การตีความที่ไม่สามารถคาดเดาได้ ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติของ Vivian Suter
เป็นครั้งที่สองในชีวิตของเธอ ศิลปินที่อาศัยอยู่ในกัวเตมาลา วิเวียน ซูเทอร์ กำลังกลายเป็นหนึ่งในจิตรกรนามธรรมที่ได้รับความสนใจมากที่สุดในโลก หลังจากที่เธอปรากฏตัวอย่างโดดเด่นใน documenta 14 ผลงานภาพวาดจำนวนมากของเธอเพิ่งถูกนำไปจัดแสดงในนิทรรศการใหญ่ที่ ศูนย์ศิลปะแคมเดน ในลอนดอน และซูเทอร์ยังได้รับการบรรจุในรายชื่อ Artsy Vanguard ประจำปี 2019 ร่วมกับตำนานอย่าง Howardena Pindell และ McArthur Binion รายการนี้ยกย่องเธอว่าเป็นหนึ่งในศิลปินที่ “ในที่สุดก็ได้รับการยอมรับอย่างที่ควรจะเป็น” อย่างไรก็ตาม คำกล่าวนี้อาจเกินจริงไปบ้าง เพราะซูเทอร์เคยมีประสบการณ์เป็นดาวเด่นในวงการศิลปะมาแล้วครั้งหนึ่ง เกิดในอาร์เจนตินาในปี 1949 เธอย้ายกับครอบครัวไปยังเมืองบาเซิล ประเทศสวิตเซอร์แลนด์ เมื่ออายุ 12 ปี ที่นั่นในเมืองศิลปะชั้นยอดนี้ อาชีพศิลปินของเธอเริ่มเติบโต จากนั้นในปี 1982 เมื่ออายุ 33 ปี ขณะที่ชื่อเสียงของเธอกำลังเพิ่มขึ้นจากการจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์หลายแห่งและความต้องการจากนักสะสมที่เพิ่มขึ้น ซูเทอร์กลับรู้สึกเบื่อหน่ายกับความผิวเผินของตลาดศิลปะและหลบหนีไปท่องเที่ยวในทวีปอเมริกาเป็นเวลานาน เธอเดินทางจากลอสแองเจลิสผ่านเม็กซิโกจนถึงส่วนที่ห่างไกลของกัวเตมาลา ขณะพักใต้กิ่งก้านแปลกตาของต้นมาทาปาโล หรือที่เรียกว่าต้นฟิกพันธนาการ ซูเทอร์ได้สัมผัสกับการเชื่อมโยงลึกซึ้งกับตัวเอง ธรรมชาติ และรากเหง้าทางอเมริกาใต้ของเธอ เธอจึงตัดสินใจซื้อสวนกาแฟเก่าที่ต้นไม้นั้นตั้งอยู่ และอาศัยและทำงานที่นั่นริมฝั่งภูเขาไฟของทะเลสาบอาติทลัน ซึ่งเป็นที่รู้จักว่าเป็นหนึ่งในแหล่งน้ำที่สวยงามที่สุดในโลกตั้งแต่นั้นมา ในขณะเดียวกัน งานศิลปะของเธอก็พัฒนาอย่างมากเพื่อสะท้อนถึงพลวัตทางนิเวศวิทยาของสภาพแวดล้อมรอบตัว อย่างไรก็ตาม วิธีที่งานของเธอถูกนำเสนอในขณะนี้ก่อให้เกิดคำถามว่าความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะกับธรรมชาตินั้นลึกซึ้งเพียงใด และมันจะเป็นประโยชน์ต่อผลงานเสมอไปหรือไม่
หลังน้ำท่วม ฉัน
เพื่อเข้าใจวิธีการทำงานของซูเทอร์ในปัจจุบัน เราต้องย้อนกลับไปสิบห้าปีก่อนในช่วงเวลาที่น่าสะพรึงกลัวแต่สำคัญในอาชีพของเธอ ในปี 2005 กัวเตมาลาถูกพายุเฮอริเคนสแตนพัดถล่ม พายุลูกนี้คร่าชีวิตผู้คนมากกว่า 1500 คนในหกประเทศและทำให้เกิดดินถล่มครั้งใหญ่ทั่วกัวเตมาลา ในเวลานั้น ซูเทอร์มีภาพวาดที่ยังไม่ได้ขายจำนวนมากเก็บไว้ในสตูดิโอของเธอ ตั้งแต่เธอออกจากสวิตเซอร์แลนด์ เธอยังคงวาดภาพอย่างต่อเนื่อง แม้ว่าความสนใจในงานของเธอในตลาดจะลดลงจนแทบจะหมดไป สตูดิโอของเธอซึ่งตั้งอยู่ที่เชิงเขาบนที่ดินของเธอ ถูกฝังด้วยดินถล่มในช่วงพายุสแตน ภาพวาดทั้งหมดถูกปกคลุมด้วยโคลน ซูเทอร์รู้สึกเสียใจอย่างมากในตอนแรก เชื่อว่างานกว่า 20 ปีของเธอถูกทำลาย แต่ในกระบวนการพยายามกู้คืน เธอกลับเห็นความงามที่ไม่คาดคิดในภาพวาดที่ดูเหมือนถูกทำลาย แทนที่จะมองประสบการณ์นี้ว่าเป็นความสูญเสียทั้งหมด เธอตัดสินใจยอมรับธรรมชาติเป็นผู้ร่วมงาน
วิเวียน ซูเทอร์: โซฟาของทินทิน, ภาพติดตั้งที่ศูนย์ศิลปะแคมเดน
ปัจจุบัน ซูเทอร์แสวงหาการแทรกแซงของพลังธรรมชาติอย่างตั้งใจ ทุกภาพวาดเริ่มต้นชีวิตนอกอาคารในสภาพแวดล้อมเป็นเวลาหลายวัน ทนทานต่อสิ่งที่ป่าฝนมอบให้ การจัดวางองค์ประกอบที่ซูเทอร์สร้างขึ้นบนผืนผ้าใบแต่ละผืนถูกกำหนดโดยทั้งธรรมชาติและสัญชาตญาณศิลปะของเธอ ชื่อของนิทรรศการปี 2020 ที่ศูนย์ศิลปะแคมเดน—วิเวียน ซูเทอร์: โซฟาของทินทิน—สะท้อนให้เห็นถึงความมุ่งมั่นของซูเทอร์ในการปล่อยให้งานของเธอถูกควบคุมโดยพลังของธรรมชาติ ทินทินเป็นหนึ่งในสุนัขสามตัวของเธอ นอกจากจะปล่อยให้ผืนผ้าใบของเธออยู่กลางแจ้งให้โดนฝน แมลงคลาน แสงแดดกัดกร่อน และกิ่งไม้ขูดขีดแล้ว เธอยังอนุญาตให้งานถูกเหยียบย่ำและนั่งโดยสุนัขของเธอด้วย ท่ามกลางชั้นของลายแปรงที่แสดงออก สีสันนามธรรม จุดโคลน และรูปทรง ชีวรูปทรง บางครั้งคุณอาจพบรอยเท้าหรือขนเล็กๆ ติดอยู่ในสี
วิเวียน ซูเทอร์: โซฟาของทินทิน, ภาพติดตั้งที่ศูนย์ศิลปะแคมเดน
การคัดเลือกโดยธรรมชาติ
วิธีที่ซูเทอร์ใช้จัดแสดงงานของเธอเป็นอีกหนึ่งการแสดงออกถึงการยอมรับธรรมชาติ เธอไม่ใช้โครงไม้สำหรับผืนผ้าใบ แขวนผืนผ้าใบของเธออย่างหยาบๆ จากผนังและเพดาน หรือแม้แต่กองไว้บนพื้น ผืนผ้าใบเหล่านี้ดูเหมือนผลไม้ที่อ่อนนุ่มห้อยอยู่บนเถาวัลย์ หรือกองอยู่บนพื้นป่าฝน ซูเทอร์ทำให้ผู้ชมตื่นเต้นด้วยการพาพวกเขาจมดิ่งในตาข่ายสีและความบริสุทธิ์ของวัสดุที่ซับซ้อนนี้ เธอยังท้าทายแนวคิดของนิทรรศการศิลปะที่ว่าทุกชิ้นงานล้วนมีคุณค่าและสมควรได้รับการพิจารณาอย่างรอบคอบ งานบางชิ้นแขวนสูงบนผนังจนไม่สามารถมองเห็นได้อย่างใกล้ชิด บางชิ้นแขวนเป็นกลุ่มเหมือนพรมในร้านค้า ทางเดินผ่านนิทรรศการรู้สึกแออัดแต่เต็มไปด้วยความสุข สิ่งที่ไม่คาดคิด เช่น ความมหัศจรรย์ทางสัมผัสเล็กๆ น้อยๆ ที่เกิดจากรูหรือรอยพับในผืนผ้าใบ หรือเส้นด้ายหลวมที่ห้อยจากขอบผืนผ้าใบ กลับกลายเป็นสิ่งสำคัญต่อผลงานเท่ากับภาพที่ซูเทอร์วาดบนพื้นผิว
วิเวียน ซูเทอร์: โซฟาของทินทิน, ภาพติดตั้งที่ศูนย์ศิลปะแคมเดน
อย่างไรก็ตาม ยังมีสิ่งที่น่าผิดหวังเกี่ยวกับวิธีที่ซูเทอร์จัดแสดงงานของเธอ นั่นคือมีเพียงส่วนน้อยของงานที่ถูกคัดเลือกเข้าสู่นิทรรศการที่แสดงพลังและความเป็นต้นฉบับได้อย่างแท้จริง การค้นหาผลงานที่ดีที่สุดในนิทรรศการของเธอเหมือนการตามหาอัญมณีที่ซ่อนอยู่ในร้านขายของมือสองที่แออัด ความแตกต่างระหว่างชิ้นงานที่แข็งแกร่งที่สุดและอ่อนแอที่สุดยิ่งชัดเจนขึ้นเพราะทุกชิ้นงานถูกนำเสนอ ในบางกรณี การพยายามชมงานทั้งหมดทำให้เกิดความเหนื่อยล้า เมื่อพิจารณาปรัชญาและวิธีการทำงานของเธอ จึงเข้าใจได้ว่าทำไมซูเทอร์จึงมอบทุกสิ่งที่เธอมีให้กับผู้คัดเลือกงาน และทำไมผู้คัดเลือกงานจึงเลือกที่จะไม่ตัดทิ้งอะไรเลย ในธรรมชาติไม่มีทางเลือกที่ผิด แต่ในขณะที่มนุษย์ก็เป็นสัตว์และเป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติ เราก็ต้องซื่อสัตย์ต่อลักษณะที่ทำให้เราแตกต่าง หนึ่งในนั้นคือความสามารถในการคัดเลือก
ภาพเด่น: วิเวียน ซูเทอร์: โซฟาของทินทิน, ภาพติดตั้งที่ศูนย์ศิลปะแคมเดน
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป Barcio
