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文章: 女性抽象艺术家终于获得了久违的关注

Female Abstract Artists Finally Get in The Much-Overdue Spotlight - Ideelart

女性抽象艺术家终于获得了久违的关注

纽约卡托纳艺术博物馆最近举办了一场名为《闪耀的亚马逊:第九街展的女性抽象表现主义者》的展览,聚焦过去被忽视的女性抽象艺术家。此次展览首次重新聚集了1951年著名的第九街展中参展的女性艺术家。第九街展被认为是抽象表现主义者的首次亮相派对。该展览举办的同年,《愤怒者》著名照片在《生活》杂志上刊登,展出了64位艺术家的作品。策展人Leo Castelli挑选了53位男性艺术家参展;他选中的11位女性艺术家是Helen Frankenthaler、Grace Hartigan、Elaine de Kooning、Lee Krasner、Joan Mitchell、Perle Fine、Anne Ryan、Sonja Sekula、Day Schnabel、Guitou Knoop和Jean Steubing。卡托纳博物馆策展人Michele Wijegoonaratna表示,“闪耀的亚马逊”是这11位女性当时同辈给予她们的昵称之一——因此成为她们重聚展览的标题。然而,仔细看这份名单,并非所有人都达到了“亚马逊”这一昵称所暗示的传奇和英雄地位。其中几位艺术家广为人知——Helen Frankenthaler、Grace Hartigan、Elaine de Kooning、Lee Krasner和Joan Mitchell都收录在具有里程碑意义的著作《第九街女性》(2018)中,另外两位Perle Fine和Sonja Sekula在近几十年纽约学派的多次回顾展中也有展出。Anne Ryan则近30年来未曾展出过作品。与此同时,Guitou Knoop和Jean Steubing(截至本文撰写时)甚至没有维基百科页面,而Day Schnabel的页面也仅是个简略条目。《闪耀的亚马逊》的明确目的在于“正视”这些女性艺术家的作品未被历史妥善对待的事实。尽管这场展览令人振奋且早该举办,但我不禁想知道还有多少过去的女性抽象艺术家依然被忽视。

性别与数据

一项研究于2019年2月发布,分析了18家主要博物馆收藏的4万件作品,包括底特律艺术学院、大都会艺术博物馆、波士顿美术馆、国家艺术馆、费城艺术博物馆、芝加哥艺术学院、丹佛艺术博物馆、洛杉矶县艺术博物馆、休斯顿美术馆、洛杉矶当代艺术博物馆、现代艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆和惠特尼博物馆。研究显示,这些收藏中87%的艺术家为男性。大都会艺术博物馆女性艺术家比例最低,仅为7.3%,而洛杉矶当代艺术博物馆最高,为24.9%。更糟的是,根据Artnet News于2019年9月发布的一项研究,博物馆收藏中女性艺术家的比例实际上呈下降趋势,过去十年间,26家著名美国博物馆新收购作品中女性艺术家作品仅占“11%”。

 

Lee Krasner 四季画作

Lee Krasner - 《四季》,1957年。油画与家用涂料画布。92 3/4 x 203 7/8 英寸(235.6 x 517.8 厘米)。纽约惠特尼美国艺术博物馆收藏;购自Frances和Sydney Lewis基金、Mrs. Percy Uris购藏基金及绘画与雕塑委员会 87.7 © 2019 波洛克-克拉斯纳基金会/艺术家权利协会(ARS),纽约

 

像《闪耀的亚马逊》、古根海姆的希尔玛·阿夫·克林特展、泰特现代美术馆的安妮·阿尔伯斯展,或2016年丹佛艺术博物馆的里程碑展览《抽象表现主义女性》都是良好的开端。但遗憾的是,这些展览完全依赖于那些已经在公众中留下印象的女性抽象艺术家。例如,《闪耀的亚马逊》中有六位艺术家也出现在《抽象表现主义女性》中。正如《卫报》在近期文章中推测的那样,博物馆必须通过高参观人数来证明展览的合理性。他们担心公众不会愿意来看不知名艺术家的作品。我理解这一点,但博物馆的职责真只是迎合公众口味吗?还是应该帮助塑造公众的审美?

 

Elaine de Kooning 周日下午画作

Elaine de Kooning - 《周日下午》,1957年。油画布面。37 3/8 x 43 1/4 英寸(94.9 x 109.8 厘米)。匿名收藏。© Elaine de Kooning 信托基金

 

扩展经典

我对这个问题有一些个人见解。去年,一位邻居在得知我的职业后,请我去他家帮忙处理他已故母亲留下的画作。浏览这些作品时,我惊叹于其成熟度、复杂性和抒情之美。我问邻居他母亲在哪里学习艺术。原来她在1940年代与Alex Katz一起就读于库珀联盟。毕业后,她离开纽约搬到伊利诺伊州,开始设计唱片封面。她从未停止绘画,但也从未公开展出过作品。我确信这是一个重大发现,便向几位经销商和策展人介绍这些作品,但他们的回应大多是:除了与Katz的偶然联系外,没有令人信服的故事能帮助他们向公众推销这些作品。我回答说作品本身已经足够有说服力。我是不是太天真了?

 

Helen Frankenthaler 西奈山画作

Helen Frankenthaler - 《西奈山》,1956年。油画布面。30 1/8 x 30 英寸(76.5 x 76.2 厘米)。纽约州立大学购藏学院纽伯格艺术博物馆收藏,1969年1月13日由Roy R. Neuberger赠送。© 2019 Helen Frankenthaler 基金会 / 艺术家权利协会(ARS),纽约

 

庆祝第九街展的女性艺术家,重新发现像安妮·阿尔伯斯和卡门·埃雷拉这样的艺术家固然重要,但这有点像发掘庞贝古城遗址:她们的存在有据可查,她们对历史的贡献不可否认。除了我们埋藏的文化庞贝,我们是否也应该积极寻找尚未被发现的文化亚特兰蒂斯——数百甚至数千名我们可以推测曾存在但作品完全未被发现的女性抽象艺术家?《闪耀的亚马逊》只选自同一城市同一年举办的一场展览。那年同一城市还举办了多少其他艺术展?尽管这些女性艺术家被忽视、低估和贬损(只需阅读《第九街女性》便可了解真相),她们在某种程度上是她们那一代女性艺术家的代表。她们得益于1950年代纽约艺术界的内部身份。谁在研究那些未能进入主流,或短暂出现后消失的过去女性艺术家的作品?我怀疑,在那段隐秘的历史中,等待着我们的是更加美丽的文化遗产。

 

封面图:Jean Steubing - 《栖息地》,1951年。油画布面。18 x 24 英寸(45.7 x 61 厘米)。由马萨诸塞州奥尔良的Garvey Rita 艺术与古董店提供。
所有图片仅供说明用途
作者:Phillip Barcio

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