สัปดาห์ในศิลปะนามธรรม – การสนทนาที่น่าสนใจ

ผ่านมรดกของผลงานของพวกเขา ศิลปินสามารถสนทนากันข้ามยุคสมัยได้ ศิลปะยังสามารถมีบทสนทนาเชิงสุนทรียะกับสถาปัตยกรรม โดยให้ความเข้าใจเกี่ยวกับแสง พื้นที่ การเคลื่อนไหว และบทบาทที่เปลี่ยนแปลงของมนุษย์ในโลกที่เต็มไปด้วยวัตถุมากขึ้นเรื่อยๆ สัปดาห์นี้เราจะมาดูนิทรรศการบางส่วนที่เป็นผลจากบทสนทนาระหว่างศิลปินที่แตกต่างกัน หรือที่สร้างบทสนทนาที่น่าสนใจ ไม่ว่าจะผ่านการวางผลงานอย่างสร้างสรรค์ หรือการจัดแสดงศิลปะอย่างพิถีพิถันภายในพื้นที่ เราจะพิจารณานิทรรศการบางส่วนที่วางแผนจะไปเยี่ยมชมในฤดูใบไม้ร่วงนี้ด้วย

บทสนทนาแบบก่อสร้างกับแนวหน้าแห่งคิวบา

จัดแสดงตั้งแต่ตอนนี้จนถึงวันที่ 25 มิถุนายน 2016 ที่ Galerie Lelong, นิวยอร์ก

แม้สตาลินจะสามารถขจัดศิลปะนามธรรมแบบก่อสร้างออกจากรัสเซียบ้านเกิดของมัน เพื่อแทนที่ด้วยศิลปะสังคมนิยมแบบสมจริง แต่ศิลปินคิวบารุ่นต่อรุ่นได้สืบทอดความงามแบบก่อสร้างต่อจากผู้ก่อตั้งรัสเซีย Diálogos constructivistas en la vanguardia cubana นำเสนอผลงานของศิลปินหญิงคิวบาแบบก่อสร้างสามคนที่ผลงานครอบคลุมเกือบร้อยปี

Calder และ Fischli/Weiss

จัดแสดงตั้งแต่ตอนนี้จนถึงวันที่ 24 กันยายน 2016 ที่ Fondation Beyeler, บาเซิล, สวิตเซอร์แลนด์

นิทรรศการนี้นำผลงานนามธรรมหลายชิ้นของ Calder มาวางบทสนทนากับผลงานของคู่ศิลปิน Peter Fischli และ David Weiss แม้จะดูแตกต่างกันอย่างชัดเจน แต่ทั้ง Calder และ Fischli/Weiss ต่างแสดงออกถึงความสนุกสนานในขณะเดียวกันก็ยอมรับความจำเป็นพื้นฐานของความสมดุล

ผู้เปลี่ยนรูปร่าง

27 มิถุนายน – 12 สิงหาคม 2016 ที่ Luhring Augustine, เชลซี, นิวยอร์ก

นิทรรศการนี้นำเสนอบทสนทนาระหว่างศิลปินหลายรุ่นที่ผลงานเบี่ยงเบนจากแนวคิดมาตรฐานของรูปทรง ผลงานของศิลปินเช่น Robert Mangold และ Frank Tuttle ถูกวางเคียงข้างกับผลงานของ Richard Tuttle, Elizabeth Murray, Ruth Root และ Jeremy DePrez

Accrochage

จัดแสดงตั้งแต่ตอนนี้จนถึงวันที่ 20 พฤศจิกายน 2016 ที่ Palazzo Grassi, เวนิส, อิตาลี

นิทรรศการนี้รวบรวมผลงาน 80 ชิ้นจากคอลเลกชัน Pinault ที่ยังไม่เคยจัดแสดงตั้งแต่ได้มา ผลงานเหล่านี้ถูกเลือกไม่ใช่เพราะความงามหรือแหล่งที่มา แต่เพราะวิธีที่ผลงานเหล่านั้นเกิดขึ้น นิทรรศการนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อกระตุ้นบทสนทนาเกี่ยวกับกระบวนการและเจตนา

Josef Albers - คารวะสี่เหลี่ยม - พร้อมลำแสง

เร็วเกินไปสำหรับฤดูใบไม้ร่วงหรือไม่?

โปรดติดตามในเดือนพฤศจิกายนนี้ เพราะผลงานของ Josef Albers จะถูกจัดแสดงเป็นครั้งแรกในหนึ่งในแกลเลอรีของ David Zwirner ในย่านเชลซีของนิวยอร์ก หลังจากการจากไปของผู้จัดจำหน่ายเดิม มูลนิธิ Josef และ Anni Albers ได้ขอข้อเสนอจากแกลเลอรีชั้นนำหลายแห่ง และในที่สุด David Zwirner ก็ได้รับเลือกในเดือนพฤษภาคม นิทรรศการแรกนี้จะนำเสนอผลงานจากชุดไอคอนิกของ Albers ชื่อ “คารวะสี่เหลี่ยม”

ในเดือนตุลาคมนี้ พิพิธภัณฑ์ใหม่ล่าสุดแห่งหนึ่งของฝรั่งเศสจะจัดนิทรรศการคอลเลกชันของนักสะสมศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของรัสเซีย Fondation Louis-Vuitton ที่ออกแบบโดย Frank Gehry ในปารีส จะจัดแสดงคอลเลกชันผลงานสมัยใหม่ 250 ชิ้นที่ Sergei Shchukin รวบรวมก่อนการปฏิวัติตุลาคม 1917 นอกจากผลงานจำนวนมากของ Picasso, Matisse, Monet, Cézanne และ Van Gogh แล้ว นิทรรศการยังรวมผลงานสำคัญของลัทธิ Suprematist และ Constructivist หลายชิ้นด้วย

จัดแสดงตั้งแต่ตอนนี้จนถึงวันที่ 23 ตุลาคม 2016 ที่ Guggenheim Bilbao เป็นนิทรรศการที่เสริมอย่างยอดเยี่ยมกับนิทรรศการฤดูใบไม้ร่วงทั้งสองที่กล่าวถึงข้างต้น Windows on the City: The School of Paris, 1900–1945 นำเสนอผลงานของ Picasso, Braque, Duchamp และอีกหลายสิบคน รวมถึงผลงานนามธรรมสมัยใหม่ที่สำคัญที่สุดเท่าที่เคยสร้างมา

ภาพเด่น: Loló Soldevilla - Sin Titulo, 1955