抽象藝術周 – 把我們放在你的地方

稱之為魔力、咒語或簡單的氛圍，但每個地方都有其獨特的感覺。一個地方的能量滲透到文化的每一個方面。它在當地人的心中迴響，並影響每一位訪客。本週來自烏克蘭的一則故事讓我們思考地方與藝術之間的價值。基輔的文化部呼籲全球抵制目前展出來自克里米亞的數百件藝術作品的俄羅斯藝術博物館。這些藝術品是在該地區最近有爭議的脫離烏克蘭後被帶走的。現在，烏克蘭和俄羅斯之間存在相互矛盾的法律，使得克里米亞藝術的擁有權問題變得混亂。這個故事提醒我們，地方不僅僅是關於邊界。它還關乎歷史和身份，而這兩者都是藝術所傳達的。考慮到這個令人不安的故事，以下是一些當前的抽象藝術展覽，探索藝術如何回應以及受到地方感的影響。

丹尼爾·布倫，光之天文台，現場作品，路易威登基金會，巴黎

臨時展覽，目前正在展出，結束日期未知

在這個特定地點的裝置藝術中，法國概念藝術家丹尼爾·布倫（Daniel Buren）透過改造路易威登基金會的建築，將這座建築標誌性的「玻璃帆」轉化，為其2600片獨立的玻璃窗覆蓋上彩色濾鏡。這件作品表達了這個地方的個性以及路易威登對當代藝術的長期承諾。

Jeremy Annear 2016，於梅瑟姆（Messum's），倫敦科克街28號

展出至2016年8月5日

英國抽象畫家 Jeremy Annear 長期受到聖艾夫斯的自然環境啟發，這是一個他生活和工作的理想英國漁港小鎮。這次展覽展示了 Annear 的一組光輝的新作品，這組作品擴展了他的抽象視覺語言，以詮釋這個真正神奇地方的光線、風景和建築。

Jeremy 安尼爾 - 迴聲空間

梅琳達·沙維爾：在墨爾本弗林德斯巷畫廊的保護

展出至2016年8月6日

在最近一次前往紐西蘭南島的旅行中，出生於美國的澳大利亞藝術家梅琳達·沙維爾欣賞了由幼蛛編織的驚人保護網，這些網給人一種奇特的外觀，似乎它們所依附的植物正在戴著手套。她還注意到在塔斯馬尼亞最近的洪水後，樹梢上冒出的巨大網狀樹冠，因為蜘蛛們努力在高空中生存。這次展覽展示了沙維爾創作的一系列抽象的墨水和鉛筆作品，這些作品表達了那些蔓延、優雅的保護形態的奇異美學。

梅琳達·沙維爾 - 難民

薩莉·加博里：所有土地，昆士蘭藝術館，昆士蘭，澳大利亞

展出至2016年8月28日

澳大利亞藝術家Mirdidingkingathi Juwarnda Sally Gabori在她80多歲時開始畫畫。她的作品首次展出於2005年，色彩鮮豔、規模宏大的畫作在抽象與風景之間變化，表達了她的故鄉——位於澳大利亞北部的本廷克島的文化和風景。這次回顧展是為了紀念Gabori於2015年去世。

莎莉·加博里 - 所有土地

「特定地點的裝置藝術與美國地方感，洛杉磯與紐約」

最後，我們想引起注意的是上週在美國兩個對立海岸揭幕的兩個新場地特定裝置。這兩個作品都抽象地處理了地方的議題。在洛杉磯，特蕾莎·馬戈萊斯（Teresa Margolles）在市中心附近的回聲公園（Echo Park）安裝了她的混凝土裝置《陰影》（La Sombra），意指陰影或遮蔭。它包含了從100名當地謀殺受害者死亡的確切地點收集的碎片。而在紐約的總督島（Governors Island），瑞秋·懷特瑞德（Rachel Whiteread）安裝了她的新雕塑裝置《小屋》（Cabin）。這個混凝土的拓樸模仿了一個拓荒者的小屋，捕捉了其周圍環境的歷史，同時也傳達了取代這個曾經原始地方的嚴酷城市性。

特蕾莎·馬戈萊斯 - 影子

特色圖片：丹尼爾·布倫 - 光之天文台