抽象艺术周 – 我们的未来将会怎样

每周四，我们都会重点介绍全球各地正在举办的抽象艺术展览。我们尝试从独特的视角切入这篇每周文章，将所选展览联系到一个共同的、宏观的讨论主题。本周，我们为文章选择的副标题摘自艺术家艾未未在Designboom.com采访中的一句话。完整引述是：“当你看到全球有这么多孩子辍学，达2.63亿时，你很容易预测我们的未来将会怎样。”艾未未最近沿着地中海难民路线旅行。在旅途中，他遇到了一个被遗弃的难民营。营地居民被迫迅速撤离，留下了所有衣物。装满这些物品的卡车正驶向垃圾填埋场。艾未未买下了这些衣物。他将衣物带回柏林的工作室，并说：“每件衣物都被洗涤、晾干、熨烫，然后被记录。我们的工作就像洗衣店一样。”这些衣物现正展出于洗衣店，这是艾未未在纽约四个展览地点之一的展览。这是艾未未自一年前从中国四年软禁中获释后的首次展览。为表彰他的革命精神，本周我们重点介绍另外四个正在进行的抽象艺术展览，展出那些通过艺术为世界提供未来另类视角的革命者、激进分子和先见之明者的作品。

马塞尔·杜尚：Porte-bouteilles，巴黎Galerie Thaddaeus Ropac画廊

展出至2017年1月14日

马塞尔·杜尚被称为革命者、激进分子、先知，甚至是一个独立的艺术流派。1916年，他构思了porte-bouteilles，即瓶架，这是首件现成品，安德烈·布勒东将其定义为“普通物品因艺术家的选择而被提升为艺术品的尊严。”罗伯特·劳申伯格于1959年从杜尚手中购得porte-bouteilles。现由罗伯特·劳申伯格基金会委托Galerie Thaddaeus Ropac画廊出售此作品以筹集基金。在出售前，此展览提供了观赏porte-bouteilles及杜尚和其他艺术家与这件传奇作品历史相关的多件作品的机会。

马塞尔·杜尚 - Porte-bouteilles，巴黎Galerie Thaddaeus Ropac画廊，图片由Galerie Thaddaeus Ropac提供

菅木志雄：情境，米兰Pirelli HangarBicocca

展出至2017年1月29日

20世纪60年代的日本，几位艺术家在回应日本与世界其他地区的社会政治状况时，探索了短暂性、自然与工业化的相似理念。这些松散联系的先见之明者被称为物派，即“物之学派”。本展览展出菅木志雄的多件令人惊叹的新作，这些作品为现场特制的临时装置，他是物派的核心原创成员之一。

菅木志雄 - 情境，Pirelli HangarBicocca，2016，图片由艺术家提供

米莫·罗泰拉：空白，米兰Cardi画廊

展出至2016年12月22日

1953年，米莫·罗泰拉顿悟广告海报是城市美学的完美体现。为反抗其文化和资本主义意义，他开始将海报撕下，撕成碎片，再重新粘贴到画布上，形成拼贴画。本展览展出他标志性的空白系列作品，这些广告拼贴画的正面覆盖着单色的海报背面。

米莫·罗泰拉 - 空白，Cardi画廊，米兰，意大利，装置视图

老鼠混蛋保护协会，洛杉矶The Landing画廊

展出至2017年1月7日

老鼠混蛋保护协会是1957年在旧金山菲尔莫区成立的革命艺术团体。其短暂的存在期间，孕育了20世纪加州最激进的艺术声音，包括布鲁斯·康纳、杰伊·德菲奥和卡洛斯·维拉。为庆祝新书《欢迎来到画家之地：布鲁斯·康纳与老鼠混蛋保护协会》，本展览展出该团体12位原创成员的近50件艺术作品。

老鼠混蛋 - 保护协会，洛杉矶The Landing画廊，摄影：Joshua White，图片由The Landing画廊提供

艾未未，四个同期展览，纽约Mary Boone画廊（第五大道）、Mary Boone画廊（切尔西）、Lisson画廊及Deitch Projects

展出至2016年12月23日

除了洗衣店装置外，艾未未还在四个地点展出另外三件宏大、现场特制的装置作品。

艾未未 - 根与枝，Lisson画廊，2016，图片由Lisson画廊提供

封面图片：艾未未 - 洗衣店，纽约，摄影：Jeffrey Deitch，图片由Designboom提供

作者：Phillip Barcio