พอล ลันเดาเออร์
1974
(SERBIA)
AUSTRIAN
พอล ริชาร์ด แลนเดาเออร์ เป็นศิลปินนามธรรมชาวออสเตรีย ผลงานจิตรกรรมของเขาเป็นผลมาจากการเคลื่อนไหวทางภาพที่สร้างรอย, การสัมผัส, และรอยกราฟิกบนผืนผ้าใบ การปฏิบัติทางศิลปะของเขาพิจารณาจังหวะและเอกลักษณ์ของรูปแบบต่างๆ.
เกิดในเวียนนา (ออสเตรีย) แลนเดาเออร์ปัจจุบันอาศัยและทำงานในเบลเกรด (เซอร์เบีย)

การศึกษา
แลนด์อัวร์เกิดในเวียนนาในปี 1974 เขาเข้าหาศึกษาประวัติศาสตร์ศิลปะ จิตวิทยา และการสื่อสารเพื่อดำดิ่งสู่วัฒนธรรมภาพ เขามีอารมณ์ที่หลากหลายทำให้เขาได้สำรวจสาขาความคิดสร้างสรรค์ที่แตกต่างกัน ตั้งแต่การวาดภาพไปจนถึงการกำกับภาพยนตร์และการถ่ายภาพ โดยทำงานเป็นผู้อำนวยการสร้างสรรค์และที่ปรึกษาการสื่อสารแบรนด์ ก่อนที่จะอุทิศเวลาให้กับการวาดภาพทั้งหมด ประสบการณ์ข้ามสาขาของแลนด์อัวร์ทำให้เขากลายเป็นเหมือนโพลีแมธยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในยุคสมัยใหม่.

เทคนิค
Landauer ใช้สไตล์การวาดภาพที่มีความเป็นส่วนตัวสูง มักมีลักษณะเป็นการจัดเรียงที่มีระเบียบและเป็นระบบของการสัมผัสที่เข้มข้น ภาพวาดของเขาถูกสร้างขึ้นจากการกระทำที่เรียบง่าย เช่น การทาสีด้วยแปรงซ้ำ ๆ ลงบนผืนผ้าใบ ทุกการสัมผัสถูกนับ วัด และบันทึกอย่างตั้งใจ สร้างสรรค์องค์ประกอบที่มีความกลมกลืนและมีดนตรีอย่างลึกซึ้ง.
จิตรกรใช้เทคนิคที่แตกต่างกันอย่างชำนาญ เขาสร้างภาพวาดนามธรรมด้วยสื่อแบบดั้งเดิม เช่น น้ำมันหรืออะคริลิกบนผ้าใบ แต่ยังมีงานศิลปะที่ทดลองมากขึ้นซึ่งรวมถึงองค์ประกอบพื้นผิวภายนอก เช่น ผ้าจูตที่จำเป็นหรือทองคำเปลวที่มีค่า ผลลัพธ์คือพื้นผิวที่มีความซับซ้อนและหลากหลาย มักจะทำในรูปแบบขนาดใหญ่และมีการจัดแนวแนวตั้งที่น่าประทับใจ แม้ว่าเขาจะมีวิธีการที่ควบคุมได้และกระบวนการที่เป็นระบบ แต่ภาพวาดของแลนด์อาวร์เต็มไปด้วยอิสระ
แรงบันดาลใจ
การปฏิบัติศิลปะของ Landauer สอดคล้องกับประเพณีของ Informal Art และ Abstract Expressionism โดยทำให้แง่มุมที่ใกล้ชิดและบริสุทธิ์มากขึ้น แรงบันดาลใจสำหรับภาพวาดของเขามาจากการมีอยู่และร่างกายของเขาเอง การกระทำและการเคลื่อนไหว Landauer วัดผ่านการสัมผัสของเขา ลายนิ้วมือของเขา เขามุ่งเน้นไปที่การสร้างภาพของข้อมูลชีวภาพของเขา อย่างมีเสน่ห์ คอมโพสิตที่เขาได้มาเป็นเพียงการจัดเรียงที่ดูเหมือนจะเป็นแบบอนุกรมและโมดูลาร์: ทุกการสัมผัส เช่นเดียวกับการมีอยู่แต่ละอย่าง เป็นสิ่งที่เปลี่ยนแปลงได้และแตกต่าง ในยุคของการผลิตซ้ำทางกลอย่างต่อเนื่อง Landauer ได้รับแรงบันดาลใจจากความเป็นเอกลักษณ์และความเฉพาะตัวของแต่ละท่าทาง.


คำชี้แจงของศิลปิน
“การย้ายไปเบลเกรดทำให้ฉันได้สำรวจรากเหง้าของตัวเอง เพราะระยะทางและความแตกต่างได้เปลี่ยนมุมมองของฉันต่อบางสิ่งที่คุ้นเคยที่สุดและกระตุ้นกระบวนการขุดค้น ในออสเตรียคุณรักษาไว้ ในเซอร์เบีย ฉันรู้สึกถึงอิสระในการตั้งคำถามและกำหนด - มันเป็นสถานที่แห่งแรงบันดาลใจที่เชิญชวนให้เปิดเผย”
“งานศิลปะของฉันเป็นกระบวนการในการทำให้เสียงรบกวนเงียบ – เสียงที่อยู่รอบตัวเราทุกคน ซึ่งตะโกนอยู่ตลอดเวลาจากหน้าจอและจอแสดงผล มันเป็นการรบกวนอย่างต่อเนื่องจากความปรารถนาของเราแต่ละคน […]. ศิลปะของฉันคือความพยายามในการเปิดเผยความบริสุทธิ์ แก่นแท้ที่แท้จริงและเป็นอัตวิสัยที่ซ่อนอยู่ใต้ชั้นหนาของการรบกวนนี้ แต่ผลงานศิลปะเหล่านี้ไม่ใช่ข้อสรุปหรือความคิดเห็น พวกมันเป็นผลลัพธ์ของการเดินทางผ่านการล้างพิษทางสายตา การขุดค้น และการควบแน่น ซึ่งในที่สุดก็เปิดเผยบางสิ่งที่เป็นอิสระและบริสุทธิ์.” จาก Silence the Noise แคตตาล็อกนิทรรศการ, N.EON Gallery (เบลเกรด)
นิทรรศการ
Paul Landauer ได้จัดแสดงในนิทรรศการเดี่ยวและนิทรรศการกลุ่มหลายครั้งในแกลเลอรีและพิพิธภัณฑ์ในยุโรป ผลงานของเขาได้รับการนำเสนอในปี 2020 ในการแสดงเดี่ยว Excavation of Innocence ที่พิพิธภัณฑ์แห่งชาติ Smederevska Palanka (Smed Palanka, เซอร์เบีย) และในปี 2019 ใน Silence the Noise ที่แกลเลอรี N.EON (เบลเกรด, เซอร์เบีย) เขายังได้เข้าร่วมในนิทรรศการกลุ่มที่แกลเลอรี O3ONE (เบลเกรด, เซอร์เบีย), Galerija Stab / แกลเลอรี X-Vitamin (เบลเกรด, เซอร์เบีย) และแกลเลอรี Van Gogh (มาดริด, สเปน).