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文章: 多樣性是美國抽象藝術家未來的關鍵

Diversity is Key to the Future of American Abstract Artists

多樣性是美國抽象藝術家未來的關鍵

美國抽象藝術家 (AAA) 於1936年成立時,大多數評論家和策展人認為抽象藝術過於「歐洲化」,無法被視為「美國的」。這種偏見的諷刺之處在於,美國一直是一個多元文化的移民國家,其根源不僅在於歐洲,還在於全球每一個國家。AAA的創始人為他們的全球根源感到自豪,並致力於推廣對現代藝術的開放、實驗和多樣化的觀點。他們也是活動家,意圖顛覆阻礙他們發展的制度性偏見。AAA的創始人名單包括約瑟夫·阿爾伯斯、伊利亞·博洛托夫斯基、伯戈因·迪勒和梅賽德斯·馬特等人,其他過去的成員還包括李·克拉斯納、羅伯特·瑞曼、漢斯·里希特、霍華德娜·平德爾、路易絲·內維爾森、本·尼科爾森、皮特·蒙德里安、拉茲洛·莫霍利-納吉、布萊斯·馬登、山姆·吉利亞姆、諾曼·劉易斯和索爾·勒維特——這個名單還可以繼續延伸。在這個過程中,這些創新者和影響者發表了激進的文章,質疑藝術評論家和博物館策展人的價值和誠信,舉辦了無數講座,以幫助定義和推廣抽象藝術給美國藝術觀眾,並出版了有價值的期刊,提供有關抽象藝術對美國故事的社會、政治和美學相關性的見解。今年,隨著AAA迎來83歲的生日,我們高興地注意到四位 IdeelArt 藝術家被計入其成員之中:斯蒂芬·梅因Anne Russinof木內雅,以及最近當選的副總裁喬安·弗里曼。我聯繫了弗里曼和現任AAA主席吉姆·奧斯曼,想了解該組織如何變化,以及他們對未來應對最大挑戰的計劃。

Phillip Barcio 為 IdeelArt:你能告訴我當代 AAA 會員在人口統計方面的情況嗎?

吉姆·奧斯曼:目前我們有98名成員。在我們最近的一次招募中,我們引入了15名新成員,年齡從40歲到80歲不等。我們有一些成員年齡在80多歲和90多歲。我們的男性和女性成員比例相當均衡,並且在工作意圖上有著巨大的多樣性。但我們需要更具多樣性的成員。這是我們最大的目標——擴大這個團體。

喬安妮·弗里曼:由於會員的組成方式,現有會員提名其他人成為會員,因此在種族和學科方面的多樣性不如我們所希望的那樣。我們希望AAA能夠反映藝術領域實際上日益增長的多樣性。

奧斯曼:我想我們目前只有幾位成員在他們的工作中使用攝影。

Freeman:如果我們能擴大對抽象藝術家是誰以及他們是什麼的定義,那麼這可以擴大會員資格。如果我們專注於媒介的多樣性,那麼會員的多樣性應該隨之而來。

喬安妮·弗里曼封面 13 - 藍黑色畫作

Joanne Freeman - Covers 13 - Blue Black,2014年。水粉畫於手工Khadi紙上。33 x 33公分。

IdeelArt:媒介的多樣性如何可能導致會員的多樣性?

Freeman: 我們希望能有更多的論壇,讓外部人士進來,向團體介紹他們所使用的不同媒介和方法,以便在這些不同的藝術家之間展開對話,開始關於抽象及其意義的討論。

Osman: 當我們開放時,這不可避免地邀請了多元的觀點進入團體。人們在不同類型的工作空間中穿梭,並找到一種方式來應對。這引發了關於抽象是什麼的對話。你能有一位完全抽象的裝置藝術家嗎?或者一位完全抽象的表演藝術家?那會意味著什麼?故事和敘事的扭曲是否與從源頭抽離的抽象相同?當我年輕的時候,我們會去 Strand,買下所有在箱子裡的雙年展目錄。他們會展示藝術作品的圖片,然後是藝術家的聲明。大部分時間,這些聲明都是難以理解的。我認為人們看待作品和談論作品的方式發生了代際變化。這可以非常分析性,有時也很詩意。它可以是肯定的,有時則更難以捉摸。

史蒂芬·梅恩 P16-1010 畫作

Stephen Maine - P16-1010,2016年。壓克力畫布。76 x 61 公分。

IdeelArt:除了在方法和成員方面的多樣性外,作為抽象藝術家,您是否也面臨著在作品如何處理社會和政治內容方面多樣化的壓力?

Freeman: 人們說,「在這種社會不公的情況下,你怎麼能畫這種作品?」但以顏色作為主題本身就是一種美德。這本身就是一種政治聲明。你可以是一個政治人物,但你不必被你的政治所分類。顏色是一個主題,一個非常重要的主題。如果你做得好,那就是足夠的肯定。做好一件事本身就是一種美德。

奧斯曼:AAA成立於一個非常政治的時期。它源於一個真正的政治場景,當時抽象藝術需要被認可。一般來說,美國人在1930年代並不進步,但這個團體是進步的。

木內雅子 脈動畫

Kim Uchiyama - Pulse,2018年。水彩畫於Arches紙上。40.6 x 30.5公分。

IdeelArt:在地理多樣性方面怎麼樣?我注意到大多數AAA成員都在紐約。

Freeman: 去紐約這件事就像是一種呼喚。當我離開(威斯康辛大學)麥迪遜時,外面傳來的呼聲就是——去紐約吧。這裡有一個重要的社群。但還有其他問題,比如你是否只是自己在那裡徘徊。你去一個開幕式,會有很多人;然後你去另一個開幕式,還是有很多人,但可能是同樣的人。你會想,我剛才是不是已經和那個人聊過了?但我們正在通過社交媒體和巡迴展覽來聯繫。前任會長丹·希爾讓AAA在社交媒體上有了更多的存在感。前任副會長艾米莉·伯傑開發並啟動了一個名為《模糊邊界:AAA的女性從1930年代到現在》的展覽,這個展覽目前正在全國巡迴。

奧斯曼:我們也談過建立衛星城市,但是的,大多數人都在紐約市。所有在這個團體中的人都被期望參加委員會,並幫助完成事情,比如規劃和執行展覽、講座和會議。我們每年會面四到五次。但不可否認的是,我們需要進入不同的領域。這不僅給了我們向世界傳播我們的想法的機會,也擴大了我們認識的人和我們正在做的事情的範圍。

安妮·魯西諾夫的遊樂場畫作

Anne Russinof- 歡樂屋, 2013。油畫,71 x 56 公分。

特色圖片:展覽視圖,《模糊邊界:AAA的女性,1936年至今》,克拉拉·M·伊格爾畫廊,穆雷州立大學,肯塔基州穆雷。由AAA提供
所有圖片僅用於說明目的
Phillip Barcio

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