Marcy Rosenblat
1952
(USA)
AMERICAN
Marcy Rosenblat เป็นจิตรกรนามธรรมกระบวนการชาวอเมริกัน ผลงานภาพวาดและภาพพิมพ์ของเธอมีชั้นสีสันสดใสและซับซ้อน เกิดที่ชิคาโก รัฐอิลลินอยส์ ปัจจุบันเธออาศัยและทำงานที่บรูคลิน นิวยอร์ก
การศึกษา
Rosenblat ได้รับปริญญาศิลปกรรมศาสตรบัณฑิต (BFA) จาก Kansas City Art Institute ที่แคนซัสซิตี้ รัฐมิสซูรี ในปี 1981 และปริญญาศิลปกรรมศาสตรมหาบัณฑิต (MFA) จาก Vermont College of Fine Arts ในปี 2010 เธอได้รับทุนจากคณะกรรมการพัฒนาศิลปะสตรีในปี 1998 เธอสอนการวาดภาพที่ Parsons School of Design ตั้งแต่ปี 1986 ถึง 1989 และตั้งแต่ปี 1995 เป็นต้นมาเป็นอาจารย์พิเศษด้านศิลปะที่ Fashion Institute of Technology นิวยอร์ก นิวยอร์ก
เทคนิค
Rosenblat อธิบายตัวเองว่าเธอมีความชื่นชอบในศิลปะกระบวนการ ซึ่งเป็นวิธีการสร้างงานศิลปะที่ระบบและ เทคนิค ที่กำหนดไว้ล่วงหน้ามีบทบาทสำคัญในการกำหนดผลลัพธ์ของงาน ลักษณะพื้นผิวของภาพวาดของเธอเกิดจากการแทรกแซงของผลิตภัณฑ์ในครัวเรือนทั่วไป เช่น ผ้าเช็ดมือกระดาษในระหว่างกระบวนการวาดภาพ เพื่อเริ่มต้นแต่ละภาพ เธอวางผ้าใบราบบนขาตั้งภาพที่เคลื่อนย้ายได้ จากนั้นเทสีลงบนพื้นผิว แล้วเอียงขาตั้งในทิศทางที่กำหนดไว้ หมุนแล้วเอียงอีกครั้ง เพื่อให้สีหยดลงบนพื้นผิว จากนั้นเธอกดผ้าเช็ดมือหรือผลิตภัณฑ์ที่มีพื้นผิวอื่น ๆ ลงบนสีที่ยังเปียก การกดนี้จะทิ้งรอยพิมพ์ของพื้นผิวผลิตภัณฑ์ไว้ในขณะเดียวกันก็เผยให้เห็นชั้นสีด้านล่าง เป็นกระบวนการของการปกปิดและการเปิดเผย ในขณะเดียวกัน แต่ละชั้นของสีที่หยดลงขอบผ้าใบ ทำให้ในที่สุดสีทั้งหมดที่ใช้ในภาพวาดสามารถพบได้ที่ขอบ แม้ว่าบางสีอาจถูกปกปิดหรือถูกลบออกจากพื้นผิวในที่สุด
แรงบันดาลใจ
Rosenblat ได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดของการเปิดเผยและการปกปิด—สิ่งที่เราเห็นเทียบกับสิ่งที่ถูกซ่อนไว้จากเรา เธอต้องการให้ผู้ชมเห็นผลงานสุดท้ายของเธอเป็นปรากฏการณ์ที่สมบูรณ์ แต่ก็ต้องการให้โอกาสพวกเขาได้แอบมองเบื้องหลัง กล่าวได้ว่าแต่ละชั้นของสีเหมือนผ้าคลุมที่ผู้ชมสามารถมองเห็นการทำงานภายในของงานฝีมือของเธอ เธอได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดนี้ที่จะเชิญชวนให้ผู้คนมองสิ่งต่าง ๆ อย่างละเอียดขึ้น Rosenblat ยังได้รับแรงบันดาลใจจากลวดลายที่เธอเห็นบนพื้นผิวธรรมดา โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ไม่เกี่ยวข้องกับการวาดภาพ นั่นคือจุดเริ่มต้นของการเลือกใช้ผ้าเช็ดมือกระดาษในงานของเธอ และในทำนองเดียวกัน เธอมักถ่ายภาพพื้นผิวของพื้นถนน ถนน และวัตถุที่เธอเห็นในร้านค้า จากนั้นใช้ภาพถ่ายเหล่านั้นสร้าง พื้นผิว และลวดลายที่ใช้เป็นชั้นสีในภาพวาดและภาพพิมพ์ของเธอ
คำแถลงของศิลปิน
“เหมือนกับคนที่พยายามมองอะไรบางอย่างผ่านผ้าม่าน ฉันยังคงวาดภาพต่อไปจนกว่าจะพบความชัดเจนผ่านภาพวาด ฉัน...ใช้ลวดลายในครัวเรือน เช่น ลวดลายของผ้าเช็ดมือกระดาษ เป็นอุปกรณ์โครงสร้างเพื่อแสดงชั้นระหว่างผู้ชมและวัตถุ ลวดลายนี้คุ้นเคยพอที่จะไม่ถูกมองโดยตรง และภาพลวงตาที่มันสร้างขึ้นทำให้เกิดความพร่ามัวหรือการปกปิดอีกแบบหนึ่ง...ฉันต้องการให้ภาพวาดของฉันอยู่ในจุดที่ผู้ชมมีความชัดเจนพอที่จะอยากเห็นมากขึ้นอีกเล็กน้อย”
นิทรรศการ
Marcy Rosenblat ได้จัดแสดงงานอย่างกว้างขวาง โดยเฉพาะในและรอบ ๆ เมืองนิวยอร์ก นิทรรศการที่คัดเลือกได้แก่ Fordham University, Galerie Berlin am Meer, The Rawls Museum และ Nelson Atkins Museum of Art ผลงานของเธอยังได้รับการนำเสนอใน Hyperallergic
แกลเลอรี
Atlantic Gallery, นิวยอร์ก, นิวยอร์ก
นี่คือศิลปะนามธรรมสีเทาที่ช่วยให้ผ่อนคลายสำหรับติดผนังของคุณ
การตกอยู่ระหว่างสองสิ่งที่เป็นนามธรรม - ขาวและดำ - สีเทาไม่ใช่อะไรอื่นนอกจากความเป็นกลางที่สมบูรณ์แบบ ความซับซ้อนของมันฝังลึกอยู่ในความสมดุลที่มันเป็นตัวแทนและสาระสำคัญที่อยู่ระหว่างกลาง การถูกขับ...
อ่านเพิ่มเติม
อย่ารู้สึกเศร้า - ซื้อศิลปะนามธรรมสีน้ำเงินแทน!
ในประวัติศาสตร์ช่วงต้นของมนุษย์ส่วนใหญ่ มนุษย์มีความบอดสีฟ้า โฮเมอร์ในคำบรรยายที่มีเสน่ห์ของเขาได้กล่าวถึงทะเลสีแดงเหมือนไวน์ ในขณะที่การอธิบายปรากฏการณ์ทางธรรมชาติในสมัยโบราณ เช่น รุ้ง ได้ละเว้นส...
อ่านเพิ่มเติม
คุณจะต้องหลงรักงานพิมพ์ศิลปะนามธรรมเหล่านี้ที่มีขาย!
กระบวนการสร้างงานศิลปะที่มีอายุนับศตวรรษโดยการพิมพ์ได้ก้าวขึ้นมาอยู่ในแนวหน้าของศิลปะร่วมสมัย ขณะที่ขอบเขตของภาพสะท้อนการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่องในประสบการณ์ของมนุษย์ซึ่งวางการทำซ้ำไว้...
อ่านเพิ่มเติม
มาคุยกันเพิ่มเติมเกี่ยวกับศิลปะของแลร์รี พูนส์
หลังจากการแสดงครั้งแรกของเขาในช่วงต้นทศวรรษ 1960 ที่ Green Gallery ใน New York Larry Poons กลายเป็นที่ชื่นชอบของนักวิจารณ์ทันที ผลงานดังกล่าวมีภาพวาดจุดที่มีชื่อเสียงในปัจจุบัน—การจัดเรียงจุดทางคณ...
อ่านเพิ่มเติม
