ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: สัปดาห์ในศิลปะนามธรรม – ท่าทางที่น่าจดจำ

The Week in Abstract Art – Notable Gestures - Ideelart

สัปดาห์ในศิลปะนามธรรม – ท่าทางที่น่าจดจำ

ใครจะไม่ชอบการแสดงออกที่ดี? เราชอบจ้องมองภาพวาดของฟรานซ์ ไคลน์และคิดถึงการแสดงออกที่ลึกซึ้งแต่เรียบง่ายซึ่งสร้างรอยดำที่โดดเด่นบนพื้นหลังสีขาวที่สงบเงียบ และเมื่อใครสักคนมอบของขวัญให้เราแต่ไม่ตรงกับความต้องการ เราก็มักจะพูดว่า “อย่างน้อยเขาก็แสดงออกมาแล้ว” เมื่อสัปดาห์ที่แล้วมีข่าวใหญ่เกี่ยวกับการแสดงออกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดครั้งหนึ่งในวงการศิลปะในช่วงเวลาหนึ่ง สถาบันสมิธโซเนียน หนึ่งในผู้สะสมงานศิลปะที่มีชื่อเสียงและเป็นที่รักมากที่สุดของอเมริกา จะเปิดพื้นที่จัดแสดงถาวรนอกสหรัฐอเมริกาเป็นครั้งแรกในรอบ 170 ปีของการก่อตั้ง พื้นที่ใหม่นี้จะตั้งอยู่ที่ลอนดอน และจะบริหารงานร่วมกับพิพิธภัณฑ์วิกตอเรียและอัลเบิร์ต เพื่อเฉลิมฉลองการแสดงออกที่สำคัญนี้ สัปดาห์นี้เราขอนำเสนอห้าการจัดแสดงของศิลปินที่การแสดงออกของพวกเขาก็สมควรได้รับการยกย่องเช่นกัน

สจวร์ต เดวิส

อยู่ในพื้นที่ระหว่างนามธรรมและรูปธรรม ศิลปินสจวร์ต เดวิส สร้างสรรค์สไตล์ที่แท้จริงแบบอเมริกัน ภาพวาดที่สดใสและมีสีสันของเขาเต็มไปด้วยจิตวิญญาณและอารมณ์การแสดงออกแบบนามธรรมที่ดีที่สุด แต่รูปทรงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากแจ๊สในเมืองของเขาทำให้ผลงานเหล่านั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เดวิสเป็นสมาชิกผู้ก่อตั้งคลับสตูดิโอวิทนีย์ ซึ่งเป็นพื้นที่ศิลปินที่เปิดในปี 1918 ที่ 147 ถนนเวสต์ 4 ในนิวยอร์ก และมีห้องสมุดอ้างอิงและโต๊ะบิลเลียด ปัจจุบันองค์กรนี้เป็นที่รู้จักในชื่อพิพิธภัณฑ์วิทนีย์แห่งศิลปะอเมริกัน และขณะนี้กำลังจัดแสดงผลงานย้อนหลังครั้งใหญ่ของเดวิสประมาณ 100 ชิ้น จัดแสดงถึงวันที่ 25 กันยายน 2016

กีเยร์โม คุยต์กา

คุณยังมีเวลาอีกไม่กี่วันในการชมผลงานการแสดงออกที่ละเอียดอ่อนของศิลปินชาวอาร์เจนตินา กีเยร์โม คุยต์กา ที่หอศิลป์ฮาวเซอร์ แอนด์ เวิร์ธ ในลอนดอน ในจิตวิญญาณของศิลปินอย่างสจวร์ต เดวิส คุยต์กาก็สลับไปมาระหว่างรูปธรรมและนามธรรม ผลงานของเขามืดมนและเป็นส่วนตัว การแสดงออกของเขามักจะเล็กน้อยและเหมือนการระบายสี พวกมันสะสมความหนักแน่นทางอารมณ์ยิ่งคุณชื่นชมจนเกือบจะสั่นสะเทือน สร้างเป็นกลุ่มเหมือนฝูงที่มุ่งสู่รูปทรง ผลงานของเขาจัดแสดงถึงวันที่ 30 มิถุนายน 2016 ที่ 23 ถนนซาไวล์ ในลอนดอน

คาทารินา กรอสเซอ

เมื่อวันที่ 10 มิถุนายน การจัดแสดงผลงานใหม่ของคาทารินา กรอสเซอ เปิดที่พิพิธภัณฑ์ฟรีเดอร์ เบอร์ดา ในบาเดิน-บาเดิน ประเทศเยอรมนี การแสดงออกของกรอสเซอ ทั้งทางกายภาพและแนวคิด มีลักษณะยิ่งใหญ่ ผลงานของเธอมักจะล้นหลาม กลืนกินพื้นผิวและพื้นที่ทางกายภาพที่ดูเหมือนไม่สามารถบรรจุได้ ไม่ว่าจะเป็นการระบายสีบนพื้นผิวเรียบหรือเติมเต็มงานติดตั้ง ผลงานของเธอมีมิติหลายมิติเท่าที่สมองของผู้ชมจะรับรู้ได้ การจัดแสดงนี้จะมีถึงวันที่ 9 ตุลาคม 2016 โดยจะมีการบรรยายโดยศิลปิน (เป็นภาษาเยอรมัน) ที่พิพิธภัณฑ์ในวันที่ 18 สิงหาคม เวลา 19.00 น.

หลุยส์ ฟิชแมน

จนถึงวันที่ 31 กรกฎาคม พิพิธภัณฑ์นูเบอร์เกอร์แห่งศิลปะในเพอร์เชส รัฐนิวยอร์ก (ห่างจากแมนฮัตตันไปทางเหนือหนึ่งชั่วโมง) กำลังจัดแสดงผลงานย้อนหลังของหลุยส์ ฟิชแมน การจัดแสดงนี้ติดตามเส้นทางอาชีพยาวนานกว่า 50 ปีของจิตรกรนามธรรมที่เน้นการแสดงออกทางอารมณ์คนนี้ ตั้งแต่ทศวรรษ 1960 จนถึงปัจจุบัน ช่วงอารมณ์ของผลงานฟิชแมนครอบคลุมตั้งแต่ความโกรธ ความหงุดหงิด ความขี้เล่น ไปจนถึงความสูงส่ง พิพิธภัณฑ์ตั้งอยู่ในวิทยาเขตของวิทยาลัยเพอร์เชส

แอสเกอร์ จอร์น

จนถึงวันที่ 29 กรกฎาคม หอศิลป์เพทเซลในย่านอัปเปอร์อีสต์ไซด์ของนิวยอร์ก กำลังจัดแสดง The Open Hide การจัดแสดงเดี่ยวครั้งแรกในสหรัฐอเมริกาของผลงานแอสเกอร์ จอร์น ในรอบ 23 ปี ภาพวาดที่มีชีวิตชีวาและดราม่าของจอร์นเต็มไปด้วยการแสดงออกที่รุนแรงและเหมือนเด็ก ๆ มักเกี่ยวข้องกับกลุ่มโคบรา จอร์นเป็นผู้เชี่ยวชาญในการถ่ายทอดความเข้มข้น ความรู้สึก ความตลกขบขัน และความเจ็บปวด

 

ภาพประกอบ: หลุยส์ ฟิชแมน - Ristretto, 2013, สีน้ำมันบนผ้าลินิน 

บทความที่คุณอาจสนใจ

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

พลังแห่งสีน้ำเงิน: จากศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในประวัติศาสตร์สู่ศิลปะนามธรรมร่วมสมัย

เมื่อคุณเห็น สีฟ้า คุณรู้สึกอย่างไร? คุณจะอธิบายมันแตกต่างจากความรู้สึกเมื่อได้ยินคำว่าสีฟ้า หรืออ่านคำว่าสีฟ้าบนหน้ากระดาษหรือไม่? ข้อมูลที่สื่อโดยเฉดสีแตกต่างจากข้อมูลที่สื่อโดยชื่อของมันหรือไม่...

อ่านเพิ่มเติม
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

เมื่อศิลปะหลุดออกจากกรอบ: ความสูงส่งของวัตถุศิลปิน

วิธีที่พรม ฉากกั้นพับ เซรามิก และผ้าทอโดยศิลปินสำคัญกลายเป็นของสะสมระดับพิพิธภัณฑ์ และสิ่งที่ควรรู้ก่อนนำกลับบ้าน ในปี 1911 โซเนีย เดอลาเนย์ เย็บผ้าห่มปะติดสำหรับเปลของลูกชายแรกเกิด โดยอิงจากผ้าห่...

อ่านเพิ่มเติม
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

ศิลปะออปอาร์ต: กับดักการรับรู้และศิลปะที่ไม่ยอมอยู่นิ่ง

การยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบ Op Art ขนาดใหญ่ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ไม่ใช่แค่การมองภาพเท่านั้น แต่มันคือการสัมผัสประสบการณ์การมองเห็นในฐานะกระบวนการที่มีชีวิตชีวา ไม่มั่นคง และเกี่ยวข้องกับร่างกาย เมื่อพิพ...

อ่านเพิ่มเติม