霍华德娜·平德尔 - 最终走入聚光灯下

在芝加哥最近开幕的两场同时进行的 霍华德娜·平德尔 展览——一场是在芝加哥当代艺术博物馆（MCA）举办的完整回顾展；另一场在Document Space展出，深入探讨了平德尔自1970年代以来创作的“视频绘画”。对平德尔的关注是迟来的。坦率地说，这还不够。应该为平德尔创造一个标志性的纪念碑——类似于世俗圣人的形象——并应在世界上每一所艺术学校中安装。平德尔体现了艺术的完整性。在过去的40年里，她始终选择方法而非市场疯狂——那种有时会影响艺术经销商、策展人和艺术教授的特定疯狂。市场疯狂使艺术界的权力经纪人微妙地（或不那么微妙地）操纵艺术家改变他们的视野，以服务于商业艺术策略。每当老师告诉学生去模仿一种既定风格时，市场疯狂就会显现；或者每当画廊老板告诉艺术家，如果他们的内容与性别、种族、国籍、性取向或个人挣扎相关，他们会卖出更多作品时；或者每当策展人将艺术家与其他艺术家进行比较，以便向购票公众解释作品时。它是一种祸害——平德尔已经抵抗了超过50年。

尽在艺术

Pindell 首先在她开创性的 1980 年电影 “自由、白人和 21 岁。” 中探讨了艺术市场中的力量如何操控艺术家。在影片中，她拍摄自己以两个不同角色与镜头对话。一个是回忆自己生活中经历过的偏见和种族主义事件的黑人女性。另一个是化妆成白人的女性，对那位黑人女性进行持续的批评。在某个时刻，化妆成白人的角色说：“我听到你的经历，我想，嗯，这一定要体现在她的艺术中。这是我们唯一能验证你的方式。而且这必须以我们认为有效的方式体现在你的艺术中。如果你的符号没有以我们使用的方式被使用，那么我们就不会承认它们。事实上，直到我们验证你之前，你是不存在的。如果你不想做我们告诉你的事情，那么我们会找到其他的代币。”

霍华德娜·平德尔 - 夜航，2015–16。混合媒介画布；75 × 63 英寸。加斯·格林南画廊。照片由艺术家和纽约加斯·格林南画廊提供。

当平德尔制作这部电影时，她已经创作艺术15年，并在MoMA的策展部门工作了12年。她在前一年发生了一起车祸，导致她暂时失去了部分记忆。她部分将这部电影视为一种记忆练习，部分作为开始创作更多自传艺术的方式。她从个人经验中知道，女性艺术家、有色人种艺术家以及任何其他非异性恋白人男性艺术家所承受的压力，要求他们迎合艺术市场对他们的各种假设。她关于验证的评论是对那些施压她偏离自己愿景的人的攻击。

霍华德娜·平德尔 - 无题 #4D, 2009。纸拼贴混合媒介；7 × 10 英寸。感谢艺术家和纽约的加思·格林南画廊提供。

视频绘图

她愿景的一个重要方面是Pindell所描述的“混合”的抽象与具象。她最初是一位具象画家，出于希望通过具象图像传达内容的愿望。然而，她很快就演变到了纯粹抽象的领域，承认其能够传达生活中形而上、直觉和神秘的东西。目前在Document Space展出的“视频绘画”是她所说的“混合”的完美诗意体现，因为它们将现实图像与抽象标记和纯粹的本能结合在一起。

霍华德娜·平德尔 - 视频绘画：游泳，1975年。彩色显影打印；框架：13 15/16 × 16 1/16 英寸（35.4 × 40.8 厘米）。收藏 芝加哥当代艺术博物馆，安尼克斯艺术收购基金，2016.6。感谢艺术家和纽约的加思·格林南画廊。

为了制作“视频绘画”，平德尔首先在一张透明的醋酸纸上涂鸦线条、箭头和数字。接着，她将醋酸纸放在电视屏幕上，静电将其固定在原位。然后，她对准屏幕用相机拍摄。当图像在电视上流动时，它们与醋酸纸上的箭头和线条互动。当平德尔直觉到某个特定图像以交流的方式与她的绘画互动时，她就拍下了一张照片。最终的图像是先验想象、静电科学和媒体文化所提供的无尽文化图像之间的合作。

霍华德娜·平德尔 - 无题，约1968年。丙烯和蜡笔在画布上；46 × 42 英寸。加斯·格林南画廊。照片由艺术家和纽约加斯·格林南画廊提供。

野心条款

在MCA的Pindell回顾展的标题是《待见之物》，这个情感恰如其分，因为74岁的Pindell仍然活跃在工作室中。展出138件作品，跨越50多年，《待见之物》提供了对她职业生涯的细致而全面的审视。展览从1960年代的具象画作开始，跟随她向纯抽象的演变，然后追溯她成熟风格的发展。展出包括她的打孔拼贴的优秀范例，以及她著作的广泛文献。此外，还包括电影《自由、白人和21岁》（该片的完整版本也可在UbuWeb上观看）。

霍华德娜·平德尔 - 无题 #58, 1974年。混合媒介于板上；5 × 8 英寸。詹姆斯·基思·布朗和埃里克·迪芬巴赫收藏，纽约。照片由艺术家和加思·格林南画廊提供，纽约。

关于MCA展览，唯一奇怪的事情是一些支持者对它的讨论方式。在Newsday最近的一篇关于它的文章中，标题为“石溪大学艺术教授霍华德娜·平德尔有一个回顾展”，策展人娜奥米·贝克斯沃斯提到平德尔时说：“她的超大规模、英雄般的画作在雄心上与男孩们相竞争。”代表平德尔的格林安画廊的布莱恩·戴维森·布鲁则说：“所有的切割、缝合和粘合——就像她在说，‘你希望我多努力才能被注意到？’”从那个称平德尔为教授而不是艺术家的标题，到平德尔与男性艺术家之间的价值比较，再到暗示平德尔渴望关注，这一切都显得如此贬低和冒犯——这是市场疯狂的一个典型例子。希望这位非凡艺术家能有更多的作品问世。真正需要观察的只是艺术界是否会给予她应有的尊重。

特色图片：霍华德娜·平德尔 - 无题 #5B (喀喇喀托)，2007年。纸拼贴混合媒介；13 × 22 × 4 英寸。加斯·格林南画廊。照片由艺术家和纽约加斯·格林南画廊提供。

所有图片仅用于说明目的

由 Barcio 贡献