التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: كيف وجد فيكتور باسمور أسلوبه الحقيقي في التجريد

How Victor Pasmore Found His True Style in Abstraction - Ideelart

كيف وجد فيكتور باسمور أسلوبه الحقيقي في التجريد

سيصادف يناير القادم الذكرى العشرين لوفاة فيكتور باسمور، رائد الفن التجريدي البريطاني. خضع باسمور لتحول فريد خلال مسيرته الفنية. كطالب شاب، درس أعمال أساتذة الحداثة المبكرة. مستلهماً من فنانين مثل بيكاسو وبراك، تعلم تقنياتهم بنفسه عن طريق نشر نسخ من أعمالهم حوله على الأرض ونسخ تركيباتهم. لكن بعد أن شعر بعدم الرضا عن هذه الأساليب المصممة للرسم، رفض باسمور فجأة مبادئ الحداثة، حتى أنه أسس برنامجاً جديداً في المدرسة التي ساعد في إدارتها، يتطلب من طلابه الرسم فقط من الحياة بطريقة طبيعية. ثم أدت سلسلة من الأحداث الدرامية في حياته إلى تحول آخر في نظرته. بعد اندلاع الحرب العالمية الثانية، التحق لفترة قصيرة بالجيش. ثم هرب بسرعة وتم اعتقاله وسُجن حتى تدخل راعٍ ثري ساعد في إطلاق سراحه. وهنا عاد اهتمام باسمور إلى جذور التقاليد الجمالية للحداثة. بدأ بقراءة كتابات كبار رسامي ما بعد الانطباعية، واستلهم من أفكارهم المتقدمة التي اعتقد أنهم لم يحققوها بالكامل في أعمالهم. قرر أن يبدأ من حيث توقفوا، متخلياً عن الفن الطبيعي ومتقبلاً لغز التجريد.

الأعمال التجريدية المبكرة

منذ أيام دراسته، كان فيكتور باسمور يعلم أنه يتعلم أفضل من خلال دراسة أعمال فنانين عظماء آخرين. وبنفس الروح خضع لتحوله الأول ليصبح فناناً تجريدياً. بدلاً من القفز مباشرة إلى الصور غير الموضوعية، قلد تطور رسامي ما بعد الانطباعية، الذين مهدوا الطريق لرواد التجريد. تعلم باسمور بنفسه النقطة الفنية وغيرها من الأساليب التي طوروها، مكتشفاً بنفسه، كما فعلوا، ماهية الرسم وما الغاية النهائية التي قد يحملها. وبحلول أواخر الأربعينيات، كان تحوله قد اكتمل. قلص باسمور لغته البصرية لتشمل أبسط الأشكال والأنماط، مثل المربعات والدوامات والدوائر والأنماط الخطية، مع اختيار محدود من الألوان.

لكن بدلاً من تبني الميول الصوفية لرواد الفن التجريدي الأوائل مثل فاسيلي كاندينسكي، انجذب باسمور إلى الأفكار الدنيوية التي تبناها البنائيون الأوائل. اهتم بالخصائص الشكلية للتجريد، مركزاً على الخصائص المادية لأعماله وحضورها في الفضاء المادي. كما أصبح مهتماً بفكرة أن يسعى الفنانون لصنع أعمال لها غرض عام. كانت أفكاره ثورية إلى حد ما في بريطانيا بعد الحرب. وبصفته معلماً نشطاً وذو تأثير، أثر باسمور على العديد من الرسامين البريطانيين الآخرين للنظر في هذه النقاط نفسها، وسرعان ما أصبح رائداً في حركة البناء البريطاني التي شملت في النهاية رسامين مؤثرين مثل تيري فروست، Anthony Hill و Kenneth Martin.

سيرة فيكتور باسمور وفنه في تيت مودرنفيكتور باسمور - Senza Titolo، 1982، نقش وحبر مائي، 35 × 94 سم، حقوق الصور Marlborough London، لندن

التوسع في العمارة

خضع لتحول تجريبي آخر في أوائل الخمسينيات، حيث تخلى فيكتور باسمور عن الفن ثنائي الأبعاد لصالح استكشاف الجوانب الثلاثية الأبعاد للبنائية. بدأ بصنع لوحات بارزة معلقة على الجدار، ثم وسع هذا المفهوم إلى ما أسماه اللوحات البارزة المعلقة، التي تشبه الحركات المتحركة المصنوعة من أشكال هندسية، معظمها مستطيلة. كانت تركيباته تذكر بالدراسات المعمارية، وهو أمر ألهم باسمور سريعاً للتفكير في ترجمة أفكاره الفنية إلى المجال العام من خلال تصميم المباني. وفي عام 1955، حصل على فرصة نادرة لدمج طموحاته المعمارية مع مبادئه البنيوية.

فن اللوحات البارزة بالأبيض والأسود في تيت مودرنفيكتور باسمور - تجريدي بالأبيض والأسود والخشب الطبيعي، 1960-1961، طبشور أسود وزيت على خشب، 52.1 × 48.9 سم (يسار) ولوحة بارزة إسقاطية بالأبيض والأسود مع الوردي والأخضر والقرمزي، 1982، طلاء على لوح، 121.9 × 121.9 سم (يمين)، حقوق الصور Marlborough London، لندن

مثل بقية أوروبا، كانت بريطانيا تشارك بنشاط في بناء مدن جديدة بعد الحرب العالمية الثانية. عندما اجتمعت مجتمع تعدين ريفي وطلب بناء مدينة لهم، عُين باسمور مديراً استشارياً للتصميم المعماري للمدينة الجديدة. أُطلق على المدينة اسم بيترلي، واعتمدت في النهاية العديد من المواضيع الجمالية التي تذكر بالأفكار التي طورها باسمور في فنه. كان أثره الأكثر ديمومة هو جناح مركزي يربط بين نصفي بيترلي ويعمل كجسر للمشاة فوق بحيرة خلابة. أُطلق عليه اسم جناح أبولو، وهو بناء حديث لافت للنظر، مصنوع من الخرسانة المصبوبة ومبني في الموقع. وصف باسمور جناح أبولو بأنه، “عمارة ومنحوتة ذات شكل تجريدي بحت يمكن المشي من خلالها، والتوقف عندها واللعب عليها، نصب حر ومجهول يمكنه، بسبب استقلاليته، رفع نشاط ونفسية مجتمع سكني حضري إلى مستوى عالمي.

جناح أبولوفيكتور باسمور - جناح أبولو (المعروف أيضاً بجناح باسمور)، © فيكتور باسمور

عودة إلى التعبير الحر

عاد فيكتور باسمور تدريجياً إلى الرسم، مسترخياً في قواعده التي فرضها على نفسه، ومضمناً مجموعة واسعة من الوسائط والتقنيات في عمله. في أواخر الستينيات، انتقل إلى جزيرة مالطا قبالة ساحل صقلية. هناك، خلال العقود الأخيرة من حياته، تراجع الجدية المكثفة والدراسة التي ميزت نضاله المبكر لفهم أصول التجريد، وعاد إلى الحرية. تتأرجح أعماله من تلك الفترة بين التعبيرية الحرة الفضفاضة والتركيبات الهندسية المنظمة. غالباً ما تحمل عناوين تثير ارتباطاً واضحاً بصورها، ليس بطريقة طبيعية بحتة ولا بطريقة تجريدية كاملة أيضاً.

عندما توفي في عام 1998، ترك باسمور وراءه مجموعة كبيرة من الأعمال التي احتفظ بها وخزنها في منزله في مالطا. اكتُشفت هذه الأعمال بعد وفاته بوقت قصير، واليوم تُعرض بشكل دائم في معرض يقع في البنك المركزي لمالطا. إلى جانب جناح أبولو، الذي بعد أن تعرض للإهمال والضرر لعقود تم ترميمه بالكامل في عام 2009 ويمكن زيارته في أي وقت، يقدم معرض مالطا فرصة ممتازة لتجربة أعمال هذا الفنان المؤثر، الذي كان، كمؤسس للبنائية البريطانية، رائداً رائداً في الفن التجريدي البريطاني.

فيكتور باسمور ناعم هو صوت المحيطفيكتور باسمور - ناعم هو صوت المحيط، 1986، نقش وحبر مائي، 100 × 167 سم، حقوق الصور Marlborough London، لندن

الصورة المميزة: فيكتور باسمور - Punto di Contatto 5، 1982، نقش وحبر مائي، 51 × 72 سم، حقوق الصور Marlborough London، لندن

جميع الصور مستخدمة لأغراض توضيحية فقط

بقلم فيليب Barcio

مقالات قد تعجبك

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

قوة اللون الأزرق: من الأساتذة التاريخيين إلى الفن التجريدي المعاصر

عندما ترى اللون الأزرق، ماذا تشعر؟ هل تصفه بشيء مختلف عما تشعر به عندما تسمع كلمة أزرق، أو تقرأ كلمة أزرق على صفحة؟ هل المعلومات التي ينقلها اللون مختلفة عن المعلومات التي ينقلها اسمه؟ مهما كان شع...

قراءة المزيد
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

عندما يخرج الفن من الإطار: نبالة موضوع الفنان

كيف أصبحت السجاد، والشاشات القابلة للطي، والخزف، والستائر التي صنعها كبار الفنانين قطعًا فنية متحفية، وما يجب معرفته قبل اقتناء واحدة في المنزل. في عام 1911، خيطت سونيا ديلاوني بطانية رقع لمهد ابن...

قراءة المزيد
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

فن الأوب آرت: الكمين الإدراكي والفن الذي يرفض الثبات

الوقوف أمام لوحة رئيسية لفن الأوب آرت في منتصف الستينيات لم يكن مجرد النظر إلى صورة. بل كان تجربة الرؤية كعملية نشطة، غير مستقرة، وجسدية. عندما افتتح متحف الفن الحديث العين المتجاوبة في نيويورك عام...

قراءة المزيد