แนวโน้มสี่เหลี่ยม: นามธรรมและเรขาคณิต
การใช้ลวดลายเรขาคณิตในงานศิลปะเป็นแนวโน้มของมนุษย์มาแต่โบราณ ก่อนหน้านานมากที่ศิลปินนามธรรมชาวยุโรปและอเมริกันจะสำรวจการแสดงออกทางเรขาคณิตในผลงานของตน ศิลปินอิสลามซึ่งอยู่ภายใต้ข้อกำหนดทางวัฒนธรรมอันเข้มงวดเกี่ยวกับเนื้อหา ได้สำรวจลวดลายเรขาคณิตอันซับซ้อนทางคณิตศาสตร์อย่างแจ่มชัดในผลงานของตน ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ภาษาของเรขาคณิต โดยเฉพาะอย่างยิ่งสี่เหลี่ยมจัตุรัส ได้กลับมาเป็นที่สนใจในจินตนาการของศิลปินตะวันตกอีกครั้ง โดยเฉพาะศิลปินที่มองหาแนวโน้มใหม่ๆ เพื่อสำรวจในงานนามธรรม
ผู้บุกเบิกเรขาคณิต - สี่เหลี่ยมจัตุรัสและนามธรรม
เมื่อกว่าหนึ่งร้อยปีก่อน จิตรกรแนวอาวองการ์ดเริ่มทดลองสร้างงานนามธรรมเชิงเรขาคณิตและภาพนามธรรมรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัส หนึ่งในการแสดงออกที่มีชื่อเสียงที่สุดของแนวโน้มนี้คือ Black Square ของ Kazimir Malevich ซึ่งสร้างขึ้นในปี 1915 Black Square ก็คือภาพวาดสี่เหลี่ยมจัตุรัสสีดำบนผืนผ้าใบสีขาวรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัสที่ย้อมสีอย่างงดงาม ความกล้าหาญและความงดงามของการแสดงออกของ Malevich ถือเป็นสิ่งแปลกใหม่อย่างมากในเวลานั้น Black Square ได้เปิดทางให้ศิลปินร่วมสมัยของเขาหลายสิบคน ซึ่งต่างเดินหน้าสำรวจงานนามธรรมเชิงเรขาคณิตอย่างมุ่งมั่น ทั้งในรูปแบบที่เรียบง่ายและซับซ้อน
ในขอบเขตของความซับซ้อน มีนักสร้างงานนามธรรมเชิงเรขาคณิตชื่อ Wassily Kandinsky จิตรกรผู้ผสานลวดลายเรขาคณิตอันซับซ้อนอย่างยิ่งลงในผลงานของเขา สี่เหลี่ยมจัตุรัสเป็นองค์ประกอบสำคัญที่ปรากฏซ้ำๆ ในงานของเขา มักปรากฏในองค์ประกอบอันงดงามของเส้นที่ตัดกัน ทรงกลม และรูปทรงทำมุม
Piet Mondrian จิตรกรชาวดัตช์ เชื่อมโยงความกล้าหาญอันเรียบง่ายของ Black Square เข้ากับความซับซ้อนของผลงานของ Kandinsky และนำภาษาของงานนามธรรมเชิงเรขาคณิตไปสู่ความสมบูรณ์ Mondrian สร้างผืนผ้าใบที่ปกคลุมด้วยการจัดวางสี่เหลี่ยมจัตุรัส เส้น และตารางอันหรูหราและซับซ้อน โดยใช้สีหลักที่โดดเด่น เขาผสานการแสดงออกอันเรียบง่ายของ Malevich เข้ากับความหลงใหลทางคณิตศาสตร์ของ Kandinsky ผลงานของ Mondrian ให้ความรู้สึกแห่งอนาคต ขณะเดียวกันก็ดูเกือบจะเป็นงานตกแต่ง อาจเป็นเพราะคุณสมบัติทางสถาปัตยกรรมของมัน อันที่จริง ผลงานนี้ดูเหมือนจะชวนให้นึกถึงงานของ Frank Lloyd Wright ซึ่งเป็นศิลปินร่วมสมัยของเขา ด้วยการเลือกใช้รูปทรงทางคณิตศาสตร์ที่โปร่งโล่ง สะอาดตา
Elizabeth Gourlay - Slate Red Ash 2, 2013, 11 x 11.8 นิ้ว
การแสดงออกทางคณิตศาสตร์
สิ่งที่สี่เหลี่ยมจัตุรัสแสดงออกคือความสมบูรณ์แบบทางคณิตศาสตร์ในลักษณะหนึ่ง มันคือโครงสร้างที่เป็นหนึ่งเดียว ซึ่งสื่อถึงความเท่าเทียม ความเรียบง่าย และความสมดุล ที่สำคัญยิ่งกว่านั้นสำหรับจิตรกรนามธรรม สี่เหลี่ยมจัตุรัสยังเป็นการแสดงออกที่สมบูรณ์แบบของพื้นที่สองมิติ เมื่อศิลปินนามธรรมใช้ภาพสี่เหลี่ยมจัตุรัส ก็จะเกิดการแสดงออกถึงความแบนราบอย่างชัดเจน สี่เหลี่ยมจัตุรัสนี้สามารถสื่อถึงความภาคภูมิใจในรากฐานของการสร้างรูปทรงได้ ผืนผ้าใบรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัสที่วาดภาพสี่เหลี่ยมจัตุรัสจึงมีทั้งความเก่าแก่ในความเรียบง่าย และความเป็นสากลในระดับจักรวาลผ่านภาษาทางภาพ
ภาพสี่เหลี่ยมจัตุรัสของศิลปินนามธรรมเชิงเรขาคณิตยืนอยู่ตรงข้ามกับผลงานของงานนามธรรมรูปแบบอิสระกว่า เช่น Tachisme Tachisme คือการใช้คราบสีที่ไหลเยิ้มลงบนพื้นผิวของภาพวาด เปิดพื้นที่ให้ความบังเอิญและสัญชาตญาณเข้ามามีบทบาทในกระบวนการสร้างสรรค์ แม้จะยังเป็นกระบวนการที่มีการกำกับอยู่ Tachisme ก็เปิดโอกาสให้ความบังเอิญมีบทบาทเท่าเทียมในการทำให้ภาพสมบูรณ์ งานนามธรรมเชิงเรขาคณิตจึงเป็นเสมือนสิ่งตรงข้ามกับ Tachisme การแสดงออกเชิงเรขาคณิตของภาษาทางภาพแบบคณิตศาสตร์อาศัยความเฉพาะเจาะจงและความแม่นยำ มันปฏิเสธความบังเอิญ แม้สัญชาตญาณอาจเข้ามามีส่วนในวิวัฒนาการของงานนามธรรมเชิงเรขาคณิต แต่ความตั้งใจก็ปรากฏให้เห็นในทุกฝีแปรง เส้น และรูปทรง
Jose Heerkens - L11. Passing Colours, 2013, 13.8 x 15.7 นิ้ว
เรขาคณิตทางภาพร่วมสมัย
ภาษาของเรขาคณิตนามธรรมยังคงมีศิลปินรุ่นใหม่ที่น่าตื่นเต้นเข้ามาเติมเสียงให้กับวงการศิลปะนามธรรมในปัจจุบัน Elizabeth Gourlay ศิลปินชาวอเมริกัน สร้างสรรค์ผลงานเรขาคณิตด้วยสื่อหลากหลายประเภท รวมถึงสีน้ำมัน กราไฟต์ และสี flashe ซึ่งเป็นสีที่มีไวนิลเป็นส่วนประกอบ ภาพวาด "Slate Red Ash 2" ของเธอคือตีความใหม่อย่างโดดเด่นของการแสดงออกอันทรงพลังแบบเดียวกับที่ Black Square เคยนำเสนอเมื่อกว่าศตวรรษก่อน จานสีที่ซีดจางของ Gourlay มอบความสมจริงแบบร่วมสมัยที่หยาบกร้านให้กับผลงาน นำการแสดงออกอันเก่าแก่และทรงพลังเข้าสู่ปัจจุบัน
Jose Heerkens ศิลปินร่วมสมัยชาวดัตช์ สร้างสรรค์งานนามธรรมเชิงเรขาคณิตโดยใช้สีน้ำมันบนผ้าลินิน และสีน้ำกับสีอะคริลิกบนกระดาษ ผลงานของ Heerkens ผสานกลุ่มเส้นตารางเข้ากับองค์ประกอบเรขาคณิตที่ทำให้สี่เหลี่ยมจัตุรัสและเส้นตัดกัน จานสีของเธอมีความรู้สึกแบบชนบท โดยผสมเฉดสีเซียนนาที่ชวนให้นึกถึงถุงกระดาษหรือกระดาษแข็งเก่าๆ เข้ากับโทนสีเอิร์ธโทนหม่นๆ สีเขียว และสีแดงที่โดดเด่นด้วยความเป็นเมืองแบบใหม่
Daniel Göttin ศิลปินชาวสวิส สร้างสรรค์งานนามธรรมเชิงเรขาคณิตโดยใช้วัสดุสมัยใหม่ เช่น โพลิสไตรีน พลาสติก และพรม ภาพวาดของเขาผสานสี่เหลี่ยมจัตุรัสและสี่เหลี่ยมผืนผ้าที่มั่นใจ บางครั้งปรากฏเพียงลำพัง และบางครั้งซ้อนทับกัน สื่อถึงความรู้สึกร่วมสมัยที่แข่งขันกันระหว่างความโดดเดี่ยวและการพัฒนาที่มากเกินไป ผลงานของ Göttin สะท้อนพลังและความเรียบง่ายของศิลปินนามธรรมยุคแรกที่ใช้สี่เหลี่ยมจัตุรัสได้อย่างงดงาม พร้อมขยายภาษาภาพร่วมสมัยของงานนามธรรมเชิงเรขาคณิตไปในแนวทางใหม่ๆ
ภาพเด่น: Kazimir Malevich - Black Square, 1915
โดยกองบรรณาธิการ IdeelArt
แหล่งข้อมูล
- Five ways to look at Malevich’s Black Square, Tate: คู่มือพิพิธภัณฑ์ที่สนับสนุนข้อมูลปี 1915 (จัดแสดงครั้งแรกในเดือนธันวาคม 1915) และบทบาทของภาพวาดนี้ในฐานะผลงานบุกเบิกของศิลปะนามธรรม
- Geometric Patterns in Islamic Art, The Metropolitan Museum of Art: บทความจากพิพิธภัณฑ์ที่สนับสนุนประเพณีอันยาวนานของลวดลายเรขาคณิตที่ไม่ใช่ภาพบุคคล ซึ่งสร้างขึ้นจากรูปทรงเรียบง่าย เช่น วงกลมและสี่เหลี่ยมจัตุรัส
- Tachisme, Tate Art Terms: รายการอภิธานศัพท์ที่ให้คำนิยาม Tachisme ว่าเป็นการใช้ฝีแปรงแบบฉับพลันและไม่ใช่เรขาคณิตในยุโรปช่วงทศวรรษ 1940 และ 1950
