跳转到内容

购物车

您的购物车是空的

文章: Daniel Göttin 在构造艺术博物馆的群展中工作

Daniel Göttin Work in Group Exhibition at Museum Haus Konstruktiv - Ideelart

Daniel Göttin 在构造艺术博物馆的群展中工作

自1986年开馆以来,苏黎世的Museum Haus Konstruktiv已积累了世界顶尖的构成艺术和具体艺术收藏之一。博物馆将于6月2日开幕,庆祝其30周年纪念,举办展览“跳出框框思考:Museum Haus Konstruktiv收藏(1986-2016)及嘉宾介入”。此次里程碑式的展览将展出瑞士艺术家Daniel Göttin的作品,他自2015年3月起由IdeelArt代理。

具体艺术的基础

荷兰画家Theo van Doesburg于1930年创造了“具体艺术”一词。当时,Doesburg已因创立名为“风格派”的艺术运动而闻名。他在一份宣言中详细阐述了具体艺术应有的特征,该宣言由艺术家Otto Gustaf Carlsund、Jean Hélion、Leon Tutundjian和Marcel Wantz签署。宣言包含六条声明:

1. 艺术是普遍的。

2. 一件艺术作品必须完全由思想构思和塑造后才能执行。它不应包含任何自然、感官或情感的形式元素。我们要排除抒情、戏剧、象征等。

3. 绘画必须完全由纯粹的造型元素构成,即表面和颜色。图像元素本身没有超出“自身”的意义;因此,绘画也没有超出“自身”的意义。

4. 绘画的构造及其元素必须简单且视觉上可控。

5. 绘画技法必须机械化,即精确、反印象派的。

6. 必须努力达到绝对清晰。

 

Daniel Gottin在东京Gallery Kobo Chika的装置作品“Network 10”,2001年

 

Daniel Göttin的具体艺术

Daniel Göttin于1959年出生于瑞士巴塞尔。他使用工业材料如胶带、金属、聚苯乙烯、塑料和木材创作几何绘画、素描及现场特定装置。Göttin遵循上述宣言的指导,创作出简洁且绝对清晰的艺术作品。但他的作品中也包含当代的深刻意识。Göttin创作的物件以基本的方式与周围环境互动,增加维度,并温和而坚定地为其美学环境提供语境。除了被Museum Haus Konstruktiv永久收藏外,Göttin在全球举办了60多场个展。他还是巴塞尔家乡实验艺术空间Hebel_121的创始人。想了解Daniel Göttin的访谈,请点击这里

 

Daniel Göttin

 

跳出框框思考

展览“跳出框框思考”中的作品全部来自Museum Haus Konstruktiv收藏。过去30年间,博物馆收藏了900多件艺术品,本次展览中许多作品将首次展出。除了展出作品外,展览还将包括嘉宾艺术家的“介入”作品。展览旨在反思构成主义和具体艺术的历史,并将其理念与当代世界的相关性联系起来。

Museum Haus Konstruktiv位于苏黎世Selnaustrasse 25号,原为一座公用设施站。展览“跳出框框思考:Museum Haus Konstruktiv收藏(1986-2016)及嘉宾介入”将于2016年6月2日至9月4日举行。

 

封面图:Daniel Göttin - 无题1,2001年,尺寸15.7 x 19.7 x 0.9英寸

您可能喜欢的文章

Serious And Not-So-Serious: Macha Poynder In 14 Questions
Category:Interviews

严肃与不那么严肃:Macha Poynder的14个问题

宇宙的秘密法则 在IdeelArt,我们相信艺术家的故事既在工作室内,也在工作室外讲述。在这个系列中,我们提出14个问题,连接创作视角与日常生活,融合专业见解与使每位艺术家独一无二的个人怪癖。   今天,我们深入探索Macha Poynder神秘且极具直觉的世界。对Macha来说,绘画不是职业选择,而是自六岁起指引她人生的命运。她的精神世界根植于占星术、萨满教和易经,她将画布视为一个放下旧...

阅读更多
Developing the Optical Abstraction: How Victor Vasarely Found His Own Style - Ideelart
Category:Art History

发展光学抽象:维克多·瓦萨雷利如何找到自己的风格

人们常常认为“艺术与科学”是截然不同的两个领域。毕竟,科学是研究事物,而艺术是创造事物。但科学家不也在创造吗?艺术家不也在研究吗?想象力难道不是两者的共同核心吗?维克多·瓦萨雷利既是科学家也是艺术家。作为现代主义抽象艺术运动视错觉艺术(Op-Art)的奠基人,他游刃有余地穿梭于这两个世界。瓦萨雷利最初接受医学训练,但他以系统化的视角对待艺术。他分析构成审美对象的形式特征,研究自然以寻找视觉...

阅读更多
The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

蓝色的力量:从历史大师到当代抽象艺术

当你看到蓝色时,你有什么感觉?你会把它描述得和听到“蓝色”这个词,或者在页面上读到“蓝色”这个词时的感觉不同吗?色调传达的信息和它的名称传达的信息有区别吗?无论你感觉如何,这种感觉有可能是普遍的吗?还是蓝色对不同的人意味着不同的东西?动物呢?它们会将颜色与情感联系起来,还是仅仅用颜色感受器来生存?这些问题几个世纪以来一直困扰着颜色研究者,在某种程度上,我们今天对这些问题的理解并不比一百年前...

阅读更多