抽象艺术周 – 石刻
我们生活在一个不稳定的时代。我们的社会正在变化，尽管这并不是什么新鲜事。但我们的星球也在变化。幸运的是，我们对地球过去变化的各种方式了解颇多。这些知识大多来自地质记录。自古以来，岩石从地球的核心涌出，从外太空坠落到我们身边，被磨损、形成、磨成粉末并反复重组。我们过去每个时代的兴衰故事，以及对我们可能未来的线索，随处可见，铭刻在石头上。这些环绕和支撑我们的岩石是否描绘了一个充满持续危险的世界，还是一个以无尽韧性为特征的世界？这或许取决于你的观点。以下是五个当前的抽象艺术展览，可能有助于回答这个问题，因为它们展示了利用地质媒介的艺术家的作品，以探索围绕我们的石头所传达的信息、奥秘和意义。
罗德里戈·布拉加，内陆海，东京宫，巴黎
展览至2016年12月18日
巴西艺术家罗德里戈·布拉加以其惊人的摄影作品和记录他表演的电影而闻名，这些作品探讨了自然与人类之间斗争的痛苦现实。这个展览将于周日结束，是他在法国的首次个展。展览包括一个位于装饰性池塘中的宏伟户外装置。为了这个作品，布拉加从用于建造许多熟悉的巴黎建筑的采石场收集了史前石灰岩。这些岩石包含了曾经繁荣的生态系统的化石遗迹，该生态系统在4500万年前覆盖巴黎的广阔内陆海中生存。
奥拉夫·埃利亚松：缺席的存在，neugerriemschneider，柏林
展览至2017年1月14日
本次展览的中心是两个大型混凝土块，因其内部雕刻出的破碎空洞而引人注目。为了创作这些作品，丹麦-冰岛艺术家奥拉维尔·埃利亚松从格林兰冰盖收集了冰块，并将冰块浇铸在混凝土中。在一个月的时间里，冰在混凝土外壳内融化，导致内部的空洞开裂和侵蚀。消失的冰现在只能通过它留下的空洞来面对。
奥拉夫·埃利亚松 - 缺席的存在，装置展览，neugerriemschneider，柏林，2016年，摄影：延斯·齐赫
花园展，国王画廊，柏林
展览至2017年9月30日
本次展览将柏林圣阿格尼丝教堂的前花园转变为一个当代美学发现的场所。花园最初由皇家园艺学院设计，现在被Alicja Kwade、Katharina Grosse、Elmgreen & Dragset、Michael Sailstorfer、Jeppe Hein、David Zink Yi、Erwin Wurm和Tatiana Trouvé的新石材、金属、木材和玻璃雕塑所占据。
2016年柏林Konig Galerie的园艺展，照片版权归Konig Galerie所有
菊池直人，Dia:切尔西，纽约
展出至2017年7月29日
作为1960年代和70年代日本Mona Ha运动的创始成员，菅木志雄在其职业生涯中一直在探讨自然界与工业化世界材料之间的关系。除了为本次展览特别创作的多件新作外，菅木志雄还重现了他1973年的装置作品条件的摆放，该作品展示了一组不稳定平衡的石制巨石。这是他在美国的首次个展。
菊池直树 - 停止空间的法则，2016年，纽约，艺术家照片版权，照片由比尔·雅各布森工作室拍摄，纽约
Cinthia Marcelle，《石头教育》（2016），MoMA PS1，纽约长岛市
展览至2017年3月5日
巴西艺术家辛西亚·马塞尔以其干预而闻名，这些干预是与毫无防备的普通世界进行的计划互动，旨在产生意想不到的美学现象，她会对其进行摄影和拍摄。她还以其装置和环境而闻名，这些作品诗意地探讨人类活动的行为和物品。在这个装置中，她用粉笔填满了画廊砖墙内的众多裂缝和缝隙，这里曾是一个教育空间。
Cinthia Marcelle - 石头教育，2016年，MoMA PS1，纽约长岛市，照片来源于MoMA PS1
特色图片：罗德里戈·布拉加 - 内陆海（细节），巴黎东京宫，照片来源：巴黎东京宫
由 Barcio 发表
