ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: เมื่อฮิลลา รีเบย์ กลายเป็นจิตวิญญาณนำทางของพิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์

When Hilla Rebay Became the Guiding Spirit of the Guggenheim Museum - Ideelart

เมื่อฮิลลา รีเบย์ กลายเป็นจิตวิญญาณนำทางของพิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์

เรากำลังจะเข้าสู่ปีที่ 50 ของการครบรอบการจากไปของหญิงผู้ยิ่งใหญ่คนหนึ่ง ซึ่งหากไม่มีเธอ ประวัติศาสตร์ศิลปะนามธรรมอย่างที่เรารู้จักคงไม่อาจมีอยู่ได้ บารอนเนส ฮิลเดการ์ด แอนนา ออกุสตา เอลิซาเบธ ฟรีอิน เรบาย ฟอน เอเฮอร์นวีเซน หรือที่รู้จักกันง่าย ๆ ในชื่อ ฮิลลา เรบาย เสียชีวิตเมื่อวันที่ 27 กันยายน 1967 หากคุณไม่เคยได้ยินชื่อฮิลลา เรบายมาก่อน นั่นอาจเป็นเพราะศัตรูของเธอ ในช่วงชีวิตของเธอ เรบายถูกเกลียดชังโดยสมาชิกชั้นสูงที่ร่ำรวยและทรงอิทธิพลที่สุดในสังคมชั้นสูงของนิวยอร์ก ศัตรูของเธอพยายามอย่างหนักที่จะทำลายชื่อเสียงของเธอ และเมื่อมีโอกาสพวกเขาก็พยายามปกปิดร่องรอยของอิทธิพลเธอ ความพยายามของพวกเขาประสบความสำเร็จอย่างมากจนทำให้เรบายกลายเป็นเพียงบันทึกเล็ก ๆ ในประวัติศาสตร์ศิลปะ แต่ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ความจริงเกี่ยวกับฮิลลา เรบายเริ่มเป็นที่รู้จัก นี่คือบทนำสู่เรื่องราวของหญิงผู้มีเสน่ห์คนนี้ ผู้ทิ้งมรดกที่มีค่ามากกว่าที่ใครจะรู้ได้อย่างแท้จริง

ผู้เกลียดชังก็จะเกลียด

ฮิลลา เรบายทิ้งร่องรอยที่ยิ่งใหญ่ไว้ มรดกที่ยั่งยืนที่สุดของอิทธิพลเธอคืออาคารขนาดเล็กที่มีรูปทรงเกลียวบนฝั่งตะวันออกเฉียงเหนือของนครนิวยอร์ก อาคารนี้บางครั้งถูกเรียกว่าเป็นวิหารแห่งศิลปะนามธรรม แต่คุณอาจรู้จักกันดีในชื่อ พิพิธภัณฑ์โซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์ หากไม่มีฮิลลา เรบาย อาคารนี้ และอาจรวมถึงพิพิธภัณฑ์นี้ด้วย คงไม่มีอยู่ และคอลเลกชันศิลปะนามธรรมที่ไม่มีใครเทียบได้ที่พิพิธภัณฑ์นี้ปกป้องก็คงไม่เคยถูกรวบรวมขึ้น อาคารนี้อาจเป็นผลงานการออกแบบที่สำคัญที่สุดโดยสถาปนิกที่ทรงอิทธิพลที่สุดที่อเมริกาเคยมี—แฟรงก์ ลอยด์ ไรท์ ฮิลลา เรบายเป็นผู้ที่ขอให้ไรท์ออกแบบอาคารนี้ ไรท์เคยเรียกเรบายว่า “ซูเปอร์วูแมน” และยังมีรายงานว่าเขาเคยกล่าวว่า สร้างพิพิธภัณฑ์นี้ขึ้นมาเพื่อเธอเท่านั้น

ถ้าแฟรงก์ ลอยด์ ไรท์ชื่นชมฮิลลา เรบายมากขนาดนั้น ทำไมเธอจึงถูกเกลียดชังโดยคนอื่น ๆ มากมาย คำตอบที่น่าเศร้าคือเพราะเธอเป็นผู้หญิงที่มั่นใจ แข็งแกร่ง ดุดัน และมีความหลงใหล ศัตรูของเธอส่วนใหญ่เป็นสมาชิกในครอบครัวของโซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์ หัวหน้ากลุ่มคือไอรีน ภรรยาของเขา และเพ็กกี้ หลานสาว ไอรีนเกลียดชังฮิลลา เรบายเพราะข่าวลือที่แพร่สะพัดว่าเธอมีความสัมพันธ์มากกว่าคำว่าเพื่อนและหุ้นส่วนทางธุรกิจกับโซโลมอน แม้ในความเป็นจริงจะไม่มีหลักฐานว่า ทั้งสองมีความสัมพันธ์เกินกว่าความรักในศิลปะร่วมกัน และความอิจฉาก็อาจเป็นเหตุผลหลักที่เพ็กกี้ กุกเกนไฮม์เกลียดชังฮิลลา ความสัมพันธ์ที่เปราะบางของพวกเธอสะท้อนผ่านจดหมายโกรธเคืองที่ฮิลลาเขียนถึงเพ็กกี้เกี่ยวกับการเปิดแกลเลอรี Art of This Century ในปี 1942 ซึ่งตำหนิเธอที่นำชื่อกุกเกนไฮม์ไปเกี่ยวข้องกับการค้าในศิลปะ

ฮิลลา เรบาย - ภาพตัดปะ, 1917, ขนาด 10 1/2 × 17 นิ้ว, 26.7 × 43.2 ซม.

พิพิธภัณฑ์ภาพวาดนามธรรม

เหตุผลที่ฮิลลา เรบายไม่พอใจเพ็กกี้ที่เปิดแกลเลอรีศิลปะเชิงพาณิชย์คือเพียงสามปีก่อนหน้านั้น เรบายและโซโลมอน กุกเกนไฮม์ได้เปิดพื้นที่จัดแสดงศิลปะสมัยใหม่ของตนเองที่เรียกว่า พิพิธภัณฑ์ภาพวาดนามธรรม ตั้งอยู่ในบ้านเช่าที่ 24 ถนนอีสต์ 54 นิวยอร์ก พื้นที่นี้ถูกออกแบบให้เป็นสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ที่อุทิศให้กับสิ่งที่เรบายเชื่อว่าจะเป็นทางรอดของมนุษยชาติ: ศิลปะนามธรรม ผู้ที่เคยเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ในช่วงที่ตั้งอยู่ในบ้านเช่าต่างจำได้ว่ามีกลิ่นธูปและดูเหมือนโบสถ์มากกว่าพิพิธภัณฑ์ศิลปะ และนั่นไม่ใช่เรื่องบังเอิญ เรบายเชื่อว่าภาษาทางสายตาที่นำเสนอในภาพวาดที่พิพิธภัณฑ์จัดแสดงมีศักยภาพที่จะเปลี่ยนแปลงความสัมพันธ์และนำทางมนุษยชาติไปสู่ระดับที่สูงขึ้นและสงบสุขมากขึ้น นั่นคือจุดที่เธอไม่เห็นด้วยกับเพ็กกี้ เรบายทำงานหนักเพื่อสร้างพื้นที่ปลอดภัยสำหรับจิตวิญญาณในศิลปะ และต้องการให้ชื่อกุกเกนไฮม์เชื่อมโยงกับอุดมคติอันสูงส่งที่พื้นที่นั้นเป็นตัวแทนเท่านั้น

แต่ในความเป็นจริง ชื่อกุกเกนไฮม์กลับกว้างพอที่จะรองรับทั้งสองแนวทางของศิลปะสมัยใหม่ แกลเลอรี Art of This Century กลายเป็นหนึ่งในแรงขับเคลื่อนที่ทรงอิทธิพลที่สุดในศิลปะนามธรรมอเมริกัน และในวันนี้คอลเลกชันเพ็กกี้ กุกเกนไฮม์ตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ขนาดใหญ่ริมคลองแกรนด์ในเมืองเวนิส ประเทศอิตาลี ส่วนพื้นที่ปลอดภัยทางจิตวิญญาณที่ฮิลลา เรบายสร้างขึ้นในบ้านเช่าก็กลายเป็นพิพิธภัณฑ์โซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์ แต่ชื่อเสียงของหญิงผู้ทรงอิทธิพลทั้งสองนี้แตกต่างกันอย่างมาก เพ็กกี้ กุกเกนไฮม์ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางและสมควรแล้วว่าเป็นผู้สนับสนุนศิลปะสมัยใหม่ที่บุกเบิก แต่ฮิลลา เรบาย ผู้แนะนำให้ซื้อเกือบทุกชิ้นในคอลเลกชันศิลปะนามธรรมของพิพิธภัณฑ์โซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์ กลับได้รับเครดิตน้อยมาก หากคุณค้นหาประวัติชีวิตของโซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์ คุณจะเห็นว่าเขาเป็นหนึ่งในผู้มั่งคั่งที่สุดในอเมริกาและเป็นนักสะสมศิลปะ และคุณอาจเห็นว่าพิพิธภัณฑ์ที่ใช้ชื่อนี้ถือว่ามีคอลเลกชันศิลปะนามธรรมที่ดีที่สุดแห่งหนึ่งในโลก แต่การกล่าวถึงฮิลลา เรบายมีเพียงว่าเธอเป็นที่ปรึกษาศิลปะของเขาเท่านั้น

ฮิลลา เรบาย - Delicate, 1950, สีน้ำมันบนผ้าใบ, ขนาด 51 × 42 นิ้ว, 129.5 × 106.7 ซม.

ความร่วมมือที่เกิดขึ้น

ฮิลลา เรบายเดินทางมาสหรัฐอเมริกาในปี 1927 ด้วยความตั้งใจเพียงอย่างเดียวที่จะเผยแพร่ข่าวสารเกี่ยวกับศิลปะนามธรรม เธอเป็นศิลปินด้วยตัวเอง แต่ยอมรับว่าความสามารถในการวาดภาพของเธอด้อยกว่าความสามารถในการเป็นผู้ชื่นชอบศิลปะ เธอพบกับโซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์ในงานเลี้ยงอาหารค่ำปี 1928 และเสนอที่จะวาดภาพเหมือนของเขา เมื่อกุกเกนไฮม์มาที่สตูดิโอของเธอ เขาได้เห็นคอลเลกชันศิลปะนามธรรมที่เธอนำมาจากยุโรป คอลเลกชันนี้ประกอบด้วยผลงานของเพื่อนของเธอ ซึ่งเป็นศิลปินที่ปัจจุบันได้รับการยอมรับว่าเป็น ผู้บุกเบิกศิลปะนามธรรมยุโรปที่สำคัญที่สุด เธอมีผลงานของวาซิลี คันดินสกี, พอล คลี, มาร์ค ชากัล, ฮานส์ อาร์ป และโซฟี เทาเบอร์ และเธอยังมีผลงานจำนวนมากของคนรักของเธอ ศิลปินชื่อรูดอล์ฟ บาวเออร์ ก่อนหน้านี้ กุกเกนไฮม์ไม่ได้สะสมศิลปะนามธรรม แต่เขาประทับใจในสิ่งที่เห็นมาก จึงร่วมมือกับเรบายและเริ่มต้นความพยายามอย่างเข้มข้นในการซื้อผลงานนามธรรมทั้งหมดที่เขาสามารถหาได้

เรบายนำโซโลมอนไปยุโรปและแนะนำให้เขารู้จักกับคนรู้จักของเธอ และใช่ เธอกลายเป็นที่ปรึกษาศิลปะของเขา ชี้แนะให้เขาซื้อผลงานศิลปะนับพันชิ้น แต่การลดทอนบทบาทของเธอเพียงเท่านี้เป็นเรื่องน่าอับอาย ฮิลลา ไม่ใช่โซโลมอน เป็นผู้สนับสนุนการก่อตั้งพิพิธภัณฑ์เพื่อจัดแสดงผลงานเหล่านั้น เป็นฮิลลา ที่ผลักดันให้สร้างอาคารถาวรสำหรับพิพิธภัณฑ์ และเป็นฮิลลา ที่โน้มน้าวแฟรงก์ ลอยด์ ไรท์ให้ออกแบบอาคารนั้น อิทธิพลของเธอไม่เพียงแต่ต่อพิพิธภัณฑ์นี้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงวงการศิลปะโดยรวมด้วย ไม่อาจกล่าวเกินจริงได้ รสนิยมอันยอดเยี่ยมของเธอทำให้เกิดคอลเลกชันที่น่าทึ่ง และเงินที่เธอชี้แนะให้โซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์ใช้ช่วยชีวิตศิลปินที่สำคัญที่สุดในยุคนั้นจากความยากจนและความไม่เป็นที่รู้จัก

ฮิลลา เรบาย - Orange Cross, ประมาณปี 1947, สีน้ำมันบนผ้าใบ, ขนาด 44 1/8 × 37 นิ้ว, 112.1 × 94 ซม.

จุดจบที่ขมขื่น

เรบายยังมีอิทธิพลต่อกุกเกนไฮม์ให้สนับสนุนศิลปินยุโรปหลายคนที่ต้องการความช่วยเหลือในการหลบหนีจากยุโรปหลังสงครามโลกครั้งที่สอง หนึ่งในศิลปินเหล่านั้นคือรูดอล์ฟ บาวเออร์ คนรักของเธอ เรบายไม่เพียงโน้มน้าวกุกเกนไฮม์ให้สนับสนุนบาวเออร์ให้มาสหรัฐอเมริกาเท่านั้น แต่ยังจัดหาวิลล่าริมทะเล รถยนต์พิเศษ และเงินเดือนตลอดชีวิตให้กับบาวเออร์ด้วย นอกจากนี้เธอยังโน้มน้าวกุกเกนไฮม์ให้สะสมภาพวาดของบาวเออร์หลายร้อยชิ้น แม้ว่านักวิจารณ์ส่วนใหญ่ในขณะนั้นและยังคงเชื่อในปัจจุบันว่าบาวเออร์เป็นศิลปินที่ลอกเลียนแบบวาซิลี คันดินสกี อาจเป็นเหตุผลที่แท้จริงที่ครอบครัวกุกเกนไฮม์รู้สึกไม่พอใจต่อฮิลลา เรบาย: โซโลมอนใช้เงินจำนวนมากสนับสนุนบาวเออร์ และเงินเหล่านั้นคงไม่มีทางได้คืนกลับมา

อย่างไรก็ตาม ฮิลลา เรบายสมควรได้รับความเคารพ เธอก่อตั้งพิพิธภัณฑ์ภาพวาดนามธรรม และจนถึงปี 1952 ปีที่โซโลมอน กุกเกนไฮม์เสียชีวิต เธอเป็นผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ เป็นเรื่องน่าเสียดายที่คนส่วนใหญ่ไม่รู้ว่าความสำเร็จนี้มีความสำคัญเพียงใด เพราะสิ่งแรกที่ครอบครัวของเขาทำหลังจากโซโลมอนเสียชีวิตคือเปลี่ยนชื่อพิพิธภัณฑ์เป็นพิพิธภัณฑ์โซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์ และสิ่งที่สองคือไล่เรบายออก เมื่อแฟรงก์ ลอยด์ ไรท์สร้างวิหารแห่งศิลปะนามธรรมเสร็จสมบูรณ์ ซึ่งจะเป็นที่เก็บคอลเลกชันที่โซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์ทิ้งไว้ ความขัดแย้งระหว่างครอบครัวกุกเกนไฮม์กับฮิลลา เรบายก็กลายเป็นเรื่องแน่นอน พวกเขาห้ามไม่ให้เรบายเข้าร่วมพิธีเปิด และเชื่อกันว่าเธอเสียชีวิตโดยไม่เคยได้ก้าวเข้าไปในอาคารนั้นเลย แต่เป็นของขวัญล้ำค่าที่เราทุกคนมีโอกาสได้เพลิดเพลินกับผลลัพธ์จากความพยายามของเธอ ดังนั้นในปีนี้ เมื่อเรารำลึกถึงครบรอบ 50 ปีการจากไปของเธอ เราควรหยุดพักเพื่อรำลึกถึงฮิลลา เรบาย ผู้มีวิสัยทัศน์: ผู้สนับสนุนที่ถูกมองข้ามแต่สำคัญในประวัติศาสตร์ศิลปะนามธรรม

ภาพเด่น: ฮิลลา เรบาย - Composition #9 (รายละเอียด), 1916, สีน้ำมันบนแผ่นไม้

เครดิตภาพทั้งหมดจาก Weinstein Gallery, ซานฟรานซิสโก, ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบเท่านั้น

โดย ฟิลลิป Barcio

บทความที่คุณอาจสนใจ

Masters in Dialogue: The Matisse-Bonnard Connection - Ideelart
Category:Art History

ปริญญาโทด้านการสนทนา: ความเชื่อมโยงระหว่างมาติสส์และบอนนาร์

ในภูมิทัศน์ที่มีชีวิตชีวาของศิลปะในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 มิตรภาพไม่กี่คู่ที่ทิ้งร่องรอยลึกซึ้งเท่ากับระหว่างอ็องรี มาติสและปิแอร์ บอนนาร์ ขณะที่เราสำรวจ นิทรรศการพิเศษของมูลนิธิ Maeght เรื่อง "Amitié...

อ่านเพิ่มเติม
Serious And Not-So-Serious: Cristina Ghetti in 14 Questions - Ideelart

จริงจังและไม่จริงจัง: Cristina Ghetti กับ 14 คำถาม

ที่ IdeelArt เราเชื่อว่าเรื่องราวของศิลปินถูกเล่าทั้งในและนอกสตูดิโอ ในซีรีส์นี้ เราตั้งคำถาม 14 ข้อที่เชื่อมโยงระหว่างวิสัยทัศน์สร้างสรรค์และชีวิตประจำวัน—ผสมผสานความเข้าใจในงานกับนิสัยส่วนตัวที่ท...

อ่านเพิ่มเติม
The Most Famous Pablo Picasso Paintings (And Some Abstract Heirs) - Ideelart
Anthony Frost

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของปาโบล ปีกัสโซ (และทายาทนามธรรมบางส่วน)

ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะวัด ภาพวาด Pablo Picasso ที่ มีชื่อเสียงที่สุด Pablo Picasso (หรือที่รู้จักในชื่อเต็มของเขา Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno de los Remedios Crispín Ciprian...

อ่านเพิ่มเติม