طريقة بيكا ألبى المبتكرة لاستحضار التاريخ المُهمل
تركيب فني متنقل للفنانة المقيمة في بروكلين بيكا ألبّي جعلني أفكر في الروابط غير المقصودة—تلك سوء الفهم التي تنشأ من تفاعلاتنا مع الفن، بعضها ملهم، وبعضها محير. يحمل التركيب عنوان بريزمتاريا، وقد عُرض حتى الآن في لوس أنجلوس، سان فرانسيسكو، ومدينة نيويورك. بشكل أساسي، يشغل غرفة واحدة ويتكون من أربعة عناصر: جدران مطلية، صور معلقة على تلك الجدران، ضوء سقفي دوار على شكل عجلة ألوان، ورائحة مخصصة تملأ الجو. من الناحية الجمالية، هو بلا شك جذاب. هناك الكثير للنظر إليه في مساحة صغيرة، والكثير مما يدعو للتأمل. على سبيل المثال، الألوان، اللوحات الجدارية، الأضواء والعطر كلها تبدو مجردة، ومع ذلك تنقل عدة أشياء معلقة على الجدران رسائل واضحة. عند الدخول دون معرفة مسبقة، يمكن بسهولة أن تغوص في سعادة تأملية. لكن هنا يكمن الجزء المحير من هذا التركيب. من شبه المستحيل الدخول إليه دون معرفة. الأماكن الثلاثة التي ظهر فيها بريزمتاريا حتى الآن هي مساحات مشاريع تجريبية بعيدة عن المسارات المعتادة في مدنها. هذا يعني إذا كنت تعرف عن هذا العرض وتعرف كيف تصل إلى المكان، فغالبًا قرأت عنه في إحدى المقالات العديدة التي كُتبت عنه على الإنترنت. وفي كل واحدة من تلك المقالات، تشرح ألبّي قصة الأصل وراء كل عنصر من عناصر التركيب. تروي القصة الخلفية عن الضوء، الألوان، اللوحات الجدارية وكل شيء معلق على الجدران. لذا بحلول الوقت الذي ترى فيه العرض، لا يوجد غموض، إلا واحد: ما الرسالة التي تحاول ألبّي إيصالها من خلال العمل.
تقدم الأعمال
قبل أن نتابع، اسمحوا لي بملاحظة: لا أعتقد أن على الفنانين أن يطرحوا رسائل، ولا أن الفن يجب أن يحمل رسالة. السبب الوحيد الذي يجعلني أسأل عن الرسالة التي تحاول بيكا ألبّي إيصالها من خلال بريزمتاريا هو لأنها بذلت جهدًا لشرح القصة الخلفية للعمل. أشعر أن هذا يخولني أن أغوص أعمق، لأنه كلما حاول الفنانون فرض هذا النوع من السيطرة على كيفية استقبال عملهم، فهذا يعني بالتأكيد أن لديهم رسالة جدية يريدون إيصالها. فما هي الرسالة التي تحاول ألبّي إيصالها؟ للعثور على الجواب، يجب أن نبدأ بالنظر في التفسيرات التي قدمتها للعناصر المختلفة في العرض. هذا ما قالته: اللون، الضوء والجدران المطلية كلها تشير إلى أفكار هيلير هيلر (1898-1966). كان هيلر رسامًا، مصمم أزياء ونظريًا في الألوان، وكان يعتقد أن اللون مشكلة نفسية، وليس رياضية. كما كان لديه نظرية ألوان خاصة بالجنسين تفترض أن النساء والرجال يختبرون اللون بشكل مختلف. وبالتحديد، اعتبر النساء أكثر حساسية لللون وبالتالي أكثر تأثرًا ببيئتهن.
بيكا ألبّي - عمل فني
قد يبدو هذا جنونًا اليوم، لكن خلال حياته كان هيلر محترمًا إلى حد كبير. خلال الكساد الكبير، تعاقدت معه إدارة تقدم الأعمال لتصميم متحف سان فرانسيسكو البحري. كجزء من ذلك المشروع، رسم جداريين. أحدهما مشهد تحت البحر يشير إلى أتلانتس. والآخر كان إعادة خلق لعجلة ألوانه المرسومة على سقف صالة مخصصة للنساء. يُسمى هذا الجداري البريزمتاريوم. لا يزال موجودًا، وهو أساس عنوان هذا التركيب من ألبّي. بعد رؤية الجداري، علمت ألبّي أن هيلر كان يخطط في الأصل لتضمين مصباح سقفي دوار على شكل عجلة ألوان للغرفة، لكنه لم يكمله أبدًا. لذا فإن المصباح في تركيبها هو تحقيق لذلك المخطط غير المكتمل. والجدران في بريزمتاريا أيضًا إشارة إلى هيلر. فهي مطلية بتدرجات الرمادي لأن هيلر كان يوصي بأن العين يجب أن تنظر إلى الرمادي أولًا لتحضير نفسها لاستقبال اللون بشكل صحيح—كأنها تطهير للوحة البصرية.
بيكا ألبّي - عمل فني
نظريات جذرية
مع مرور الوقت، تم دحض النظريات التي أعلنها هيلر، خاصة تلك المتعلقة بالجنس واللون، باعتبارها هراء غير علمي. وهذا يقودنا إلى الصور التي تختار ألبّي تعليقها على الجدران في بريزمتاريا. بعضها يظهر الجداري الأصلي لهيلر في حالته المتدهورة؛ وبعضها يشير إلى نصوص نسوية جادة، مثل العلاج النسوي الجذري للباحثة النسوية الكندية والناشطة ضد الطب النفسي بوني بيرستو؛ وبعضها يشير إلى العملية التجارية الدعائية Color Me Beautiful، التي تخبر النساء "الألوان الصحيحة" لاستخدامها في مكياجهن. لو لم أكن أعرف شيئًا عن هيلير ونظرياته الزائفة في الألوان، كان بإمكاني تفسير هذه الصور كمحادثة مجردة ومفاهيمية عن الهوية. لكن بما أن ألبّي علمتنا عن هيلر، فهذا يثير السؤال: "ما الرسالة التي تحاول حقًا إيصالها؟"
بيكا ألبّي - عمل فني
في البداية بدا لي أن ألبّي تكرم هذا الرجل. لكن هل يمكن أن يكون هذا صحيحًا حقًا؟ هل تغمر ألبّي النظرية النسوية الجادة في ضوء علم زائف؟ هل تعطيها نفس القدر من الأهمية مع صناعة التجميل؟ لماذا؟ هذا محير جدًا. لكن كلما فكرت أكثر في هذا العمل وتداعياته، أدركت أن طبيعته المحيرة هي الرسالة نفسها. ألبّي تكمل عمل رجل كاذب كاره للنساء ثم تستخدم هذا العمل كذريعة لتقديس الغرور وفي الوقت نفسه تقلل من قيمة الفلسفة التقدمية. هي لا تفعل ذلك لتكون مفهومية. هذا وصف دقيق لكيف يشعر كثيرًا أن تكون امرأة. تُجبر النساء بقوى غير مرئية مثل التاريخ على دعم إنجازات رجال غير موثوقين، بينما يكافحن في فضاء اجتماعي محدود لتحديد ما إذا كان يجب عليهن مقاومة التوقعات العامة أو الاستسلام لها. بريزمتاريا يشعر بالحيرة فقط إذا نظرت إليه كعمل مجرد. إذا نظرت إليه كصورة للعالم الحقيقي، فإنه يصبح منطقيًا تمامًا.
بيكا ألبّي - عمل فني
الصورة المميزة: بيكا ألبّي - بريزمتاريا، 2-17، لقطة التركيب، الصورة © بيكا ألبّي، بإذن من beccaalbee.com
جميع الصور © للفنانة
بقلم فيليب بارسيو
