
กระบวนการที่พิถีพิถันของจิตรกร Hard Edge เฟรดเดอริก แฮมเมอร์สลีย์ ได้รับเกียรติ
เมื่อพูดถึงศิลปะนามธรรมในอเมริกาหลังสงคราม การแสดงออกนามธรรมมักจะได้รับความสนใจมากที่สุด แต่ในขณะที่ศิลปินจากนิวยอร์กสคูลอย่าง Pollock, Krasner และ de Kooning กำลังสำรวจการกระทำและพลังดิบที่ชายฝั่งตะวันออก ศิลปินที่มีหลายมิติชื่อ Frederick Hammersley และกลุ่มเพื่อนร่วมงานที่มีความคิดเดียวกันกำลังยุ่งอยู่กับการสำรวจแนวทางที่แตกต่างออกไปในงานจิตรกรรมอเมริกันที่ชายฝั่งตะวันตก ในปี 1959 ความพยายามของพวกเขาได้รับการเปิดเผยต่อสาธารณชนในนิทรรศการสำคัญที่เรียกว่า Four Abstract Classicists ชื่อของการแสดงตั้งใจที่จะดึงดูดความสนใจไปยังความแตกต่างระหว่างงานที่มีขอบแข็งและมีระเบียบของศิลปินเหล่านี้กับแนวทางที่เกิดขึ้นเองและมีการเคลื่อนไหวของการแสดงออกนามธรรม หลังจากการเปิดตัวที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะซานฟรานซิสโก Four Abstract Classicists ได้เดินทางไปยังพิพิธภัณฑ์ศิลปะเคาน์ตี้ลอสแองเจลิส จากนั้นข้ามมหาสมุทรแอตแลนติกไปยังพิพิธภัณฑ์ในลอนดอนและไอร์แลนด์ วันนี้เรามักเรียกขบวนการที่มันสร้างแรงบันดาลใจว่า Hard Edge Painting นอกจากการช่วยก่อตั้งขบวนการนี้แล้ว Frederick Hammersley ยังเป็นผู้บันทึกที่ละเอียดถี่ถ้วนเกี่ยวกับมัน เขาได้เก็บบันทึกเกี่ยวกับกระบวนการของเขา จัดทำรายการความคิดของเขา ทำรายการชื่อที่เป็นไปได้สำหรับงานศิลปะของเขา และพัฒนารายการสเก็ตช์เบื้องต้นหลายพันรายการในขณะที่เขาลดทอนแนวคิดการจัดองค์ประกอบของเขา ในปี 2013 สี่ปีหลังจากที่เขาเสียชีวิต มูลนิธิ Frederick Hammersley ได้บริจาคสมบัติของบันทึกและสมุดสเก็ตช์ของเขาให้กับสถาบันวิจัยเก็ตตี้ เนื่องจาก Hammersley เป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกการนามธรรมแบบขอบแข็งในช่วงแรก สิ่งเหล่านี้จึงมีค่าอย่างยิ่งในการค้นหาเพื่อทำความเข้าใจการพัฒนาของมัน ในเดือนตุลาคมที่จะถึงนี้ ห้องสมุดฮันติงตัน คอลเลกชันศิลปะ และสวนพฤกษศาสตร์ จะนำเสนอการมองเห็นสาธารณะอย่างหายากเกี่ยวกับวัสดุเหล่านี้พร้อมกับการเลือกงานจิตรกรรมและผลงานอื่น ๆ ของ Hammersley ในการแสดงนิทรรศการย้อนหลัง Frederick Hammersley: To Paint without Thinking.
การได้รับลางสังหรณ์
เฟรเดอริก แฮมเมอร์สลีย์ ได้เริ่มการศึกษาอย่างจริงจังที่สถาบันศิลปะชูอินาร์ดในลอสแองเจลิส (ปัจจุบันรู้จักกันในชื่อสถาบันศิลปะแคลิฟอร์เนีย) เมื่อสหรัฐอเมริกาเข้าร่วมสงครามโลกครั้งที่สอง เช่นเดียวกับคนรุ่นเดียวกันหลายล้านคน แฮมเมอร์สลีย์ได้ออกจากโรงเรียนและเข้าร่วมกองทัพ ตามโชคชะตา เขาถูกส่งไปประจำที่ปารีส เมื่อเขานึกถึงว่าอุบัติเหตุที่โชคดีนั้นเปลี่ยนชีวิตเขาอย่างไร แฮมเมอร์สลีย์เคยเล่าไว้ว่า "วันหนึ่ง USO ได้ติดป้ายเสนอทริปไปยังสตูดิโอของปิกัสโซ" เขาได้ลงชื่อสมัคร และต่อมาได้จ่ายเงินให้ ปิกัสโซ อีกสี่ครั้ง หลังจากได้รับแรงบันดาลใจอย่างเต็มที่ เขาอยู่ที่ปารีสเป็นเวลาหนึ่งปีหลังจากสงครามสิ้นสุดเพื่อศึกษา ณ โรงเรียนศิลปะเบาอาร์ต.
เมื่อกลับมาที่สหรัฐอเมริกา Hammersley ก็กลับไปที่ Chouinard เพื่อจบการศึกษาศิลปะของเขา แต่เมื่อพบว่าประสบการณ์นั้นขาดหายไป เขาจึงติดตามอาจารย์คนหนึ่งของเขา Herbert Jepson ซึ่งกำลังจะออกจาก Chouinard เพื่อเปิดโรงเรียนของตัวเองในลอสแองเจลิส คือ Jepson Art Institute ที่สถาบันที่มีอายุสั้นนี้ Hammersley พบเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาในฐานะจิตรกร เสียงนั้นเริ่มปรากฏในปี 1950 ในผลงานชิ้นแรกที่เขาเรียกว่า Hunch paintings ชื่อดังกล่าวมาจากความจริงที่ว่ามันเริ่มต้นจากสัญชาตญาณ เขามองไปที่พื้นผิวของผ้าใบเปล่าและจินตนาการถึงรูปร่างที่เหมาะสมกับมัน จากนั้นรูปร่างนั้นจะเป็นแรงบันดาลใจให้รูปร่างถัดไป และต่อไปเรื่อย ๆ จนกระทั่งองค์ประกอบที่ไม่ได้วางแผนได้แก้ไขตัวเอง รูปร่างและสีที่ปรากฏใน Hunch paintings เหล่านี้มักจะมีลักษณะ เรขาคณิต และ Hammersley วาดมันด้วยเส้นที่เรียบง่าย สีที่บริสุทธิ์ และ ขอบที่คมชัด.
Frederick Hammersley - See saw, #3, 1966, oil on linen, 44 x 44 in. The Huntington Library, Art Collections, and Botanical Gardens, anonymous gift in honor Robert Shapazian. © Frederick Hammersley Foundation, Albuquerque, New Mexico, USA
เรขาคณิตและออร์แกนิก
ต่อไปนี้ Hammersley ได้แปลลักษณะขอบที่สะอาด บริสุทธิ์ และแข็งแรงนี้ออกมาเป็นอีกสองแนวทางในการสร้างภาพ ซึ่งเขาเรียกว่า Geometrics และ Organics โดย Geometrics จะถูกครอบงำด้วยรูปทรงเรขาคณิตแบบดั้งเดิม และ Organics ประกอบด้วย รูปทรงชีวภาพ ที่เขาสร้างขึ้นอย่างสัญชาตญาณ สิ่งเหล่านี้คือภาพวาดที่ท้ายที่สุดได้กำหนดความงามทางเรขาคณิตแบบนามธรรมที่มีขอบแข็งในช่วงปี 1950 และ 60 Hammersley เริ่มต้นด้วยการร่างในสมุดบันทึกของเขา สำรวจกลยุทธ์การจัดองค์ประกอบที่เป็นไปได้โดยการทำภาพวาดขนาดตราไปรษณีย์อย่างพิถีพิถัน เมื่อกลยุทธ์การจัดองค์ประกอบที่มีคุณค่าเริ่มปรากฏขึ้น เขาก็ขยายภาพวาดออก จนในที่สุดเขารู้สึกว่าจำเป็นต้องสร้างภาพวาดขนาดเต็ม เขาทาสีแต่ละรูปทรงด้วยมือโดยใช้มีดพาเลตต์ ทำให้ได้เส้นขอบที่สมบูรณ์แบบและแข็งแรงโดยไม่ต้องใช้เทปปิดขอบ.
นอกจากการวาดภาพและการวาดเขียนแล้ว แฮมเมอร์สลีย์ยังได้ทดลองใช้สื่ออื่น ๆ อย่างกว้างขวาง เขาสร้างลิโทกราฟหลายร้อยชิ้น และในปี 1968 หลังจากรับตำแหน่งการสอนที่มหาวิทยาลัยนิวเม็กซิโกในอัลบูเคอร์คี เขากลายเป็นหนึ่งในศิลปินกลุ่มแรก ๆ ที่สร้างงานศิลปะด้วยคอมพิวเตอร์ เขาใช้โปรแกรมทดลองที่เรียกว่า Art1 เพื่อโปรแกรมคอมพิวเตอร์ IBM 360/40 ให้พิมพ์ภาพนามธรรมเชิงเรขาคณิตออกมาบนเครื่องพิมพ์แบบเส้น คัดเลือกภาพวาดจากคอมพิวเตอร์เหล่านั้นจะถูกจัดแสดงใน Frederick Hammersley: To Paint without Thinking เช่นเดียวกับลิโทกราฟ 45 ชิ้นของเขา.
Frederick Hammersley - Like Unlike, #6, 1959, oil on linen, 49 × 40 in. Private collection. © Frederick Hammersley Foundation, Albuquerque, New Mexico, USA
หนังสือภาพวาด
ที่น่าตื่นเต้นที่สุด นิทรรศการนี้จะมี Painting Books สองเล่มที่เรียกว่า ซึ่ง Hammersley สร้างขึ้น หนังสือเหล่านี้มีการบันทึกอย่างละเอียดที่กล่าวถึงข้างต้นซึ่ง Hammersley เก็บไว้ โดยจัดทำรายการกระบวนการทั้งหมดที่เขาผ่านเพื่อสร้างผลงานศิลปะหลายร้อยชิ้น และไม่เพียงแต่เขาได้รักษาบันทึกที่เข้มงวดเกี่ยวกับกระบวนการสร้างสรรค์ของเขา ซึ่งทำให้เราได้ย้อนกลับไปและเข้าใจแนวคิดที่นำไปสู่ภาพวาดมากมายของเขา แต่เขายังบันทึกการเลือกสีของเขา วัสดุพื้นผิว และทุกขั้นตอนวัสดุอื่น ๆ ที่เขาผ่านเพื่อสร้างผลงานของเขา.
ด้วยผลงานภาพวาดเกือบ 100 ชิ้น รวมถึงภาพพิมพ์ซิลค์สกรีน ภาพลิโทกราฟ หนังสือภาพสีน้ำ สมุดสเก็ตช์ และภาพวาดคอมพิวเตอร์ที่จัดแสดง Frederick Hammersley: To Paint without Thinking มอบมุมมองที่น่าสนใจเกี่ยวกับชีวิตของนักปฏิวัติชาวอเมริกันคนนี้ และข้อมูลเชิงลึกใหม่เกี่ยวกับต้นกำเนิดของหนึ่งในขบวนการศิลปะนามธรรมที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ 20 ของอเมริกา Frederick Hammersley: To Paint without Thinkingเปิด 21 ตุลาคม 2017 และจะจัดแสดงจนถึง 22 มกราคม 2018 ที่หอศิลป์ Virginia Steele Scott ของศิลปะอเมริกัน ปีก Susan และ Stephen Chandler ที่ห้องสมุด Huntington, คอลเลกชันศิลปะ และสวนพฤกษศาสตร์ในซานมาริโน รัฐแคลิฟอร์เนีย.
เฟรเดอริก แฮมเมอร์สลีย์ - หน้า 17 ของสมุดบันทึก #3 สมุดสเก็ตช์ปกผ้า มีดินสอสีและปากกาลูกลื่น ขนาด 8 1⁄16 × 6 1⁄2 นิ้ว สถาบันวิจัยเก็ตตี้, ลอสแองเจลิส, ของขวัญจากมูลนิธิเฟรเดอริก แฮมเมอร์สลีย์ © มูลนิธิเฟรเดอริก แฮมเมอร์สลีย์, อัลบูเคอร์คี, นิวเม็กซิโก, สหรัฐอเมริกา
ภาพเด่น: Frederick Hammersley - Jelly Centers #31 (รายละเอียด), 1969, จากชุดที่ไม่สมบูรณ์ชุดหนึ่งของซีรีส์ 72, การวาดภาพที่สร้างด้วยคอมพิวเตอร์บนกระดาษ, ขนาด 11 x 15 นิ้ว. ห้องสมุดฮันติงตัน, คอลเลกชันศิลปะ และสวนพฤกษศาสตร์, ของขวัญจากมูลนิธิ Frederick Hammersley. © มูลนิธิ Frederick Hammersley, อัลบูเคอร์คี, นิวเม็กซิโก, สหรัฐอเมริกา
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ