跳转到内容

购物车

您的购物车为空

文章: 女性抽象艺术家终于获得了久违的关注

Female Abstract Artists Finally Get in The Much-Overdue Spotlight

女性抽象艺术家终于获得了久违的关注

纽约的卡托纳艺术博物馆最近在一场名为《闪耀的亚马逊:第九街展的抽象表现主义女性》的展览中聚焦了被忽视的女性抽象艺术家。该展览首次重聚了在1951年著名的第九街展上展出的女性艺术家。第九街展被认为是抽象表现主义者的出道派对。展览与《生活》杂志上出现的臭名昭著的《愤怒者》照片同年举行,展出了64位艺术家的作品。策展人莱奥·卡斯特利选择了53位男性艺术家参加展览;他选择的11位女性艺术家是海伦·弗兰肯塔勒、格雷斯·哈蒂根、伊莱恩·德·库宁、Lee·克拉斯纳、琼·米切尔、佩尔·芬、Anne·瑞安、索尼娅·塞库拉、戴·施纳贝尔、吉图·克努普和让·斯图宾。根据卡托纳博物馆策展人米歇尔·维杰戈纳拉特纳的说法,“闪耀的亚马逊”是这11位女性的当代人给予她们的昵称,因此成为她们重聚展览的标题。然而,回顾这份名字清单,并非所有人都达到了人们对被称为亚马逊的人的传奇、英雄地位。几位艺术家立刻让人想起——海伦·弗兰肯塔勒、格雷斯·哈蒂根、伊莱恩·德·库宁、Lee·克拉斯纳和琼·米切尔都出现在具有里程碑意义的书籍《第九街女性》(2018)中,另外两位——佩尔·芬和索尼娅·塞库拉——在最近几十年的纽约学派回顾展中至少被展出过半打次。然而,Anne·瑞安近30年来几乎没有被展出。与此同时,吉图·克努普和让·斯图宾(截至本文撰写时)甚至没有维基百科页面,而戴·施纳贝尔的页面几乎只是一个简略介绍。《闪耀的亚马逊》的明确目的是“解决”这些女性的作品未被历史妥善对待的事实。然而,尽管这个展览令人鼓舞且早该举办,我不禁想知道还有多少其他过去的女性抽象艺术家仍然被忽视。

性别与数据

一项研究于2019年2月发布,分析了来自18个主要博物馆的40,000件作品,包括底特律艺术学院、MET、波士顿美术馆、国家美术馆、费城艺术博物馆、芝加哥艺术学院、丹佛艺术博物馆、LACMA、休斯顿美术馆、洛杉矶当代艺术博物馆、MOMA、SFMOMA和惠特尼博物馆。研究显示,这些收藏中87%的艺术家是男性。MET的女性比例最低(7.3),而洛杉矶MOCA的比例最高(24.9)。更糟糕的是,根据一项研究,该研究由Artnet News于2019年9月发布,女性在博物馆收藏中的代表性实际上呈下降趋势,因为在过去十年中,女性艺术家的作品仅占“26个著名美国博物馆所有收购的11%。”

Lee Krasner The Seasons painting

Lee 克拉斯纳 - 四季,1957年。油画和墙面漆在画布上。92 3/4 x 203 7/8 英寸(235.6 x 517.8 厘米)。美国艺术惠特尼博物馆,纽约;购买,来自弗朗西斯和西德尼·刘易斯的资金通过交换,佩西·尤里斯夫人购买基金和绘画与雕塑委员会 87.7 © 2019 波洛克-克拉斯纳基金会/艺术家权利协会(ARS),纽约

像《闪耀的亚马逊》、《希尔玛·阿夫·克林特在古根海姆》、《安妮·阿尔伯斯在泰特现代艺术馆》或2016年在丹佛艺术博物馆举办的具有里程碑意义的《抽象表现主义女性》展览这样的高调展览是一个开始。但不幸的是,它们完全依赖于那些已经在公众中留下至少一些印象的女性抽象艺术家。例如,《闪耀的亚马逊》中的六位艺术家也出现在《抽象表现主义女性》中。正如《卫报》在最近的一篇文章中推测的那样,这很可能是因为博物馆必须用高访客人数来证明他们的展览。他们担心公众不会想要前来观看不知名艺术家的作品。我理解这一点,但博物馆的工作真的只是迎合公众的口味吗?还是说它的角色应该是帮助塑造公众的口味?

Elaine de Kooning Sunday Afternoon painting

艾琳·德·库宁 - 《星期日下午》,1957年。油画,37 3/8 x 43 1/4 英寸(94.9 x 109.8 厘米)。匿名。© 艾琳·德·库宁信托

扩展佳能

我对这个问题有一些个人见解。去年,在得知我的职业后,一位邻居请我到他家,帮他想想该如何处理他已故母亲留下的挂在家里的所有画作。在浏览这些作品时,我对其成熟、复杂和抒情的美感到惊讶。我问邻居他的母亲在哪里学习。结果发现,她在1940年代与亚历克斯·卡茨一起就读于库珀联盟。毕业后,她离开纽约,搬到伊利诺伊州,在那里从事专辑封面的设计工作。她从未停止绘画,但也从未公开展出过她的作品。我确信这是一个重大发现,便告诉几位经销商和策展人这些作品,但他们的回应都是类似的:除了与卡茨的偶然联系外,没有令人信服的叙述可以帮助他们向公众推销这些作品。我回答说,这些作品本身就足够令人信服。我是在天真吗?

Helen Frankenthaler Mount Sinai painting

海伦·弗兰肯塔勒 - 西奈山,1956年。油画。30 1/8 x 30 英寸(76.5 x 76.2 厘米)。纽约州立大学普查学院纽伯格艺术博物馆藏,罗伊·R·纽伯格赠送,1969.01.13。© 2019,海伦·弗兰肯塔勒基金会,有限公司 / 艺术家权利协会(ARS),纽约

庆祝第九街展览的女性,并重新发现像安妮·阿尔伯斯和卡门·赫雷拉这样的艺术家是重要的,但这也有点像揭开庞贝遗址的面纱:她们的存在是有记录的,她们对历史的贡献是不可否认的。除了我们埋藏的文化庞贝,我们是否也应该积极寻找我们未被发现的文化亚特兰蒂斯——那些我们可以推测一定存在的数百或数千名女性抽象艺术家,但她们的作品仍然完全未被发现?闪耀的亚马逊从仅仅一场在某一年某个城市举办的展览中挑选艺术家。那一年在同一个城市举办了多少其他艺术展览?尽管她们被忽视、低估和贬低(她们确实都是这样——只需阅读《第九街的女性》就能了解),这些女性在某种程度上是她们那一代的特权女性艺术家。她们在1950年代的纽约艺术界中是内部人士,享有这一优势。谁在进行研究以寻找那些没有出现在艺术圈中的女性艺术家的作品,或者那些短暂出现后又消失的艺术家?在那段隐藏的历史中,我怀疑,甚至更美丽的遗产在等待着我们。

特色图片:让·斯图宾 - 《栖息地》,1951年。油画。18 x 24 英寸(45.7 x 61 厘米)。由马萨诸塞州奥尔良的加维·丽塔艺术与古董提供。
所有图片仅用于说明目的
由 Barcio 贡献

您可能喜欢的文章

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

抽象艺术中的极简主义:历史与当代表现的旅程

极简主义以其清晰、简单和对本质的关注吸引了艺术界。作为对早期运动如抽象表现主义的表现强度的反应,极简主义重新塑造了我们对艺术的看法,通过将其简化为最基本的元素:形式、颜色和空间。但极简主义真的算是一种运动,还是更好地理解为一种风格方法?它的影响在当代艺术家的作品中如何共鸣?让我们探讨极简主义的根源、其先驱,以及其原则如何通过IdeelArt所代表的艺术家的抽象创作继续蓬勃发展。 极简主义的...

阅读更多
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

《在巴黎的罗斯科笔记与反思》 - Dana Gordon

巴黎很冷。但它依然拥有令人满意的魅力,四周都是美丽。宏伟的马克·罗斯科展览在雪覆盖的布洛涅森林新博物馆——路易·威登基金会举行,这是一座由弗兰克·盖里设计的华丽塑料建筑。它的餐厅叫做Frank。画廊很不错,画作在其他非常昏暗的画廊中通过克制的聚光灯得到了尊重的展示。一旦你的眼睛适应了,作品便在自身的能量中闪耀。 你首先看到的房间里展示了罗斯科1950年代的杰作。确实是杰作。在这些年里,罗斯...

阅读更多
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

马克·罗斯科:寻找人类戏剧的色彩大师

作为抽象表现主义和色域绘画的关键主角,马克·罗斯科(1903 – 1970)是20世纪最具影响力的画家之一,他的作品深刻地触及人类的处境,并至今仍然如此。罗斯科被誉为色彩大师,他的画作远非单纯的绘画元素探索。尽管对他作品的形式特征有众多解读,这位艺术家踏上了一段旅程,旨在吸引观众,探讨情感,并通过丰富的颜料、色彩领域以及色调之间建立的关系,在画布上引发一种体验,唤起与艺术作品之间深刻的人类...

阅读更多
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles