سي سيلي براون والرسم التجريدي الترابطي
عندما نقول إن لوحة ما تصويرية، نعني أن صورها مستمدة من العالم الحقيقي. وفقًا لهذا التعريف، سيسيلي براون هي فنانة تصويرية. الفنانة البريطانية المولودة في نيويورك ترسم لوحات غالبًا ما تتضمن الجسد البشري وعناصر تصويرية أخرى في صورها. لكن في رأي العديد من المشاهدين والنقاد وأصحاب المعارض والقيمين وجامعي الأعمال، تُعتبر سيسيلي براون فنانة تجريدية. فهل من الممكن أن تكون الفنانة تصويرية وتجريدية في الوقت نفسه؟ بالنسبة لبراون، هذه النقطة غير مهمة. تقول: «غالبًا ما أتجنب استخدام مصطلحي التصوير والتجريد لأنني دائمًا ما حاولت الجمع بينهما. أريد أن تكون تجربة النظر إلى إحدى لوحاتي مشابهة لعملية صنع اللوحة - تبدأ من الصورة الكبيرة إلى شيء مكثف ومفصل جدًا، ثم تعود مرة أخرى.» العديد من أشهر اللوحات التجريدية، مثل المربع الأسود لكازيمير ماليفيتش والعلم الأبيض لجاسبر جونز، تحتوي على صور تصويرية واضحة. لذا ربما السؤال الأهم لا يتعلق بالتصوير بقدر ما يتعلق بالتفسير. يمكن تفسير العناصر التصويرية على أنها موضوعية، رمزية، تجريدية تمامًا أو لا شيء من ذلك. وبما أن أعمالها تحتل بُعدًا غامضًا يسمح بتفسيرات متعددة، ربما يمكننا دراسة أعمال سيسيلي براون ومن خلالها نجد طريقنا في عالم الفن التجريدي التصويري الملتبس.
أحياء الارتباط
لعب كثير منا لعبة عندما كنا صغارًا تُسمى الارتباط الحر. إذا لم تتذكرها، فطريقة اللعب كالتالي: يقدم شخص ما محفزًا (صورة، صوت، كلمة) ويقول الشخص الآخر أي ارتباط يتبادر إلى ذهنه فورًا وبشكل غريزي. إذا رفع الشخص الأول صورة بطة، قد يقول الآخر "بطبط". الهدف ليس أن يكون الرد موضوعيًا؛ وإلا لقال الشخص الثاني "بطة". بل الهدف هو ربط المحفز بشيء آخر بشكل تجريدي، أي أي شيء يتبادر إلى الذهن.
القدرة على تكوين الارتباطات هي إحدى الأدوات التي تساعد الكائنات الحية على البقاء. فالسنجاب يسمع صوت محرك سيارة ويربطه بالخوف، فينجو. الارتباط هو أيضًا حجر أساس الثقافة. إنه مصدر إلهام وإبداع. نربط صورة أو رائحة أو صوت بشيء غير مرتبط، ومن ثم نقفز فكريًا نحو ابتكارات لم تُتخيل من قبل. والارتباط هو أيضًا إحدى المواقف العديدة التي يتفاعل منها الناس مع الفن التجريدي. على سبيل المثال، قد يثير رمز تجريدي مثل المربع ارتباطًا بالنظام أو الاستقرار. وقد يثير رمز تجريدي مثل العلم الأمريكي الأبيض ارتباطات بالقومية، معنى البياض، أو طبيعة وأنماط التجمعات.
سيسيلي براون - النوم حول والضائع والموجود، 2014، زيت على قماش. © سيسيلي براون
الارتباط الحر ليس حرًا
التجلي الأكثر شيوعًا وغالبًا الفوري للارتباط هو المزاج. نرى أو نشم أو نسمع أو نشعر بشيء ما وندخل فجأة في حالة عاطفية مختلفة بناءً على ارتباطاتنا مع ذلك المحفز. قد يكون التغير في المزاج متسامٍ، بمعنى أنه قد يتخذ جانبًا صوفيًا أو روحيًا أو خارقًا للطبيعة. لكن المفارقة في مصطلح الارتباط الحر هي أن ارتباطاتنا ليست حرة حقًا. فهي تتأثر وتُشكل بعدد لا يحصى من العوامل، وغالبًا ما تكون شخصية، حميمة، فريدة وخاصة بتجاربنا الخاصة.
يرسم فنانو التعبير التجريدي بشكل حدسي للتعبير عن شيء شخصي عميق. يتصلون بعقلهم الباطن ويعملون منه. وبما أن المشاهدين لا يمكنهم الدخول مباشرة إلى اللاوعي لدى الفنان، فإن الارتباطات التي تخطر ببال المشاهد عادةً ما تتعلق بمزاجات أولية وعالمية مثل القلق، الخوف، الحزن أو الفرح. لكن عندما يضيف رسام التعبير التجريدي عناصر تصويرية إلى عمله، تأخذ الارتباطات الناتجة بُعدًا أكثر شخصية. على سبيل المثال، عند النظر إلى إحدى لوحات النساء التي رسمها ويلم دي كونينغ، لا نربط فقط بالعاطفة الأولية التي تنقلها الجوانب الشكلية للعمل، بل نربط أيضًا بارتباطاتنا المسبقة مع الشكل الأنثوي.
سيسيلي براون - شخصيات في منظر طبيعي 1، 2001، زيت على كتان. © سيسيلي براون
النساء، الرجال وسيسيلي براون
غالبًا ما قورنت فنون سيسيلي براون بأعمال ويلم دي كونينغ. تستخدم براون غالبًا لوحة ألوان مشابهة لدي كونينغ. لكن ما يشترك فيه هذان الفنانان حقًا هو تصويرهما للجسد البشري في أعمالهما التجريدية. فكرة أن الأجساد البشرية، جزئيًا أو كليًا، يمكن تقديمها كتجريدات هي فكرة مثيرة للجدل. من المقبول تقديم مربع أو علم أو رقم أو كلمة كتجريد. هذه رموز اخترعت لتوصيل أفكار. ليس لها قيمة موضوعية سوى قدرتها على نقل مفهوم. لكن الكائنات مثل الأجساد البشرية، الحيوانات، الزهور أو الأشجار ليست تخيلات مفهومية. إنها حقيقية. وفي حالة الكائنات الحية الواعية، غالبًا ما تُعتبر مقدسة.
غالبًا ما يُنتقد دي كونينغ بسبب لوحاته للنساء. تعتبر هذه اللوحات من قبل كثيرين عنيفة، مشوهة ومسيئة للأنوثة. ذلك لأن الارتباطات التي يحملها الناس معها شخصية، حميمة وملموسة. وقد وُصفت لوحات سيسيلي براون أيضًا بأنها نسوية، مثيرة، جنسية صريحة، وفي بعض الحالات، بشكل غريب، مشوهة. لكن إذا قرأنا هذه الأعمال كتجريد، فهي ليست أشخاصًا؛ بل أشكال بلا معنى، أو على الأكثر رموز. لا تختلف عن بقع، قطرات، بقع، مثلثات، دوائر، مربعات أو أعلام. فما الذي يجعلها تثير مثل هذه الارتباطات العاطفية القوية؟
سيسيلي براون - العصابة كلها هنا، 1998، زيت على كتان. © سيسيلي براون
الإنسانية ونزع الإنسانية
العنصر التمثيلي في هذه الأعمال هو ما يجعل هذه الارتباطات تظهر. كما عندما نرى مقبرة جماعية، قد تثير لوحة تضم عددًا كبيرًا من الأجساد العارية أو أجزاء منها شعورًا بعدم جدوى الفردية. رؤية هذا القدر الكبير من العري المجهول قد تجعلنا نشعر بأن الجنس البشري سطحي. إذا شعرنا أن الأجساد البشرية لا تختلف عن الأوراق أو الأغصان أو الصخور، مجرد أشياء طبيعية تُلقى في كومة، قد نشعر بنزع الإنسانية وتقليل القيمة. مثل هذه الارتباطات التمثيلية تنقل شيئًا عدميًا.
لكن مع تغيير منظورنا، يمكننا أن نخفف عن أنفسنا مثل هذه الارتباطات الدرامية. ويرجع ذلك جزئيًا إلى عدم معرفة هويات الشخصيات في أعمال سيسيلي براون؛ فنحن لا نربط هؤلاء الأشخاص كأفراد يجب تقديسهم. يمكننا أن نُبعد أنفسنا عن أي مسؤولية لتخصيصهم، وبالتالي إنسانيتهم. في هذا السياق، تصبح هذه الشخصيات تعبيرات تجريدية عن شيء قديم، عالمي، وجوهري لطبيعتنا. تصبح جميلة. الصور الجنسية الصريحة المزعومة تصبح تجريدًا لمفهوم كل الحياة، الضرورة البيولوجية، والانحياز المتأصل والمحبوب الذي يشعر به معظم الكائنات تجاه الجذب الهرموني. من هذا المنظور، تربطنا الشخصيات البشرية التي ترسمها سيسيلي براون بمفاهيم متسامية عن مدى أهمية الجذب والجنس لطبيعتنا، وبمفاهيم باطنية مثل الحب.
سيسيلي براون - خدمة فاخرة، 1999، زيت على كتان. © سيسيلي براون
تمثيل التجريد
يمكننا أن نرى أنه كلما دمج الرسام التصوير في صورة تجريدية، فمن المحتمل أن يثير ذلك نقاشات حول معنى العمل. قد يتحدى حتى معنى كلمات التجريد، التصوير، الموضوعية والتمثيل. يمكن القول إن كل اللوحات موضوعية بطبيعتها، بحكم وجودها، وأن كل المحتوى تجريدي لأنه يعتمد على كيفية إدراك المشاهدين له. أما بالنسبة لسيسيلي براون، فتقول: «لطالما أحببت شعور التعاون بين العقل والعين لإكمال الفكرة.» من هذا المنظور، التفسير الذاتي ضروري.
عندما ترى أعمال سيسيلي براون، هل تفسرها على أنها جنسية صريحة؟ هل تتفاعل مع الشخصيات كصور حميمة لكائنات تشعر باتصال شخصي معها؟ أم تفسر لوحاتها كمجموعات تجريدية من الأشكال، القوام، الألوان والخطوط؟ هل تتفاعل مع الشخصيات فيها كأشباح مجهولة؛ ليست كائنات بل مفاهيم لكائنات تهدف لأن تكون تمائم بدلاً من تمثيلات موضوعية؟ إذا اعتبرنا سيسيلي براون وريثة تقاليد التعبير التجريدي، يجب أن نؤمن بأنها تعمل من لاوعيها، وتقدم صورًا تعبر عن حالتها الذهنية، لا حالتنا. ولكن بما أنه يعود لنا، كما تقول الفنانة البريطانية، أن نُكمل الفكرة، فمن المهم أيضًا أن نعترف بأن أي ارتباطات نكوّنها عند النظر إلى أعمالها، تلك الارتباطات تجريدية، شخصية، حميمة، وفي النهاية تعكس ذواتنا.
الصورة المميزة: سيسيلي براون - الغواص الجمجمي III (قناع الطيران)، 2006. © سيسيلي براون
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بقلم فيليب Barcio
