ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: อะไรทำให้คนเลือกงานศิลปะชิ้นหนึ่ง?

What Makes Someone Choose a Piece of Art ?

อะไรทำให้คนเลือกงานศิลปะชิ้นหนึ่ง?

ศิลปะเป็นสิ่งที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ไม่เพียงแต่สำหรับศิลปินที่สร้างมันขึ้นมา แต่ยังรวมถึงผู้ที่ชมมันด้วย ไม่มีที่ไหนที่เรื่องนี้จะจริงมากไปกว่าศิลปะนามธรรม ศิลปะเป็นการขยาย - การสะท้อน - อุดมคติ ความสนใจ และความปรารถนาของผู้ชม มันช่วยให้พวกเขาสามารถสะท้อนตัวตนของตนในแบบสร้างสรรค์ มันมีความสามารถในการกระทบอารมณ์; ศิลปะสามารถทำให้คนรู้สึกมีความสุข เศร้า โกรธ หรือมีความสุขเมื่อใดก็ตามที่พวกเขามองมัน นี่คือเหตุผลที่ทำให้หลายคนอาจถูกควบคุมโดยอารมณ์ของพวกเขามากกว่าเหตุผลอื่นใดเมื่อพูดถึงการเลือกชิ้นงานศิลปะ.

“หลักการของศิลปะที่แท้จริงไม่ใช่การถ่ายทอด แต่เป็นการกระตุ้น”- เจอร์ซี โคซินสกี้

ศิลปะในฐานะการแสดงออก

งานศิลปะชิ้นหนึ่งเปรียบเสมือนการกบฏขนาดเล็ก มันอนุญาตให้ผู้ซื้อสะท้อนถึงส่วนลึกที่สุดของตัวเองและแสดงออกถึงความคิดเห็น ความต้องการ และอารมณ์ของพวกเขา การทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์ในลักษณะนี้ทำให้ชิ้นงานกลายเป็นการแสดงออกถึงวิธีที่คนหนึ่งต้องการให้ผู้อื่นมองเห็นตนเอง ศิลปะเชิญชวนผู้ชมให้ตีความด้วยตนเอง ทำให้แต่ละชิ้นมีความหมายเฉพาะตัวสำหรับทุกคนที่มองมัน งานศิลปะนามธรรมโดยเฉพาะเปิดกว้างต่อการรับรู้ของแต่ละบุคคลในลักษณะที่งานศิลปะที่มีการแสดงออกมากกว่านั้นไม่สามารถทำได้ ความเปิดกว้างและเอกลักษณ์นี้มักเป็นสิ่งที่ดึงดูดผู้คนเมื่อซื้อผลงานศิลปะสำหรับบ้านของพวกเขา.

"ตำแหน่งของศิลปินนั้นต่ำต้อย เขาเป็นเพียงช่องทางหนึ่ง"- พีท มอนเดรียน

ศิลปะในอุดมคติ

Margaret Neill - กรูฟ 1, 2005, 22.8x22 นิ้ว

สีและองค์ประกอบ

เมื่อเลือกงานศิลปะมาแต่งผนัง อีกหนึ่งปัจจัยที่หลายคนให้ความสำคัญคือสี บางคนอาจมีโทนสีในใจอยู่แล้วก่อนที่จะเริ่มมองหางานศิลปะ - พวกเขาอาจมองหาชิ้นงานที่เสริมโทนสีที่มีอยู่ในห้องนั่งเล่น - หรืออาจจะถูกดึงดูดไปยังสีที่ศิลปินใช้โดยไม่คิดมาก นอกจากนี้ หลายคนอาจกำลังมองหาชิ้นงานที่เป็นจุดเด่นเพื่อสร้างการตกแต่งของห้องให้รอบตัว ประเด็นของเนื้อหาถือเป็นปัจจัยสำคัญ ตามการสำรวจความคิดเห็นของผู้รักศิลปะ นี่คือปัจจัยที่สำคัญในการเลือกชิ้นงานศิลปะ โดยมีผู้เข้าร่วม 62 เปอร์เซ็นต์เห็นด้วย เนื้อหาสามารถสื่อสารกับคุณในระดับอารมณ์ - มันกระตุ้นความรู้สึกโดยเฉพาะเมื่อมีสถานที่ ตัวพวกเขา หรือวัตถุที่เกี่ยวข้อง

ศิลปะในอุดมคติ

Jeremy Annear - Paradolia II, 2010, 19.7 x 23.6 นิ้ว

ความรักในงานศิลปะ

ศิลปินเองอาจมีส่วนร่วมในกระบวนการตัดสินใจ; หลายคนมีศิลปินหรือจิตรกรที่ชื่นชอบและจึงสนุกกับการสะสมชิ้นงานใหม่ ๆ จากพวกเขาเพื่อนำไปเพิ่มในพอร์ตโฟลิโอของตน เช่นเดียวกัน บางคนก็ชอบที่จะเป็นผู้สนับสนุน สนับสนุนศิลปะและผู้สร้างสรรค์งานเหล่านั้น นักสะสมเหล่านี้มีความหลงใหลในศิลปะอย่างยั่งยืนและเพียงแค่ต้องการให้ศิลปินสร้างสรรค์ผลงานใหม่ ๆ ต่อไป ในทางกลับกัน นักสะสมก็ได้รับอนุญาตอย่างมีประสิทธิภาพให้ 'ซื้อ' ชิ้นส่วนเล็ก ๆ ของชีวิตศิลปิน: เสรีภาพ ความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา และนำสิ่งนั้นเข้ามาในชีวิตและบ้านของตนเอง.

“อย่ากังวลเกี่ยวกับว่าคุณมีพื้นที่บนผนังเพียงพอหรือมีที่ที่เหมาะสมในการวางมันหรือไม่ คำจำกัดความของนักสะสมงานศิลปะคือคนที่เป็นเจ้าของงานศิลปะมากกว่าที่เขาสามารถแสดงบนผนังของเขาได้”IdeelArt

ศิลปะในอุดมคติ

Fieroza Doorsen - ไม่มีชื่อ, 2014, 13.4 x 18.9 นิ้ว

การลงทุนและงบประมาณ

อีกเหตุผลหนึ่งที่ทำให้คนเลือกงานศิลปะชิ้นใดชิ้นหนึ่งอาจเป็นเพราะมูลค่าที่อาจเกิดขึ้น หากมองจากมุมมองการลงทุน ราคาขายต่ออาจมีอิทธิพล - แม้ว่าการตัดสินใจนี้มักจะขึ้นอยู่กับความเพลิดเพลินของผู้ซื้อในงานศิลปะเป็นหลัก IdeelArt แนะนำว่า: “ศิลปะสามารถเป็นการลงทุนได้ แต่ควรเป็นรองจากความสุข” งบประมาณอาจมีบทบาทในกระบวนการตัดสินใจ การค้นหาในช่วงราคาที่กำหนดเป็นเหตุผลทั่วไปในการเลือกชิ้นงานหนึ่งมากกว่าชิ้นงานอื่น อย่างไรก็ตาม ผู้เชี่ยวชาญเห็นพ้องกันว่าผู้คนจำนวนมากซื้อศิลปะด้วยหัวใจ มากกว่าหัวสมอง ดังนั้นราคาจึงมีความสำคัญน้อยกว่า มีปัจจัยหลายอย่างที่ต้องพิจารณาในกระบวนการซื้อ อย่างไรก็ตาม งานศิลปะนั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเหมือนกับผู้ซื้อแต่ละคน ดังนั้นจึงไม่มีคำตอบที่ชัดเจนสำหรับคำถามว่า 'อะไรทำให้ใครสักคนเลือกงานศิลปะชิ้นหนึ่ง?' สุดท้ายแล้ว การเลือกสุดท้ายขึ้นอยู่กับแต่ละบุคคล.

ภาพเด่น: Jessica Snow - ทริปเปิลสแต็ค, 2014, 12.2 x 29.9 นิ้ว

บทความที่คุณอาจสนใจ

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

มินิมัลลิซึมในศิลปะนามธรรม: การเดินทางผ่านประวัติศาสตร์และการแสดงออกในปัจจุบัน

ลัทธิขั้นต่ำได้ดึงดูดโลกศิลปะด้วยความชัดเจน ความเรียบง่าย และการมุ่งเน้นไปที่สิ่งที่จำเป็น โดยเกิดขึ้นเป็นปฏิกิริยาต่อความเข้มข้นในการแสดงออกของขบวนการก่อนหน้า เช่น อับสแตรกเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ลัทธ...

อ่านเพิ่มเติม
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

บันทึกและการสะท้อนเกี่ยวกับรอธโกในปารีส โดย ดาน่า กอร์ดอน

ปารีสหนาว แต่ยังคงมีเสน่ห์ที่น่าพอใจ ความงามอยู่รอบตัว นิทรรศการ มาร์ค รอธโก ที่ยิ่งใหญ่จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ใหม่ที่ป่าบัวโลน สถาบันหลุยส์ วิตตอง ซึ่งเป็นอาคารที่ดูแวววาวและพลาสติกออกแบบโดยแฟรงค์ เก...

อ่านเพิ่มเติม
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

มาร์ค รอธโก: อาจารย์แห่งสีผู้ค้นหาละครมนุษย์

ผู้มีบทบาทสำคัญใน Abstract Expressionism และการวาดภาพสีพื้น, มาร์ค รอธโก (1903 – 1970) เป็นหนึ่งในจิตรกรที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ 20 ผลงานของเขาสื่อสารอย่างลึกซึ้ง และยังคงทำเช่นนั้นต่อสภาพ...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles