تسليط الضوء على كلينتون هيل في فريز نيويورك

كان معرض فردي لأعمال كلينتون هيل من أكثر العروض إثارة للجدل في معرض فريز 2018 في نيويورك، رغم أن الكثير ممن شاهدوه اعترفوا بأنهم لم يسمعوا باسم هذا الفنان من قبل. نظمته شركة Royale Projects التي تتخذ من لوس أنجلوس مقرًا لها، وتكون المعرض بالكامل من لوحات ورسومات صنعها هيل في ستينيات القرن الماضي. لم تُعرض هذه الأعمال علنًا من قبل. أظهرت نفسها كأعمال جديدة، فريدة، ومعاصرة. ما قاله كل من كتب عنها لاحقًا يمكن تلخيصه بكلمة واحدة: مهمة. كانت لوحاتها مشرقة في ألوانها؛ وأظهرت فهمًا مكانيًا معقدًا للمساحات السلبية؛ وكانت أشكالها الدقيقة وخياراتها التكوينية جديدة لدرجة أن كثيرًا من المشاهدين شعروا وكأن هذه الأعمال قد رُسمت بالأمس. هي أعمال تأملية، تجريبية، وهادئة. تُظهر جانبًا فضوليًا ومسترخيًا من هيل. والأهم من ذلك أنها تعلن عن نفسها كأكثر الأعمال رؤيةً، متعة، وربما أهمية التي صنعها هيل على الإطلاق. لكن أولئك الذين كانوا على دراية سابقة بهيل وبمراحل تطوره الجمالي المختلفة كان لديهم شيء إضافي ليقولوه عن هذه الأعمال — أنها لا تشبه تقريبًا أي شيء رأوه من هيل في الماضي. شمل معرض استرجاعي حديث في متحف جورجيا للفنون المسار الكامل المعروف الذي سلكه هيل، وضم أمثلة على التجريد البدائي الذي استكشفه في بداية مسيرته، وبعض اللوحات من تجربته في الرسم الحقل اللوني في وقت لاحق، ثم أعمال تمثل غوصه العميق في التجريد الديناميكي، الخطاطي، المستوحى من واسلي كاندينسكي والموسيقى، الذي بدأ في الثمانينيات. هذه اللوحات في فريز لم تتناسب مع أي من تلك المراحل. كان ذلك حقًا لغزًا — جاء مع قصة رائعة عن كنوز مفقودة، اكتشافات عرضية، وشعر لم يُعبر عنه.

الذهب الملفوف

توفي كلينتون هيل في عام 2003. رغم أنه لم يكن مشهورًا بما يكفي ليُعتبر اسمًا مألوفًا، إلا أنه بحلول وقت وفاته كان قد بنى مسيرة ناجحة جدًا لنفسه. كان الجامعون وأمناء المتاحف يعرفونه لأنه كان يعرض أعماله باستمرار في المعارض والمتاحف ومعارض الفن لأكثر من خمسين عامًا. وكان العديد من الفنانين الشباب يعرفونه لأنه كان أستاذًا للرسم في كلية كوينز بجامعة مدينة نيويورك لمدة عقدين. وكثير من الفنانين المهمين عرفوه لأنه كان صديقًا مقربًا لبعض من أكثر الفنانين التجريديين الأمريكيين تأثيرًا في جيله، منهم جاي ديفيو، هيلين فرانكنثالير، ومارك روثكو. أحد الأسئلة التي يطرحها الكثيرون عنه اليوم هو: إذا كان هيل رسامًا موهوبًا ووُجد محبوبا ومرتبطًا جيدًا، فلماذا لم يكن أكثر شهرة؟ قد يكون الجواب ببساطة بسبب أعماله. فقد استكشف الكثير من نفس المجالات التي استكشفها معاصروه الأكثر تأثيرًا، بطريقة كفؤة ومثيرة للاهتمام، لكنها لم تكن ثورية بشكل خاص.

كلينتون هيل - بدون عنوان، 1968. طباعة على ورق. متحف جورجيا للفنون، جامعة جورجيا؛ هدية من مؤسسة كلينتون هيل / ألين تران. GMOA 2012.365

لكن مجموعة الأعمال التي عُرضت هذا العام في فريز هي بالفعل ثورية. إنها جذابة على الفور، ويقول البعض إنها أيقونية. تعبر ببراعة عن شخصية ورؤية جمالية تضع هيل بلا شك إلى جانب روثكو وفرانكنثالير وديفيو. لكن هذا أثار سؤالًا آخر: لماذا لم يرها أحد من قبل؟ أين كانت طوال هذه السنوات؟ تبين أن هذه الأعمال جزء من كنز اكتُشف في عام 2016 — بعد 13 عامًا من وفاة هيل. وفقًا لمارلين بيرل لوزبرغ، عضو مجلس أمناء سابق في مؤسسة كلينتون هيل / ألين تران، عُثر على الأعمال أثناء تنظيف فريق لمستودع تخزين. لاحظ العمال وجود لفافتين من القماش ملفوفة بالورق وموضوعة في زاوية. وعندما فتحوا اللفافات، صُدموا مما رأوه — هذه المجموعة الكاملة من الأعمال التي صنعها هيل على ما يبدو في الستينيات ولم يعرضها لأحد. “كادوا لا يصدقون أعينهم،” قالت لوزبرغ. “لوحات مشبعة بالألوان، مضيئة، وسحرية لم يكن أحد يعلم بوجودها.”

كلينتون هيل - بدون عنوان، 1988. زيت وخشب على قماش. متحف جورجيا للفنون، جامعة جورجيا؛ هدية من مؤسسة كلينتون هيل / ألين تران. GMOA 2012.368

قوى الحياة

لا يُعرف سبب عدم عرض هيل لهذه اللوحات في الوقت الذي صنعها فيه. ربما كان يراها دراسات تجريبية؛ أو ربما كانت قوى الحياة المختلفة التي كان يكافح معها قد أعاقت ذلك. كان هيل مثليًا علنًا في وقت كان المجتمع فيه معاديًا للمثلية الجنسية. يعتقد بعض الناس أن هذه الصور تعبر عن حساسية أنثوية مميزة. ربما كان هذا شيئًا يظن هيل أنه قد يضر بها، لكن كيف يمكننا أن نعرف ذلك بالتأكيد؟ من المعروف أن هيل انتقل مؤقتًا إلى فينيكس في الستينيات عندما مرض أحد أفراد عائلته. هناك عمل في مجال الموسيقى. ربما نشأت هذه اللوحات من تلك التجربة، وكان لها بعض الأهمية الشخصية التي أراد هيل أن تبقى خاصة.

كلينتون هيل - بدون عنوان، 1992. تركيب ورق يدوي الصنع. متحف جورجيا للفنون، جامعة جورجيا؛ هدية من مؤسسة كلينتون هيل / ألين تران. GMOA 2012.362

ما هو مؤكد أن هذه المجموعة من الأعمال، بجوانبها الغنائية، المرحة، الحسية، والمنسجمة، تقدم توضيحًا جديدًا لمقال كتبه هيل في عام 1968 عن زواج الفن والشعر. كتب، “لا يمكن للفن والشعر أن يستغنيا عن بعضهما البعض. الفن — النشاط الإبداعي أو الإنتاجي للعقل البشري. الشعر — ذلك التواصل بين الجوهر الداخلي للأشياء والجوهر الداخلي للذات البشرية وهو نوع من التنبؤ. مثل هذا الشعور يتجاوز مجرد الذاتية ... وبالتالي يحفز الحلم فينا. المعاني غير المعبر عنها، الدلالات غير المعبر عنها ... تلعب دورًا مهمًا في الشعور الجمالي وإدراك الجمال.” حتى الآن، يظل لغزًا كيف بقيت أفضل أعمال حياته ملفوفة في زاوية من مستودع للتخزين لنصف قرن. لكن هذه اللوحات المكتشفة حديثًا تكشف أخيرًا العبقرية الحقيقية لكلينتون هيل، واكتشافها من جديد هو تعبير شعري حقيقي عن “جمال ما هو غير معبر عنه.”

الصورة المميزة: كلينتون هيل - بدون عنوان، 1981. تركيب ورق يدوي الصنع. متحف جورجيا للفنون، جامعة جورجيا؛ هدية من مؤسسة كلينتون هيل / ألين تران. GMOA 2012.366

جميع الصور مستخدمة لأغراض توضيحية فقط

بقلم فيليب Barcio