التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: 7 مرات تم فيها عرض الفن التجريدي والفنانين على الطوابع الأمريكية

7 Times Abstract Art and Artists Were Featured on US Stamps

7 مرات تم فيها عرض الفن التجريدي والفنانين على الطوابع الأمريكية

أصدرت الولايات المتحدة آلاف الطوابع البريدية على مر تاريخها. وقد تميزت المئات منها بصور لفنانين وأعمال فنية مهمة، ويتميز عدد محترم من تلك الطوابع الأمريكية بالفن التجريدي. ومع ذلك، للأسف، تم إصدار معظم هذه الجواهر منذ زمن بعيد وبالتالي من الصعب العثور عليها خارج الصور على الإنترنت. ومع ذلك، هناك مكان مقدس واحد يمكنك الذهاب إليه لرؤيتها شخصيًا. المتحف الوطني للبريد في واشنطن العاصمة هو المكان الذي يتقاطع فيه جمع الطوابع (حب الطوابع) والجماليات (حب الفن والجمال). يديره معهد سميثسونيان، ويحتوي المتحف على مجموعة ضخمة من الطوابع والأشياء المتعلقة بالطوابع المعروفة باسم المجموعة الوطنية لجمع الطوابع. داخل صالون الطوابع الوطني - وهو معرض حديث وحميم داخل المتحف - يمكنك أن تجد في أي وقت جزءًا صغيرًا من المجموعة معروضًا. ومع ذلك، نظرًا لأن المجموعة تتكون من ما يقرب من ستة ملايين طابع، فإن فرص وجودك هناك في يوم يتم عرض طوابع الفن التجريدي فيه صغيرة. لا داعي للقلق، فقط اتصل مسبقًا. المتحف يدعم بشدة البحث في جمع الطوابع، لذا هناك فرصة جيدة إذا كان هناك شيء محدد تود رؤيته، أن يكون الموظفون المتعاونون مستعدين لمساعدتك. في هذه الأثناء، إليك سبعة من أمثلة المفضلة للفن التجريدي والفنانين الذين تم عرضهم على الطوابع البريدية الأمريكية.

جوزيف ألبرس: توهج

في عام 1980، أصدرت خدمة البريد الأمريكية طابعًا بقيمة 15 سنتًا يحمل عبارة "التعلم لا ينتهي أبدًا." تم طباعة صورة لعمل فني يسمى "توهج" (1966) لجوزيف ألبرز فوق الكلمات. جزء من سلسلة "تحية للمربع"، التي بدأ ألبرز العمل عليها في عام 1949، يشع اللوحة بألوان حمراء باهتة، برتقالية محترقة، أوكر، وصفراء. لم تضطر الحكومة الأمريكية إلى بذل جهود كبيرة لتأمين حقوق استخدام هذه الصورة على سلسلة من الطوابع. اللوحة الأصلية هي جزء من المجموعة الدائمة لمتحف هيرشورن وحديقة النحت الواقعة على بعد خطوات من متحف البريد في الناشونال مول.

تألق (1966) لجوزيف ألبرز على طابع بريد أمريكي

تألق (1966) لجوزيف ألبرز على طابع بريد أمريكي

فرانز كلاين: ماهونينغ

في عام 1998، تم طباعة أربعة ملايين نسخة من طابع بقيمة 33 سنتًا تخليدًا لعمل الرسام التعبيري التجريدي فرانز كلاين. كان الطابع يحتوي على صورة للوحة "ماهونيغ" (1956). اللوحة الأصلية، التي هي جزء من المجموعة الدائمة لمتحف ويتني للفنون الأمريكية في نيويورك، ضخمة في الحجم، حيث تبلغ أبعادها 204.2 × 255.3 سم. على الرغم من أنه لا شيء يمكن أن يقارن بالشعور المهيب للوقوف أمام الأصل، إلا أنه من الرائع كم من القوة لا تزال تحملها الصورة عندما يتم تصغيرها إلى حجم طابع بريد.

ماهونين (1956) بواسطة فرانز كلاين على طابع أمريكي

ماهونين (1956) بواسطة فرانز كلاين على طابع أمريكي

مارك روثكو (مرتين!)

لقد تم عرض أعمال مارك روثكو على طوابع البريد الأمريكية أكثر من مرة. تم عرض لوحته "رقم 12" (1951) على طابع بقيمة 32 سنتًا صدر في عام 1998. (اللوحة الأصلية في مجموعة كيت روثكو بريزيل وكريستوفر روثكو.) في عام 2010، تم تكريم روثكو مرة أخرى من قبل خدمة البريد عندما تم اختياره من قبل إيثيل كيسلر وجوناثان فاينبرغ ليكون واحدًا من عشرة فنانين تم عرضهم على ورقة تذكارية من الطوابع احتفالًا بإرث التعبيريين التجريديين. تم اختيار لوحته "البرتقالي والأصفر" (1956) لهذه المناسبة.

رقم 12 (1951) بواسطة مارك روثكو على طابع أمريكي

رقم 12 (1951) بواسطة مارك روثكو على طابع أمريكي

جورجيا أوكيف

الفنانات التجريديات غير ممثلات بشكل كافٍ في المتاحف الفنية الأمريكية، وهن أيضًا ممثلات بشكل مؤسف على الطوابع البريدية الأمريكية! في الواقع، الفنانات الثلاث الوحيدات اللاتي تم تسليط الضوء عليهن على الطوابع البريدية الأمريكية هن ماري كاسات، فريدا كاهلو، وجورجيا أوكيف. أوكيف هي الوحيدة من بين الثلاثة التي ركزت بشكل خاص على التجريد. لقد تم تسليط الضوء عليها مرتين على الطوابع البريدية الأمريكية. في عام 1996، تم إصدار طابع بقيمة 32 سنتًا featuring لوحتها "الخشخاش الأحمر" (1927)، ثم في عام 2013، كانت لوحتها "منظر بلاك ميسا، نيو مكسيكو/خلف ماري الثانية" (1930) واحدة من 12 لوحة تم اختيارها لسلسلة طوابع تذكارية تسمى الفن الحديث في أمريكا. لم تكن هذه الأعمال هي الأكثر تجريدًا لها، لكنها تمثل كلاهما النشر الرائع للألوان، والنغمة، والشكل الذي تشتهر به أوكيف.

الخشخاش الأحمر (1927) لجورجيا أوكيف على طابع أمريكي

الخشخاش الأحمر (1927) لجورجيا أوكيف على طابع أمريكي

الكسندر كالدر

تم تخليد خمسة أعمال لألكسندر كالدر على سلسلة من طوابع البريد الأمريكية بقيمة 32 سنتًا في عام 1998. كانت سلسلة الطوابع المحدودة الإصدار تعرض عدة جوانب مختلفة من أعماله، بما في ذلك "الشلال الأسود، 13 عمودًا" (1959)، وهو موبايل، و"بدون عنوان" (1965)، وهو تمثال أرضي تجريدي متعدد الألوان، و"الحصان المائل" (1928)، وهو تمثال تصويري لحصان، و"بورتريه شاب" (1945)، وهو تمثال تجريدي أحادي اللون، و"أثر ياباني" (1945)، وهو تمثال حركي يمزج بين جوانب مختلفة من أعماله.

كاسكيد الأسود، 13 عمودياً (1959) بواسطة ألكسندر كالدر على طابع بريد أمريكي

كاسكيد الأسود، 13 عمودياً (1959) بواسطة ألكسندر كالدر على طابع بريد أمريكي

آرثر دوف: أبواق الضباب

ليس كثير من الناس يعرفون اسم آرثر غارفيلد دوف، لكن يُعتبر الرسام الحديث المبكر أول فنان تجريدي أمريكي. وُلِد في منطقة بحيرات الأصابع في شمال ولاية نيويورك عام 1880، طور دوف أسلوبًا شبه صوفي يتضمن أشكالًا حيوية ولوحة ألوان باهتة. تستحضر مناظره التجريدية المشاعر التي تلهمها الظواهر الطبيعية بدلاً من نسخ الصور بشكل مباشر. في عام 2013، تم الاحتفال بدوف من قبل خدمة البريد الأمريكية من خلال طابع تذكاري يحمل لوحته الزيتية على القماش "أبواق الضباب" (1929)، والتي تحتوي على ثلاثة أشكال طيفية توحي بالموجات الصوتية التي تخلقها أبواق السفن المفقودة في الضباب.

بوق الضباب (1929) بواسطة آرثر غارفيلد دوف على طابع أمريكي

بوق الضباب (1929) بواسطة آرثر غارفيلد دوف على طابع أمريكي

إلسورث كيلي

إلسورث كيلي، الذي توفي في عام 2015، هو واحد من أحدث الفنانين التجريديين الذين تم الاعت recognition من قبل خدمة البريد الأمريكية. في عام 2019، تم إصدار ورقة تذكارية من طوابع "دائمة" تضم عشرة أمثلة مختلفة من أعماله. تم اختيار 10 أعمال فنية لهذه السلسلة تمثل في الغالب المرحلة المبكرة من مسيرته، بما في ذلك "ألوان لجدار كبير" (1951)، "ميشرز" (1951)، "طيف I" (1953)، "ساوث فيري" (1956)، "غزة" (1956)، "أصفر أبيض" (1961)، "أزرق أخضر" (1962)، "أزرق أحمر راكر" (1963)، و"أحمر أزرق" (1964). تم تضمين عمل لاحق واحد: "إغاثة برتقالية حمراء (لديلفين سيغريغ)" (1990).

"Meschers (1951)" بواسطة إلسورث كيلي على طابع الولايات المتحدة

الصورة المميزة: الفن الأمريكي، 1998 (سلسلة)
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio

مقالات قد تعجبك

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

التقليلية في الفن التجريدي: رحلة عبر التاريخ والتعبيرات المعاصرة

لقد أسرت الحداثة عالم الفن بوضوحها وبساطتها وتركيزها على الأساسيات. نشأت كرد فعل ضد الشدة التعبيرية للحركات السابقة مثل التعبيرية التجريدية، أعادت الحداثة تشكيل كيفية رؤيتنا للفن من خلال تقليصه إل...

قراءة المزيد
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

ملاحظات وتأملات حول روثكو في باريس - بواسطة Dana Gordon

كانت باريس باردة. لكنها لا تزال تحتفظ بسحرها المُرضي، وجمالها في كل مكان. المعرض الكبير مارك روثكو موجود في متحف جديد في غابة بوا دو بولونيا الثلجية، مؤسسة لويس فويتون، وهي مبنى لامع بلاستيكي صممه...

قراءة المزيد
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

مارك روثكو: سيد اللون في بحث عن الدراما الإنسانية

يُعتبر مارك روثكو (1903 – 1970) أحد الشخصيات الرئيسية في التعبيرية التجريدية ورسم حقول الألوان، وكان واحدًا من أكثر الرسامين تأثيرًا في القرن العشرين، حيث كانت أعماله تتحدث بعمق، وما زالت، عن الحا...

قراءة المزيد
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles