《米羅談米羅：藝術家心靈的一瞥》
本週，喬安·米羅的作品大型展覽即將結束，正好與他創作過程的迷人一瞥開始。自去年十月以來，蘇黎世藝術館一直在舉辦米羅的職業回顧展。這場展出1924年至1972年期間的壁畫、畫作和雕塑的展覽將於2016年1月24日結束。位於倫敦第六杜克街的Mayoral將於1月21日開幕，呈現一場名為「米羅的工作室」的獨特展覽。顧名思義，這場展覽重現了藝術家自1956年起在西班牙馬約卡島的工作空間。藝術家的孫子喬安·普尼耶特·米羅，一位藝術史學家，參與了這個空間的精確重建。
很少有機會能窺見藝術家的創作過程。但由於米羅也是一位熱衷於評論和寫作的人，他留下了許多自己的文字，讓我們能夠了解他的思考。因此，在我們準備面對這次進入米羅工作室的旅程所揭示的任何見解時，我們也想快速回顧一下這位影響深遠的藝術家生活和職業生涯中的一些鮮為人知的亮點，正如他自己所描述的。
米羅並非中立
「在當前的鬥爭中，我看到一方是過時的法西斯主義力量，另一方是人民的力量，他們巨大的創造性資源將為西班牙帶來驚人的動力，讓世界驚嘆。」- 瓊·米羅
米羅 於1893年出生於西班牙的中產階級家庭。雖然西班牙在第一次和第二次世界大戰中官方上保持中立，但米羅確實服役於西班牙軍隊，這是所有無法買斷兵役的年輕西班牙男性的義務。米羅在一個政治和社會變革劇烈的氛圍中成長。西班牙作為世界強國的地位最近已經崩潰，但該國的中立地位吸引了許多偉大的歐洲藝術家來到巴塞隆納，米羅在那裡生活和工作。他與許多當時偉大的藝術家建立了持久的關係，這對他的作品和生活產生了重大影響。
喬安·米羅- 太陽 (El Sol)，1949年。帆布絲網印刷。構圖：126.3 × 191.2 公分；紙張：126.3 × 197 公分。版次：200。詹姆斯·索比贈送。現代藝術博物館收藏。© 2019 米羅繼承 / 藝術家權利協會 (ARS)，紐約 / ADAGP，巴黎
米羅與亞歷山大·卡爾德是朋友
"當我很久以前第一次看到卡爾德的藝術時，我覺得它很好，但不是藝術。" - 瓊·米羅，引用自《紐約時報》，提到他在1928年與亞歷山大·卡爾德的馬戲團的相遇。
在他們的一生中，米羅和卡爾德建立了深厚的友誼和專業尊重的關係。某一時刻，當米羅開始認真從事雕塑時，他寫信給卡爾德，讚揚他在這一媒介中的作品：
"我看過你們的雕塑很多次，它們是完全出乎意料的東西。你正在走一條充滿巨大可能性的道路。好樣的！"
當卡爾德，米羅稱他為桑迪，在1976年去世時，米羅已經依賴他成為他最親密的夥伴之一。他在他去世時為他寫了這首詩：
「你的臉龐變得黯淡，當一天的覺醒來臨時，你的灰燼將散佈在花園中。你的灰燼將飛向天空，與星星交融。桑迪，桑迪，你的灰燼輕撫著撩撥藍天的彩虹花。」
喬安·米羅- 靜物 I，蒙特羅伊和巴黎，1922年7月-1923年春季。油畫，畫布。14 7/8 x 18 1/8" (37.8 x 46 cm)。現代藝術博物館收藏。© 2019 米羅繼承基金 / 藝術家權利協會 (ARS)，紐約 / ADAGP，巴黎
米羅的早期作品曾遭到輕視
米羅認為風格是一種陷阱。他相信藝術家有義務尋求自由的表達方式。
「詩歌和繪畫的創作方式就像做愛；這是一種血液的交流，一種完全的擁抱——毫無保留，沒有任何自我保護的考量。」——胡安‧米羅
米羅的第一次展覽是在1918年。他的畫作是對現有風格，特別是西班牙風格的拒絕。雖然它們幾乎與他後來的前衛作品毫無相似之處，但當時被視為醜聞。展覽中的許多作品都被憤怒的觀眾損壞或摧毀。
胡安·米羅 - 留鬍子的男人，1917年。鉛筆畫於紙上。10 3/4 × 9 1/8" (27.3 × 23.2 公分)。由羅伯特·萊曼基金會贈送，現為MoMA收藏。© 2019 米羅繼承權 / 藝術家權利協會 (ARS)，紐約 / ADAGP，巴黎
米羅並不認為自己是一位抽象派藝術家
相反，他認為自己的作品是具代表性的。在某些情況下，它代表了他在自己心中所見的影像。在其他情況下，它代表了物體和生物的本質。他在尋找表達自己所感知事物的方式上不知疲倦，並經常談論他的創作過程。
"你有沒有聽過比‘抽象-抽象’更愚蠢的事？……就好像我在畫布上所留下的痕跡並不對應於我心靈的具體表現……" - 瓊·米羅
「我怎麼想到我的畫作和繪畫的想法？嗯，我會回到我的巴黎工作室……我會上床，有時候我甚至沒有晚餐。我看到了東西……我在天花板上看到了形狀……然後我把它們記下來在一本筆記本裡。」- 瓊·米羅
米羅的工作室將持續到2016年2月12日，地點在倫敦聖詹姆斯區公爵街6號的Mayoral。
特色圖片：胡安·米羅，《索納布里內斯》，1978年，攝影：讓·馬里·德爾·莫拉爾。
所有圖片僅用於說明目的
