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文章: 唐纳德·贾德的现代艺术博物馆大展内幕

Inside Donald Judd's MoMA Blockbuster

唐纳德·贾德的现代艺术博物馆大展内幕

尽管他于1994年去世,唐纳德·贾德仍然是美国最具影响力的艺术家之一。今年春天,我们将有机会重新审视他的遗产,这要感谢回顾展贾德,该展览将于2020年3月1日在纽约现代艺术博物馆(MoMA)开幕。这是美国三十年来的第一次贾德回顾展,将为一代观众提供机会,他们只在艺术博览会、书籍或互联网上有限地看到过他的作品(除非他们曾经前往德克萨斯州的马尔法,那里有大量贾德作品永久展出),让他们能够非凡地接触到贾德的作品。根据新闻稿,贾德将突出“通过70件雕塑、绘画和素描作品展示[他的]职业生涯的全貌。”然而,对于任何熟悉特定物体的人来说,这句话可能会显得有些讽刺,这是贾德在1965年发表的关于当时正在进行的“新作品”的开创性文章。这篇文章展示了贾德对使用像绘画和雕塑这样的限制性术语的谨慎。他试图通过使用像特定物体、二维和三维这样的短语来超越这些术语。它还表明,贾德对艺术的看法非常关注,即艺术要好,就必须是新颖的和完全经过深思熟虑的。他写道:“新作品总是涉及对旧作品的反对,但这些反对实际上只与新作品相关。它们是新作品的一部分。如果早期的作品是一流的,那它就是完整的。”通过剥离艺术语言中嵌入的众多表面现象,贾德为更好地谈论他自己艺术的标准奠定了基础。这个标准基于对虚荣和自我的避免,以及对投机的消除。他希望他的作品仅仅因其本身而被认可,并根据其独特的价值进行评判,而不论是谁创作的。然而,26年后的今天,我们仍然在基于他的作品的价值(尤其是经济价值)这一事实来评估它,并且仍然使用他在1960年代试图颠覆的相同术语来描述它。也许这意味着贾德未能改变我们谈论艺术的方式,但这并不影响他通过作品所传达的强有力的声明。

盒子、平台和架子

贾德 在 MoMA 的展览按时间顺序展开,追溯了他从1960年代初期开始的视野演变,那时他尝试了一系列相对活泼的形式,直到1990年代,那时他几乎完全定型于一小部分制造的形式,这些形式看起来像——但并不打算被视为——盒子、平台和架子。在他职业生涯的早期,贾德也是一位多产的艺术评论家,这意味着除了他自己对独特美学声音的追求外,他还不断去观看其他艺术家的作品并撰写评论。那个时期的艺术领域充满了激进的实验,导致了一波又一波的新兴所谓运动,每一个都被命名、首字母大写,然后比上一个更快地被遗弃。在寻找能够超越经典混乱的东西时,贾德转向了他所看到的现代世界的完美体现:工业化。他在五金店看到的制造形式中感知到了美和简单,并对它们完美的表面感到着迷。

Exhibition of works by artist Donald Judd on view at MoMA

唐纳德·贾德 - 无题,1960年。油画,70 × 47 7/8″ (177.8 × 121.6 cm)。加拿大国家美术馆,渥太华 © 2020 贾德基金会 / 艺术家权利协会 (ARS),纽约


贾德最早尝试表达制造形式世界之美的方式是通过各种几何构造,有些类似于台阶和平台,其他则采用了他用来创作作品的预制物品所决定的预先安排的形式。然而,随着时间的推移,他的概念逻辑几乎完全引导贾德走向正方形和矩形。他使用这一有限的形式范围并不是为了表达质量或体积,而是为了展示空间和颜色如何可以无尽地重新配置。每个形式的内部划分各不相同,因此即使你觉得自己一次又一次地看到相同的形式,实际上你正在遇到无数种空间排列的变体。每个架子和堆叠遵循类似的逻辑,因为表面处理和颜色的简单变化展示了贾德所创造的系统的无尽潜力。在这个过程中,贾德创作的准备草图为那些否认机器制造的东西可以被称为艺术的人提供了答案。

Retrospective of works by artist Donald Judd on view at MoMA in March 2020

唐纳德·贾德 - 无题,1968年。不锈钢和琥珀色Plexiglas;六个单元,每个34 × 34 × 34英寸(86.4 × 86.4 × 86.4厘米),间隔8英寸(20.3厘米)。整体:34 × 244 × 34英寸(86.4 × 619.8 × 86.4厘米)。莱顿艺术收藏公司,购买于密尔沃基艺术博物馆 © 2020 贾德基金会 / 艺术家权利协会(ARS),纽约。照片:© 约翰·R·格伦宾

理性与形式

在MoMA的贾德展览中,最重要的收获之一将是意识到唐纳德·贾德生活在一个理性的世界里。我开始把他视为艺术界的爱因斯坦。像爱因斯坦一样,贾德不断思考他和他的同事们所面临的问题,并挑战自己发展出可能使他那模糊且被误解的领域变得有意义的理论。像爱因斯坦相信物理学必须是理性的,宇宙中存在的所有形式都必须遵循空间和时间的法则一样,贾德也相信人类的创造力是理性的,形式的创造应该遵循逻辑步骤。对相对论的特殊理论和特定物体的阅读将揭示,爱因斯坦和贾德都不相信魔法。

New exhibition of Donald Judd sculpture at Museum of Modern Art in New York

唐纳德·贾德 - 无题,1989年。清晰阳极氧化铝与琥珀色丙烯板,39 3/8 × 78 3/4 × 78 3/4″ (100 × 200 × 200 cm)。格伦斯通博物馆,马里兰州波托马克 © 2020 贾德基金会 / 艺术家权益协会 (ARS),纽约。照片:© Tim Nighswander/Imaging4Art



尽管爱因斯坦非常聪明,但他有时也会犯错。我们今天最前沿技术的基本基础依赖于量子纠缠,这是量子物理学中一个奇怪的方面,而爱因斯坦坚称这种现象是不存在的。同样,基于自贾德撰写《特定物体》以来艺术领域所经历的各种非等级、意外的轨迹,贾德在某些事情上似乎也错了。正如量子物理学为爱因斯坦提供了替代方案,许多抽象艺术家也为贾德提供了令人信服的替代方案。尽管如此,这次展览恰逢艺术领域再次被自我、虚荣、故事、叙述、研究以及其他诸如此类的借口驱动,以便将意义塞入艺术中。也许贾德的作品没有虚荣和故事可讲,会向新一代艺术家暗示,他们的作品如果努力将自己抽离出来,可能会更有利于创造出新颖、理性和完整的东西。

特色图片:唐纳德·贾德 - 无题,1991年。搪瓷铝,59″ × 24′ 7 1/4″ × 65″ (150 × 750 × 165 cm)。现代艺术博物馆,纽约。理查德·S·泽斯勒的遗赠和阿比·奥尔德里奇·洛克菲勒的赠品(均通过交换)以及凯西·富尔德、阿格尼丝·冈德、帕特里夏·西斯内罗斯、多丽丝·费舍尔、米米·哈斯、玛丽-乔塞和亨利·R·克拉维斯、艾米莉·斯皮格尔的赠品。© 2019 贾德基金会/艺术家权利协会 (ARS),纽约。照片:约翰·沃伦
所有图片仅用于说明目的
由 Barcio 贡献

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