奥古斯特·赫尔宾：抽象艺术的建筑师及其持久遗产

奥古斯特·赫尔宾，1882年4月29日出生于法国奎维，是抽象艺术运动的重要人物，尤其是在20世纪上半叶。他因在发展非具象艺术方面的贡献以及创立*抽象-创造*集体而闻名，该集体成为法国及其他地区抽象艺术家的重要平台。

早期生活与艺术起步 (1882-1920年代)

赫尔宾的艺术之旅始于年轻时。他离开家乡前往里尔，在美术学院学习，打下了古典绘画的坚实基础。在他的早期岁月里，赫尔宾以后印象派的风格创作，受到梵高和塞尚等人的影响。他的布鲁日之行以及对印象派思想的接触使他发展出独特的风格，将野兽派和立体主义的影响融合在他的早期作品中。

到1909年，赫尔宾已搬入巴黎的巴托-拉沃尔工作室，之前由毕加索占据。在此期间，他与许多巴黎先锋派的领军人物互动，这对他的艺术轨迹产生了重大影响。他参加了诸如*独立沙龙*和*秋季沙龙*等重要展览，帮助巩固了他在法国艺术界的地位。

奥古斯特·埃尔宾 - 里尔的夜景 - 1909

向抽象的过渡与抽象创作的成立（1920年代-1930年代）

在1920年代，经过对具象和抽象作品的实验，赫尔宾最终转向了抽象艺术。他深入探索几何抽象，并在1929年组织了*超独立沙龙*，为非具象艺术家提供了一个平台。这一转变标志着赫尔宾对抽象艺术的终身承诺的开始。

*抽象-创造*小组于1931年由赫尔宾（Herbin）、让·赫利翁（Jean Hélion）和乔治·范通格鲁（Georges Vantongerloo）共同创立。该集体的出现是为了应对超现实主义日益增长的影响，超现实主义被视为在法国掩盖了抽象艺术。他们的目标是促进抽象艺术，并为从事非具象风格的艺术家提供一个平台。在其巅峰时期，*抽象-创造*包括超过400名艺术家，如蒙德里安（Mondrian）、阿尔普（Arp）和库普卡（Kupka），成为欧洲抽象艺术运动的中心枢纽。该小组出版了一本年度杂志，以展示他们的作品和思想，帮助巩固几何抽象的理论基础。

奥古斯特·赫尔宾 - 作品 1, 2 和 3 - 1919

艺术演变与政治背景（1930年代-1950年代）

赫尔宾的抽象风格在1930年代和1940年代继续发展。他的作品变得越来越几何化，特点是使用明亮的颜色和简化的形状。1936年，他参加了在纽约现代艺术博物馆举办的“立体主义与抽象艺术”展览，进一步确立了他的国际声誉。

在第二次世界大战和纳粹占领法国期间，赫尔宾与许多艺术家一样，面临着重大挑战。他公开批评社会主义现实主义，这一理念受到共产党推广，因而与他认为与自己艺术视野不相容的政治意识形态保持距离。尽管如此，他对抽象艺术的承诺依然坚定不移。

1946年，赫尔宾出版了《非具象非客观艺术》，这是一本关键文本，他在其中阐述了自己的非具象艺术哲学。这一出版物恰逢一个艺术活动频繁的时期，因为他在1940年代末和1950年代初创作了一些最著名的作品。他在这一时期的艺术作品在欧洲广泛展出，包括在布宜诺斯艾利斯和圣保罗的主要展览中。

奥古斯特·赫尔宾 - 左：黄色的同步（1935） - 右：构图（1940）

鲜为人知的事实和有趣的轶事

奥古斯特·赫尔宾是一位多产的艺术家，在他的职业生涯中创作了超过1000件作品，包括绘画、素描和雕塑。他的广泛创作证明了他对几何抽象探索的奉献以及他独特色彩理论的发展。巴黎的拉乌米耶画廊在他大部分艺术生涯中代表他，并且至今仍代表他的遗产，拥有他作品的令人印象深刻的收藏。

关于赫尔宾的一个最引人注目且鲜为人知的轶事与他的*塑料字母表*有关，这是一种他在1953年中风后发展起来的视觉语言，这次中风使他的右侧瘫痪。无法像以前那样说话和绘画，赫尔宾自学用左手绘画。他设计了一种将字母转化为特定几何形状和颜色的系统。这个系统使他能够继续在艺术上表达自己，尽管有身体上的限制。*塑料字母表*成为他后期作品的主要焦点，被视为他韧性和对抽象艺术坚定承诺的见证。

此外，赫尔宾的方法论绘画与他对国际象棋的热情有相似之处。他经常花费数小时思考作品中形状和颜色的排列，就像国际象棋选手提前几步计划走棋一样。这种方法突显了他艺术创作过程中的战略性和智力性。

后期与遗产（1950年代-1960年代）

在1950年代，一代新的抽象艺术家开始崭露头角，他们中的许多人受到赫尔宾作品和思想的影响。尽管中风使他的右侧身体瘫痪，赫尔宾仍然活跃于艺术界。值得注意的是，赫尔宾的决心使他学会用左手绘画，并创作出更多的杰作，展示了他决心的力量。

赫尔宾于1960年1月31日在巴黎去世，享年78岁。他对抽象艺术的贡献，特别是通过他在*Abstraction-Création*团体中的角色，留下了持久的遗产，影响了后来的几代艺术家。

奥古斯特·赫尔宾 - 生成（左）和魅力（右） - 1959

关注抽象-创造

*抽象-创造* 组织成立于1931年，是赫尔宾职业生涯中最重要的举措之一。当时，抽象艺术受到政治力量和超现实主义崛起的压力，后者主导了法国的先锋艺术界。赫尔宾与他的共同创始人们设想了一个集体，倡导非具象艺术的持续发展和欣赏。

该团体旨在对抗具象艺术的主导地位，并为那些作品不符合超现实主义或社会主义现实主义所构建叙事的艺术家提供一个平台。通过组织展览、出版宣言以及创建志同道合的艺术家网络，*Abstraction-Création* 在欧洲历史动荡时期对保持抽象艺术的生命力和相关性发挥了至关重要的作用。

该团体的出版物，特别是他们的年度杂志，既是一个展览空间，也是一个理论论坛。通过这些出版物，赫尔宾和他的同事们阐述了他们对抽象艺术的愿景，认为它代表了一种超越国家和政治边界的纯粹、普遍的语言。

在许多方面，*Abstraction-Création* 为战后抽象艺术运动奠定了基础，包括欧洲和美国的发展，如抽象表现主义和极简主义。该团体对几何、色彩和形式的强调对全球艺术家产生了深远的影响。

奥古斯特·赫尔宾在蒙马特博物馆（巴黎） - 展览照片

巴黎蒙马特博物馆的回顾展

为了纪念赫尔宾的持久影响，巴黎的蒙马特博物馆最近举办了一场全面的回顾展，专门致力于他的生活和作品。本文中的图片是在展览上拍摄的。展览突出了赫尔宾作为艺术家的演变，从他早期的具象作品到他对抽象艺术的开创性贡献。特别关注了他在*抽象-创造*中的角色，强调了其在现代艺术更广泛历史中的重要性。

参观展览的观众能够追溯赫尔宾的艺术旅程，亲眼见证他对抽象艺术的承诺以及他在色彩和形式上的不懈实验如何为未来一代艺术家铺平道路。回顾展还探讨了赫尔宾作品的社会政治背景，特别是他对社会主义现实主义意识形态的抵制，以及他在政治和文化剧变时期对非具象艺术的倡导。

奥古斯特·赫尔宾对抽象艺术的贡献深远而广泛。作为一位富有远见的艺术家和抽象创作的创始成员，赫尔宾在一个具象和政治色彩艺术形式主导的时代，倡导非具象艺术的事业。他对几何、色彩理论和形式抽象的坚定承诺，帮助塑造了现代艺术的进程，影响了后来的几代艺术家。

通过他对字母塑料的开发、对抽象形式普遍潜力的奉献，以及他在培养志同道合的艺术家社区中的角色，赫尔宾在20世纪为抽象艺术开辟了独特的空间。他的遗产不仅是艺术创新的象征，也是韧性的象征，因为即使在晚年面临重大身体挑战时，他仍然继续创作有影响力的作品。今天，他的思想仍然是我们理解抽象艺术的核心，他的作品继续激励那些寻求突破形式和色彩界限的艺术家。