حافة أنثوية: تمثال تجريدي في تيت بريطانيا
في متحف تيت بريطانيا، يتركز كل الاهتمام على التجريد الأنثوي. بعد الكثير من التكهنات الأخيرة حول دور الفنانات في عالم الفن، يقدم متحف تيت بريطانيا أول معرض استعادي خلال خمسين عامًا يحتفي بأعمال النحاتة البريطانية باربرا هيبورنث (1903-1975). المعرض، الذي يحمل عنوان "باربرا هيبورنث: النحت لعالم حديث"، يعرض مجموعة واسعة من أعمالها وسيستمر حتى 25 أكتوبر 2015.
فنانة لا تُعرف بجنسها
على الرغم من أن بعض أعضاء سوق الفن ما زالوا ضيقي الأفق ومتمسكين بالماضي، معتقدين أن الفنانات مجرد ظلال لنظرائهن من الرجال، فإن نجاح باربرا هيبورنث يدحض كراهيتهم للنساء. تقول: "نادراً ما أرسم ما أراه، أرسم ما أشعر به في جسدي"، وهو تصريح يتجلى بوضوح في السيولة العضوية والتماوجات الطبيعية لأعمالها النحتية الضخمة. كانت هيبورنث جزءًا من مجموعة مختارة من النحاتين الذين يمارسون النحت المباشر، وهي مجموعة تضم أمثال هنري مور. لم تسعَ أبدًا لأن تُحصر في قالب "فنانة" تضع بصمتها النسوية على عالم الفن. وترفض أي اقتراح بأنها ترى نفسها في منافسة مع الفنانين الرجال. عندما سألها مجلة الفن النسوي، بروكلين، عما إذا كانت أعمالها محصورة بالهموم المنزلية، أجابت أن ذلك أمر طبيعي للنساء وأنها "لا تتحلى بالكثير من الصبر مع الفنانات اللواتي يحاولن أن يكن فنانات. […] أؤمن بأن الفن مجهول الهوية."
باربرا هيبورنث - بيلاجوس، 1946. خشب الدردار وأوتار على قاعدة من البلوط. 43 × 46 × 38.5 سم، 15.2 كجم. مجموعة تيت
نحت أسلوب فريد
مع ذلك، يبدو أن الفنانة فشلت في ذلك، إذ أن أعمالها بعيدة كل البعد عن أن تكون مجهولة الهوية. بدأت في الأربعينيات بإنتاج سلسلة من التماثيل الخشبية المطلية من الداخل والمزينة بخيط واحد يمتد من نقطة إلى عدة نقاط. كان هذا الخيط الرمزي بمثابة جسر بين نوع من الروحانية المثالية، وحالتها الذهنية عندما تكون في الطبيعة، والواقع العادي. تعتقد بينيلوب كورتيس، المديرة السابقة ومنسقة المعرض في تيت بريطانيا، أن "ما يميز باربرا هيبورنث هو أنها كانت، ربما في المملكة المتحدة، أول فنانة تجد أسلوبًا تجريديًا حقيقيًا وتربطه بمواد عضوية حقيقية. أعمالها تجريدية جدًا لكنها إنسانية جدًا. لم تستخدم مواد من صنع الإنسان، بل استخدمت فقط المواد الطبيعية."
باربرا هيبورنث - الشكل المنحني (تريفالغان)، 1956. برونز على قاعدة خشبية. 90.2 × 59.7 × 67.3 سم. مجموعة تيت. © بونيس
التصوير الفوتوغرافي
منذ وقت مبكر، أبدت هيبورنث اهتمامًا بإدراك واستقبال أعمالها. رغبة منها في حفظ وتوثيق صورة أعمالها لنشرها في المجلات والدوريات والكتب؛ بدأت في الثلاثينيات بتصويرها. جربت عدة طرق تصويرية، محاولة الحفاظ على البعد الثلاثي لأعمالها في الصور ذات البعدين، وهكذا اكتشفت الفوتوجرام. هذه العملية، التي استخدمها مثل المجرّي لازلو موهولي-ناجي، تتضمن وضع جسم على ورق حساس للضوء وتعريضه للضوء. لكن بالنسبة لباربرا هيبورنث، كان التصوير وسيلة للتوثيق أكثر منه شكلاً فنيًا بحد ذاته، وفي الخمسينيات تخلت عن الفوتوجرام لصالح الفيديو. تتذكر بينيلوب كورتيس أن "كانت تريد التحكم في صورتها والطريقة التي تُعرض بها. لست متأكدة إن كان ذلك قد أفادها، ربما جعلها أقل شعبية. كانت متأكدة جدًا من الطريقة التي تريد أن تُعرض بها أعمالها، حتى في ترتيب المجلة. أعتقد أن ذلك أظهر مدى موهبتها في تحديد مكان وعرض أعمالها."
باربرا هيبورنث - الأقراص في الترتيب، 1935، صب 1959. برونز. 34.3 × 50.8 × 27.3 سم، 100 كجم. مجموعة تيت. قدمها منفذو وصية الفنانة عام 1980. © بونيس
كنز وطني
وفقًا لـالجارديان، الاحتمالات هي 12:1 لاختيار هيبورنث لتكون الوجه التالي الذي يظهر على ورقة العشرين جنيهًا، حيث أعرب البنك المركزي البريطاني عن رغبته في وجود فنان على الورقة القادمة. هذه المرة، سيكون هناك فرصة للجمهور للتصويت، بعد الجدل الذي حدث في 2013 عندما تم حذف إليزابيث فراي من ورقة الخمسة جنيهات لصالح ونستون تشرشل. ستُعلن النتائج في ربيع 2016، على الرغم من وضوح أنها مرشحة جديرة، بعد أن مثلت بريطانيا العظمى في بينالي البندقية عام 1950، وهو شرف لم تحققه سوى خمس فنانات فقط، وهن بريدجيت رايلي (1968)، راشيل وايتريد (1997)، تريسي إمين (2007)، وسارة لوكاس هذا العام. ومع ذلك، لا تعتبر بينيلوب كورتيس ظهورها في البندقية "أفضل عرض لأعمالها. أعتقد أنها نحاتة عظيمة لكنها قدمت أفضل من ذلك."
الصورة المميزة: باربرا هيبورنث - ثلاثة أشكال، 1935. رخام سيرافيزا على قاعدة رخامية. 21 × 53.2 × 34.3 سم، 23 كجم. مجموعة تيت. © بونيس
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
