الحيوية والصراع في فن علي بنيسدر

علي بنيسادر هو سيد ناشئ. لوحاته الزيتية المعقدة بشكل مستحيل تفتح نوافذ سحرية إلى فضاء خيالي. غنية وديناميكية، إن رؤية واحدة منها تجذبك إليها. يقول بنيسادر، المولود في إيران، إنه "يستحضر أماكن غير معروفة من النفس" عندما يرسم. يتم مقارنة عمله بشكل روتيني بأعمال فنانين مثل هيرونيموس بوش وفرانسيس بيكون. شخصياً، أرى فيها كاريزما وشعرية أعمال شينيك سميث، وعمق عاطفي للوحات سيسيلي براون. لكن بخلاف شدة وجمال ما يفعله بنيسادر، هناك شيء آخر يثير فضولي عنه. إنه مصاب بالسنسيتسيا—شخص يختبر التنشيط اللاإرادي لمسار حسي واحد بواسطة آخر. ويبلغ أنه يسمع الموسيقى عندما ينظر إلى اللوحات. يتم ترجمة تركيبات الأشكال والألوان والخطوط بواسطة دماغه كأصوات. أثناء النظر إلى لوحات فنانين آخرين، تقدم له الموسيقى البصرية التي يدركها رؤى متزايدة حول المعنى المحتمل للعمل. وأثناء عمله على لوحاته الخاصة، تكشف له الموسيقى التي يسمعها عن أدلة خفية حول المكان الذي تريد أن تذهب إليه التركيبة—توجهه، مثل رفيق لخياله. عندما سمعت بنيسادر يصف هذا الشعور لأول مرة، أردت أن أشعر به أيضاً. على الرغم من أن السنسيتسيا تعتبر عيباً، شعرت بطريقة ما أنني مُخدَع بعدم امتلاكها. لكن بعد ذلك تذكرت كلمات الكاتب المسرحي الروماني تيرينس: "أنا إنسان، لذا لا شيء إنساني غريب عليّ." تساءلت—هل السنسيتسيا حقاً عيب؟ أم أنها قدرة كامنة داخلنا جميعاً؟ بقدر ما هو رائع النظر إلى اللوحات التي ينشئها بنيسادر، هناك بوضوح طبقات إضافية من العمق تنتظرنا. إذا استطعنا أن نتعلم سماع الموسيقى البصرية، ربما يمكننا تجربتها بالطريقة التي يفعلها، ومساعدة في محو الحدود الوهمية بين ما هو مجرد وموضوعي في عالمنا.

عديد من الأبواب إلى عالم واحد

البحث في ظاهرة التآزر (synesthesia) نادر. وحتى في الوقت الذي يحاول فيه بعض الباحثين فهمها، يدعي آخرون أن الاسم غير دقيق، وأن أعراضها غير مفهومة. يعتقدون أن الاسم الأكثر دقة لما يختبره أشخاص مثل بانيسادر هو "أفكار الحسية" (ideasthesia). تفترض هذه الكلمة أن التجارب الحسية هي تجارب معرفية، وليست جسدية. التآزر هو كلمة تصف خللاً وظيفياً. بينما تصف أفكار الحسية نموذجاً نفسياً، ضمنه يمتلك كل واحد منا قدرة فريدة على العمل. فكر في كل حاسة كأنها باب لعالم من الإدراك. يفترض التآزر أن حاسة الشم يجب أن تفتح باباً لعالم الروائح، وأن حاسة البصر يجب أن تفتح باباً لعالم الرؤى، وأن حاسة السمع يجب أن تفتح باباً لعالم الأصوات، وهكذا. بينما تفترض أفكار الحسية أن جميع الحواس تفتح باباً مختلفاً لنفس العالم - عالم الإدراك المعرفي. كل حاسة تتصل بكل حاسة أخرى في عالم عقولنا. الروائح تتصل بالذكريات، التي تحتوي على مشاهد وأصوات، التي تثير المشاعر، التي تتجلى كمنبهات جسدية، التي تخلق مشاعر وعواطف.

Ali Banisadr - Interrogation, 2010, Oil on Linen, 48 x 60 in, © 2018 Ali Banisadr

إذا استبدلنا السمع بالتفكير، يمكننا أن نتخيل أن رؤية الروائح هي نفسها كشمها طالما أن التجربة المعرفية الناتجة هي نفسها. قد يسمع بانيسادر الموسيقى من لوحة لا أسمعها. لكن في النهاية، قد نشعر ونفكر في الشيء نفسه عندما ننظر إلى اللوحة، لأنه على الرغم من أن حواسنا تتفاعل بشكل مختلف مع المحفزات المتاحة، إلا أن الأفكار والمشاعر الناتجة هي نفسها. قد نواجه صعوبة في التواصل بتلك الأفكار والمشاعر مع بعضنا البعض، لكن ذلك قد يكون فقط لأننا نستخدم اللغة الخاطئة - نحن مرتبكون بسبب الدلالات بدلاً من التركيز على العموميات. ولكن إذا استطعنا أن نتخيل أن التفكير هو نموذج إدراكي وليس اضطرابًا، يمكننا العمل نحو تجاوز القيود السابقة. قد يساعدنا ذلك في التغلب على تحيزاتنا الدلالية تجاه الحواس، فضلاً عن تحيزاتنا الدلالية تجاه الفن، مثل الحاجة لوصفه بأنه تصويري أو تجريدي.

Ali Banisadr - Oil, 2016, Oil on Linen, 66 x 88 in, © 2018 Ali Banisadr

التفاصيل والأسرار

اللوحات التي يخلقها بانيسادر هي نوافذ مثالية إلى الأفكار الحسية. إنها ساحات للصراع والتعاون المتزامنين. كل عنصر منفصل وفريد، ومع ذلك، كل واحد يتناسب مع كون متماسك يعرفه الروابط الحسية. تتلاشى التشكيلات إلى التجريد؛ التجريد يلمح إلى شيء حرفي. لوحاته هي موسيقى بصرية، سواء سمعنا الموسيقى أو رأيناها. إنها مبنية من تفاصيل فردية - نقاط، ألوان، خربشات وضباب، أو ربما نوتات، توقفات، وإيقاعات - التي تأتي غموضها إلى الحياة من خلال علاقاتها. السمفونية البصرية تحطم الحاجة إلى تعريف ما نختبره. على مستوى أساسي، بدائي، نعلم أنه لا يوجد فرق. هذه الصور تسكن مساحة حيث فصل الحواس، وفصل الجماليات، هو مجرد أكاديمي. إنها تدعو المشاهدين إلى عالم من الإدراك الكامل.

Ali Banisadr - We Work in the Shadows, 2017, Oil on Linen, 82 x 120 in, © 2018 Ali Banisadr

ربما أبدو مبالغًا في الدرامية. لكن هناك فيديو مُنير على موقع متحف المتروبوليتان للفنون، الذي يمتلك أعمالًا لبانيصدر، حيث يتحدث عن عبادة المجوس (1475)، لهييرونيموس بوش، الرسام الذي يُقارن به غالبًا. يصف بانيصدر منظور اللوحة بأنه، "وجهة نظر الله." ويقول، "نظرًا لأنك لست فيها، يمكنك أن تكون نوعًا من القاضي حول ما تشهده." إنه يتحدث عن الانفصال. لكن بعد ذلك يتحدث عن شيء غامر - موسيقى اللوحة. يقول إنها تبدو له كما لو أن الجنون على وشك أن يُطلق من المكان الذي يتأمل فيه المجوس الطفل. بالنسبة لي، فإن اللوحات التي ينشئها بانيصدر تلمح إلى ذلك الإطلاق المجنون. إنها تكشف عن عظمة ورعب الحياة. إنها تُظهر لي أنني غير مهم، ومع ذلك تلمح إلى أنني أيضًا جزء من شيء لا يزال في مراحله الأولى، والذي بدأ فقط في أن يُفهم.

Ali Banisadr - The Rise of the Blond, Oil on Linen, 66 x 88 in, 2016, © 2018 Ali Banisadr

الصورة المميزة: علي بنيسادر - الثقة في المستقبل، 2017، زيت على الكتان، 82 × 120 بوصة، © 2018 علي بنيسادر

جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط

بواسطة فيليب Barcio