三位中国艺术家在纽约将东方与西方结合在一起

一场关于近期中国抽象艺术的启示性展览目前在纽约的Boers-Li画廊展出。展览展示了三位艺术家的作品——吴大宇、余友汉和张伟——笔与超越阐明了多代抽象艺术先驱之间的联系，提出了关于东方与西方当代艺术理论之间联系的迷人问题。尽管中国拥有许多历史上最古老、最丰富和最复杂的艺术传统，但过去一百年的中国艺术却屡次受到政治动荡、战争、社会革命和饥荒的干扰。许多艺术家和无数艺术作品在历史中消失，因为当权者在不同的时期将它们视为危险。展出在笔与超越中的三位艺术家都曾面对个人和公众的恶魔。除了他们作品的美学价值外，能够展出这些作品本身就是人类创造力持久性的有力证明。

我是大宇

吴大羽（1903年 – 1988年）被认为是20世纪最重要的中国艺术家之一。他不仅是一位杰出的艺术家，还是一位备受尊敬的教师。然而，几乎没有吴大羽的画作得以保存。大多数作品在1960年代和70年代的文化大革命中被毁。作品被毁的原因与他的社会地位有关。他从六岁起就享有私人绘画课程。1922年，他被送往巴黎，在巴黎国立美术学院接受教育。1927年他回到中国，开始教授。

吴日 - 无题 I-349，5 4/5 x 4 1/10 英寸，纸上粉彩，约1980年代，照片由纽约 Boers-Li 画廊提供

吴确立了自己作为一位学校创始人、院长和西方艺术的著名专家。他无疑是中国知识分子精英阶层的一员。文化大革命对这样的个人尤其严酷。他的工作被视为与革命目标对立，几乎他所创作的一切都被摧毁。随着他余生的逐渐发展，他又建立了另一批令人印象深刻的作品，其中许多是抽象的。然而，他从未在这些作品上签名或标注日期。他的创作完全受到他对艺术作为一种有意义的人类活动的持久价值的信念的指导。吴在《笔与超越》中展出的油画和粉彩纸上作品被认为是在1980年代某个时候创作的。

吴日 - 无题 I-353，5 4/5 x 4 1/10 英寸，纸上粉彩，约1980年代，照片由纽约Boers-Li画廊提供

Yu Youhan

当余友汉（生于1943年）18岁时，他参军了。他参军并不是出于任何特别的爱国主义或责任感，而是因为他几乎快要饿死，如果想要生存就别无选择。在服役三年半后，他得以上大学。他在中央工艺美术学院学习陶瓷，并与一位父亲是杰出画家的朋友学习绘画。政治始终是他职业生涯中一个不可或缺的方面。他早期的作品宣扬了革命的好处，当时似乎承诺了大多数中国人更好的生活。然而，随着时间的推移，他变得失望，他的作品反映了充斥他心灵和文化的悲观情绪。

余友汉 - 抽象 2016-01, 59 1/20 x 59 1/20 英寸, 丙烯画布, 2016, 图片由博尔斯-李画廊提供, 纽约

在1980年代，余树立了自己作为中国政治波普艺术的领军人物。这项工作使他被誉为先锋派的领袖，但他对此标签表示拒绝。余曾说过：“我有一个关于草的理论：每年春天，花园里都会长出新的草。但不要把自己当作草的领袖。草的生长是因为时机好、温度适宜和地球的自转。因此，‘85新潮艺术家实际上并没有创造出任何新东西。他们参与的是一种自然的发展。” 与他的波普艺术画作同时，余开始创作半抽象的圆形画作，旨在表达普遍的本质。他将这些实验性作品比作一句中国谚语，意思是通过研究其中一个点，可以想象出豹子的本性。如果余成功了，观众应该能够看着在《笔与超越》中展出的巨型圆形画作，想象出整个宇宙的本质。

刷子与超越 在博尔斯-李画廊，纽约，2018年，装置视图，照片由博尔斯-李画廊提供，纽约

Zhang Wei

张伟（生于1952年）是当今最具影响力的中国抽象艺术家之一。他是无名小组的创始成员，该小组在1980年代通过举办有争议的地下艺术展而声名鹊起。对这些展览的官方反应导致许多艺术家离开中国前往美国，包括张伟，他于1986年移居纽约，并在那儿待了近20年。在纽约期间，他不仅仅满足于创作艺术。他从事了许多不同的职业，并花费大量时间为艺术家的权利进行倡导。他于1997年参加了大都会艺术博物馆的公众抗议，并在法庭上为艺术家在街头出售自己作品的第一修正案权利而斗争。

张伟 - Z-AC1653，180 x 220 cm，油画布，2016年，照片由Boers-Li画廊提供，纽约

2005年，张回到中国，至今仍在这里生活和工作。他在《笔与超越》中的抽象油画作品传达了强烈的能量和情感表达。色彩斑斓的颜料在画面上爆发，薄薄的洗涤揭示出令人振奋的发光底色，手势标记增添了戏剧性和紧迫感。这些是一个深受中国艺术史数百年影响的画家的成熟作品，同时也受到当代西方抽象艺术所体现的活力和自由的深刻影响。这三位重要画家的作品在《笔与超越》展出，展期至2018年4月18日，地点在Boers-Li画廊，纽约。

张伟 - Z-AC1708，180 x 220 cm，油画布，2016年，照片由Boers-Li画廊提供，纽约