ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: สถาปัตยกรรมยูโทเปียของโยน่า ฟรีดแมน รีวิวที่ MAXXI โรม

The Utopian Architecture of Yona Friedman Reviewed at MAXXI Rome

สถาปัตยกรรมยูโทเปียของโยน่า ฟรีดแมน รีวิวที่ MAXXI โรม

Yona Friedman เป็นทั้งสถาปนิก ศิลปิน กวี นักปรัชญา และเป็นมนุษย์ทั้งหมด ตลอดระยะเวลายาวนานในอาชีพของเขาซึ่งอาจกล่าวได้ว่าเริ่มต้นอย่างเป็นทางการในปี 1956 ด้วยการเผยแพร่ Manifeste de l'Architecture Mobile หรือ Mobile Architecture Manifesto คำที่มักเกี่ยวข้องกับความพยายามของเขาคือ "ยูโทเปีย" การอ้างอิงนี้อาจถูกตั้งใจให้เป็นการดูถูกบ่อยครั้งเท่าที่จะเป็นการชมเชย แต่ถ้าผู้ใช้คำนี้ใช้เวลาสักครู่เพื่อทำความเข้าใจความหมายที่แท้จริง พวกเขาจะเห็นว่าเมื่อใช้กับผลงานของ Yona Friedman มันไม่ใช่การดูถูกหรือการชมเชย: มันเป็นเพียงความถูกต้องเท่านั้น ปัจจุบันพวกเราส่วนใหญ่เห็นยูโทเปียเป็นแฟนตาซี: สถานที่ที่สมบูรณ์แบบอย่างไร้สาระและไม่สามารถเข้าถึงได้ แต่ไม่ใช่เจตนาตั้งต้นของมัน คำนี้ถูกสร้างขึ้นเมื่อมากกว่า 500 ปีที่แล้วโดยนักเขียนชาวอังกฤษ Sir Thomas More ในหนังสือ Utopia คำนี้ถูกใช้เป็นชื่อของเกาะสมมุติที่สังคมมีประสิทธิภาพสูง สันติภาพ และในมุมมองของเขา มีฟังก์ชันการทำงานที่สูงมาก แปลจากภาษากรีก คำนี้หมายถึง ไม่มีสถานที่ แต่ More ใช้มันเป็นอุปมาสำหรับการอธิบาย "สถานะที่ดีที่สุด" ที่จินตนาการของสาธารณรัฐ แต่ไม่ได้หมายถึงการอธิบายความสมบูรณ์แบบ ในทางตรงกันข้าม มันอธิบายกลยุทธ์ที่เป็นไปได้ในการออกแบบสังคมที่มีอารยะซึ่งยอมรับความไม่สมบูรณ์และคำนึงถึงมัน ยูโทเปียไม่ใช่แฟนตาซี มันเป็นวิสัยทัศน์ที่เป็นจริงของสถานที่ที่ยืดหยุ่นซึ่งสามารถทำการปรับเปลี่ยนเพื่อรักษาสันติภาพ ความเจริญรุ่งเรือง และความสุขของผู้อยู่อาศัย และแม้ว่าหนังสือเล่มแรกของ More จะมีข้อบกพร่องอย่างมากและไม่สามารถเปลี่ยนแปลงสังคมได้ แต่ Yona Friedman ได้ยอมรับแนวคิดของสังคมที่ยืดหยุ่น ปรับตัวได้ และสร้างสรรค์ และแปลมันเป็นผลงานที่ทำให้โลกกลายเป็นสถานที่ที่มีลักษณะยูโทเปียมากขึ้นอย่างมีนัยสำคัญ หากคุณไม่เคยพบกับผลงานของเขา มันกำลังจัดแสดงอยู่ที่ MAXXI, พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 21 ในกรุงโรม ในการแสดงใหญ่ที่เรียกว่า YONA FRIEDMAN: Mobile Architecture, People’s Architecture.

บทเรียนจากสงคราม

Yona Friedman เกิดที่บูดาเปสต์ ประเทศฮังการี ในปี 1923 ในฐานะชายหนุ่ม เขาเหมือนกับคนรุ่นเดียวกันได้เรียนรู้ความจริงที่น่ากลัวเกี่ยวกับสังคมมนุษย์: ว่าสังคมสามารถและมักจะทำลายตนเองได้ ในช่วงเริ่มต้นของสงครามโลกครั้งที่สอง ฮังการีเป็นประเทศในฝ่ายอักษะ ซึ่งเป็นพันธมิตรกับเยอรมันในสงครามต่อต้านสหภาพโซเวียต แต่เมื่อกองกำลังฮังการีเริ่มประสบกับความสูญเสียอย่างหนัก รัฐบาลจึงพยายามทำข้อตกลงสันติภาพลับกับฝ่ายสัมพันธมิตร เมื่อข้อตกลงลับนี้ถูกเปิดเผยต่อเยอรมนี นาซีจึงบุกฮังการี กองกำลังที่เข้ายึดครองบังคับประชากรท้องถิ่นให้มีส่วนร่วมในโศกนาฏกรรมฮอโลคอสต์ นี่คือจุดสิ้นสุดของทุกสิ่งที่ฟรีดแมนคิดว่าเขารู้เกี่ยวกับอารยธรรม โครงสร้างโบราณและสมัยใหม่ถูกทำลาย ย่านต่างๆ ถูกทำลาย ชุมชนถูกกระจาย และพลเมืองหลายแสนคนกลายเป็นผู้ลี้ภัย ถูกบังคับให้พยายามเอาชีวิตรอดในระหว่างการหลบหนี.

ฟรีดแมนเองหลบหนีความโกรธแค้นของนาซีโดยการกลายเป็นผู้ลี้ภัย เขาได้สัมผัสประสบการณ์การเปลี่ยนแปลงจากชีวิตที่ค่อนข้างสะดวกสบายในเมืองสมัยใหม่ไปสู่ชีวิตที่ยากลำบากในป่า ประสบการณ์นี้ทำให้เขาเห็นถึงความล้มเหลวที่มีอยู่ในระบบตรรกะที่ควบคุมสังคมสมัยใหม่ เขาเห็นความล้มเหลวเหล่านี้เกิดขึ้นในทุกด้าน: การเมือง, การศึกษา, เศรษฐศาสตร์, กฎหมายและประเพณี, ศาสนา, การใช้สิ่งแวดล้อม, การกระจายทรัพยากร, การขนส่ง, ที่อยู่อาศัยและสถาปัตยกรรม ในการตอบสนองต่อสิ่งที่เขาได้ประสบ เขาเริ่มสร้างปรัชญาที่ตั้งอยู่ตรงข้ามกับอุดมคติของอดีต สั้นๆ เขาได้สังเกตเห็นว่าสถานะที่เป็นอยู่คือการให้ความสำคัญกับระบบ โครงสร้างที่จัดตั้งขึ้น และวัตถุทางกายภาพมากกว่าชีวิตมนุษย์ที่มีความคิดสร้างสรรค์ ดังนั้นเขาจึงกลับแนวคิดนั้น โดยประกาศว่าในทุกด้านของสังคม ชีวิตมนุษย์และเสรีภาพควรได้รับการให้ความสำคัญมากกว่าสิ่งอื่นใด.

นิทรรศการโครงการเมืองอวกาศของโยน่า ฟรีดแมน ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะYona Friedman – สถาปัตยกรรมเคลื่อนที่, สถาปัตยกรรมของประชาชน, ภาพถ่าย Musacchio&Ianniello, ขอบคุณ Fondazione MAXXI

คำประกาศสถาปัตยกรรมเคลื่อนที่

ในปี 1956 ฟรีดแมนได้นำเสนอปรัชญาของเขาสู่โลกที่การประชุมสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ระดับนานาชาติครั้งที่ 10 ที่ดูบรอฟนิก ประเทศโครเอเชีย ผ่านทางคำประกาศสถาปัตยกรรมเคลื่อนที่ คำประกาศนี้ได้ระบุหลักการ 10 ประการที่ฟรีดแมนเชื่อว่าควรจะเป็นแนวทางในการออกแบบสถาปัตยกรรมเมืองใหม่ หลักการเหล่านี้ได้รับการชี้นำโดยแนวคิดที่เรียบง่ายว่าผู้อยู่อาศัยไม่ควรถูกบังคับให้ต้องปรับตัวเข้ากับสภาพแวดล้อมทางสถาปัตยกรรม แต่สถาปัตยกรรมควรถูกออกแบบให้มีความยืดหยุ่นเพื่อตอบสนองต่อความต้องการของผู้อยู่อาศัยในอนาคต การเปลี่ยนแปลงในอุดมคตินี้จะทำให้เกิดผลสามประการตามทฤษฎี: จะอนุญาตให้มีเสรีภาพส่วนบุคคลสูงสุด; จะสร้างเมืองที่สามารถปรับตัวเข้ากับความต้องการที่เปลี่ยนแปลงของประชากร; และจะกระตุ้นให้ทุก ๆ รุ่นใหม่ปรับเปลี่ยนสภาพแวดล้อมที่สร้างขึ้นของพวกเขาในวิธีที่สร้างความหมายมากขึ้นสำหรับพวกเขา.

ฟรีดแมนได้อธิบายหลักการพื้นฐานเหล่านั้นในปีต่อมา โดยอธิบายวิธีการต่างๆ ที่สามารถนำไปใช้ได้ แต่แทนที่จะพูดเฉพาะกับนักวิชาการและผู้เชี่ยวชาญ เขาได้พยายามสื่อสารแนวคิดของเขาในวิธีที่เรียบง่ายและตรงไปตรงมา เช่น การวาดเป็นการ์ตูน โดยยืนยันว่าคนธรรมดาควรจะสามารถเข้าใจได้เพื่อที่จะควบคุมชีวิต บ้าน ย่าน และเมืองของตนเอง หนึ่งในแนวคิดที่ก้าวหน้าที่สุดที่เขาพัฒนาขึ้นคือ Ville Spatiale หรือ Space City ซึ่งสร้างขึ้นโดยใช้ "การวางแผนเมืองสามมิติ" ตามที่เขาเรียก Space Cities จะมีโครงสร้างซูเปอร์สตรัคเจอร์ที่สามารถปรับเปลี่ยนได้และลอยอยู่เหนือเมืองเก่า ทำให้โครงสร้างที่มีอยู่และโครงสร้างใหม่สามารถอยู่ร่วมกันในวิธีที่รักษาเก่าไว้ในขณะที่รองรับสิ่งใหม่.

นิทรรศการโครงการเมืองอวกาศของโยน่า ฟรีดแมน ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะในเมืองโรมYona Friedman – ภาพวาดต้นฉบับจาก Ville Spatiale, 1959. การแปล: “เทคนิคการวางแผนเมืองสามมิติยังอนุญาตให้มีการจัดวางหรือซ้อนทับของย่านต่างๆ.” คอลเลกชัน Centre Pompidou, ขอบคุณ Marianne Homiridis

การหลบหนีทางเรขาคณิต

นอกจากความเชื่อพื้นฐานของเขาที่ว่า สถาปัตยกรรมควรมีความยืดหยุ่นเพื่อรองรับผู้ใช้งานแล้ว โยนา ฟรีดแมนยังเชื่อว่าสถาปนิกได้กลายเป็นผู้ที่ผูกพันกับกฎทางเรขาคณิตโดยไม่จำเป็น เขาคัดค้านสถาปัตยกรรมเรขาคณิตแบบดั้งเดิมด้วยเหตุผลสองประการ ประการแรกคือการขาดจินตนาการที่เกิดขึ้นโดยธรรมชาติ เนื่องจากพื้นที่เรขาคณิตที่กำหนดไว้ล่วงหน้า เช่น สี่เหลี่ยมจัตุรัสและสี่เหลี่ยมผืนผ้า ซึ่งมักมีขนาดที่กำหนดไว้ล่วงหน้าและซ้ำซาก ทำให้มีข้อจำกัดในด้านการใช้งานที่เป็นไปได้ ประการที่สองคือ รูปทรงเรขาคณิตไม่ใช่ฐานที่แข็งแกร่งที่สุดสำหรับสถาปัตยกรรมตามที่หลายคนเชื่อ

ในฐานะทางเลือก ฟรายด์แมนได้เสนอวิธีการออกแบบสถาปัตยกรรมที่ไม่ใช่เชิงเรขาคณิตมากมายตลอดหลายปีที่ผ่านมา เขาได้เสนออาคารที่สร้างจากโมดูลทรงกลมที่สามารถเคลื่อนย้ายได้ตามต้องการเพื่อเปลี่ยนรูปร่างของอาคาร และแต่ละโมดูลสามารถรองรับการเปลี่ยนแปลงภายในที่ไม่มีที่สิ้นสุด เขายังได้เสนอโครงสร้างที่อิงจากการยับย่น เส้นโค้ง พับ เกลียว โคน และการออกแบบแบบสุ่มที่เป็นออร์แกนิกอื่นๆ อีกมากมาย เขาได้โต้แย้งว่าโครงสร้างเหล่านี้ไม่เพียงแต่มีความมั่นคงเทียบเท่ากับแมทริกซ์เรขาคณิตแบบดั้งเดิมที่สถาปัตยกรรมสมัยใหม่ส่วนใหญ่สร้างขึ้น แต่ในหลายกรณีมันยังมีความแข็งแกร่งมากกว่าอีกด้วย.

โครงการโยน่า ฟรีดแมน วิลล์ สเปเชียล นิทรรศการที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะในเมืองโรมYona Friedman – สถาปัตยกรรมเคลื่อนที่, สถาปัตยกรรมของประชาชน, ภาพถ่าย Musacchio&Ianniello, ขอบคุณ Fondazione MAXXI

ยกระดับสถาปัตยกรรมสู่ศิลปะ

แน่นอน นอกจากแง่มุมทางวิชาการและปรัชญาของผลงานของเขาแล้ว ยังมีแง่มุมด้านความงามในสิ่งที่ Yona Friedman ทำ และยังมีแง่มุมทางสังคมที่สร้างสรรค์อีกด้วย ประติมากรรมและภาพถ่ายโมเสคของเขาได้รับการจัดแสดงอย่างกว้างขวาง และเขาได้สร้างภาพยนตร์หลายเรื่องและผลงานศิลปะสาธารณะหลายชิ้น เขายังได้อุทิศเวลาหลายทศวรรษในชีวิตของเขาเพื่อแสดงให้เห็นถึงอุดมคติยูโทเปียของเขาในรูปแบบที่เป็นรูปธรรม เขาได้ทำงานร่วมกับรัฐบาลและองค์กรไม่แสวงหาผลกำไรเพื่อสร้างคู่มือการสอนที่จะถูกแจกจ่ายให้กับชุมชนที่ยากจน สงคราม และผู้ลี้ภัย โดยแนะนำผู้คนในเทคนิคง่ายๆ ที่จำเป็นในการสร้างสถาปัตยกรรมพื้นฐาน และเขายังได้แปลทฤษฎีทางวิทยาศาสตร์และสังคมที่ซับซ้อนของเขาให้เป็นการ์ตูนและแอนิเมชันที่เข้าใจง่าย ซึ่งทั้งน่าชมและแทบจะไม่น่าเชื่อในความสามารถในการสื่อสารแนวคิดใหญ่ๆ ได้อย่างง่ายดาย.

นิทรรศการโครงการเชิงพื้นที่ของโยน่า ฟรีดแมน ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะในเมืองโรมโยนา ฟรีดแมน – โครงการที่พอร์ติคัส, ภาพการติดตั้ง, แฟรงก์เฟิร์ตอัมไมน์, 2008, เครดิตภาพ โยนา ฟรีดแมน

ผู้ดูแลที่ MAXXI ได้รวบรวมทุกองค์ประกอบเหล่านี้และมากกว่านั้นในความหลากหลายของความตื่นตาตื่นใจทางสายตา YONA FRIEDMAN: สถาปัตยกรรมเคลื่อนที่ สถาปัตยกรรมของประชาชน นำเสนอผลงานภาพยนตร์แอนิเมชัน, โฟโต้มอนทาจ, และหลายๆ “โครงสร้างเคลื่อนที่และที่ประดิษฐ์ขึ้น” (พร้อมคำแนะนำโดยละเอียดสำหรับผู้ที่ต้องการสร้างมันขึ้นมาใหม่) และด้วยความเคารพต่อความเชื่อของเขาที่ว่าพิพิธภัณฑ์ เช่นเดียวกับทุกพื้นที่ ควรจะมีประโยชน์ต่อผู้ที่ใช้มันเป็นอันดับแรก นิทรรศการนี้ยังรวมถึงสิ่งที่ฟรายด์แมนเรียกว่า พิพิธภัณฑ์ถนน: การติดตั้งที่มีวัตถุที่นำมาที่พิพิธภัณฑ์โดยพลเมืองที่รู้สึกว่าพวกเขามีสิ่งที่ต้องการแบ่งปัน ฟรายด์แมนกล่าวว่า “ความเข้าใจของฉันเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมมีความคล้ายคลึงกับความเข้าใจของฉันเกี่ยวกับดนตรี: ใครๆ ก็สามารถสร้างได้ เช่นเดียวกับที่ใครๆ ก็สามารถร้องเพลงได้; อย่างไรก็ตาม นักร้องบางคนเตรียมตัวมาอย่างดีจนกลายเป็นศิลปิน” ดังที่ YONA FRIEDMAN: สถาปัตยกรรมเคลื่อนที่ สถาปัตยกรรมของประชาชน แสดงให้เห็น ฟรายด์แมนมีความพร้อมอย่างน่าทึ่ง เขาเป็นศิลปินอย่างแน่นอน: ผู้ที่ให้บริการที่น่ายินดีแก่ผู้อื่นโดยการขยายความหมายของคำว่านั้นอย่างมหาศาล.

กิจกรรมและนิทรรศการการออกแบบเชิงพื้นที่โดย Yona FriedmanYona Friedman – สถาปัตยกรรมเคลื่อนที่, สถาปัตยกรรมของประชาชน, ภาพถ่าย Musacchio&Ianniello, ขอบคุณ Fondazione MAXXI

YONA FRIEDMAN: สถาปัตยกรรมเคลื่อนที่ สถาปัตยกรรมของประชาชน จัดแสดงที่ MAXXI ในกรุงโรม ประเทศอิตาลี จนถึงวันที่ 29 ตุลาคม 2017.

ภาพเด่น: Yona Friedman – สถาปัตยกรรมเคลื่อนที่, สถาปัตยกรรมของประชาชน, ถ่ายโดย Musacchio&Ianniello, ขอบคุณ Fondazione MAXXI

ภาพทั้งหมดใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอธิบายเท่านั้น

โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ

บทความที่คุณอาจสนใจ

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

มินิมัลลิซึมในศิลปะนามธรรม: การเดินทางผ่านประวัติศาสตร์และการแสดงออกในปัจจุบัน

ลัทธิขั้นต่ำได้ดึงดูดโลกศิลปะด้วยความชัดเจน ความเรียบง่าย และการมุ่งเน้นไปที่สิ่งที่จำเป็น โดยเกิดขึ้นเป็นปฏิกิริยาต่อความเข้มข้นในการแสดงออกของขบวนการก่อนหน้า เช่น อับสแตรกเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ลัทธ...

อ่านเพิ่มเติม
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

บันทึกและการสะท้อนเกี่ยวกับรอธโกในปารีส โดย ดาน่า กอร์ดอน

ปารีสหนาว แต่ยังคงมีเสน่ห์ที่น่าพอใจ ความงามอยู่รอบตัว นิทรรศการ มาร์ค รอธโก ที่ยิ่งใหญ่จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ใหม่ที่ป่าบัวโลน สถาบันหลุยส์ วิตตอง ซึ่งเป็นอาคารที่ดูแวววาวและพลาสติกออกแบบโดยแฟรงค์ เก...

อ่านเพิ่มเติม
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

มาร์ค รอธโก: อาจารย์แห่งสีผู้ค้นหาละครมนุษย์

ผู้มีบทบาทสำคัญใน Abstract Expressionism และการวาดภาพสีพื้น, มาร์ค รอธโก (1903 – 1970) เป็นหนึ่งในจิตรกรที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ 20 ผลงานของเขาสื่อสารอย่างลึกซึ้ง และยังคงทำเช่นนั้นต่อสภาพ...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles