شيمرنج زين الماندالا لجيمس ستانفورد

عندما كان جيمس ستانفورد طفلاً، لم يكن لديه خبرة كبيرة في الفن الراقي. وُلد في لاس فيغاس عام 1948، بعد 13 عامًا من تقنين القمار في المدينة، وثلاث سنوات قبل أن تبدأ الحكومة الأمريكية في اختبار القنابل النووية في الصحراء المحيطة. كانت مدينة الخطيئة الناشئة في ذلك الوقت مليئة بالمخاطر والملهيات، لكن شيئًا واحدًا لم تكن تقدمه هو متحف فني. في الواقع، كان أول متحف زاره ستانفورد هو برادو في مدريد، إسبانيا، عندما كان عمره 20 عامًا. يتذكر تلك الزيارة كأول تجربة له مع الفن الراقي، ويقول إنها كانت تجربة دينية شخصية. يصف ستانفورد وقوفه أمام لوحة تسمى "النزول عن الصليب" للفنان المانييري الهولندي روجيه فان دير وايدن من القرن الخامس عشر، وإعجابه بالتقنية المعقدة التي استخدمها الفنان لتحديد ملامح الشخصيات في اللوحة، مما جعلها تبدو وكأنها تطفو خارج المشهد. وبينما كان يحدق بعمق في سطح اللوحة، أغمي عليه. فقد كان فاقدًا للوعي لمدة 15 دقيقة. وعندما استيقظ، قال إنه حصل على "لمحة خاطفة عن العديد من تقنيات الرسم" التي استخدمها فان دير وايدن لإنشاء اللوحة. "هذا ما بدأ تفانيي في الرسم"، يقول ستانفورد. "بالنسبة لي، هو جزء من ديني الشخصي." اليوم، هو ستانفورد الذي تلهم أعماله تجارب شبه دينية لدى المشاهدين. لا يزال يعيش ويعمل في صحراء النيون الذرية في لاس فيغاس، وأصبح سفيرًا معاصرًا للمفهوم القديم الذي يرى وجود ارتباط جوهري بين الروحانية والفن.

حساب ما لا يُحسب

أكثر الأعمال التي تعبر مباشرة عن إيمان ستانفورد بالإمكانات الروحية للفن هي سلسلته من التركيبات الفوتوغرافية الرقمية التي يسميها "جواهر إندرا". على الرغم من وصفه لهذه الأعمال بأنها مجردة تمامًا، إلا أنها تحتوي على شظايا من العديد من الصور التصويرية، وتستلهم إلهامها من التقاليد الجمالية السردية الهندوسية / البوذية. في الكتاب 30 من نص شرق آسيوي يعود عمره إلى ما يقرب من 2000 عام يسمى سوترا أفاتامساكا، كُتب أن "الكون لا يُمكن التعبير عنه بلا نهاية، وبالتالي فإن نطاق المعرفة وتفاصيلها شاسعة بلا حدود." يُعرف الكتاب أيضًا باسم "اللا يُحسب" بسبب تركيزه على موضوع اللانهاية. اللانهاية التي لا تُحسب هي ما يحاول ستانفورد التعبير عنه في "جواهر إندرا". استعار العنوان من قصة إندرا، الإله الهندوسي الفيدي الذي يُقارن غالبًا بزوّس. وفقًا للأسطورة، هناك شبكة معلقة فوق القصر الذي يعيش فيه إندرا. تحتوي هذه الشبكة على جوهرة في كل نقطة اتصال. كل جوهرة تنعكس في كل جوهرة أخرى — وهو استعارة للترابط بين كل الأشياء.

جيمس ستانفورد - زن المتلألئ - فلامينغو هيلتون. © جيمس ستانفورد

تصويريًا، يصمم ستانفورد "جواهر إندرا" بناءً على مبادئ التصميم للصور الهندوسية والبوذية القديمة المسماة الماندالا. البادئة "ماندا" تعني الجوهر، واللاحقة "لا" تعني الحاوية. لذلك تُعتبر الماندالا حاوية للجوهر — تجسيد للكمال الشامل. بصريًا، الماندالات هندسية وتحتوي على مزيج من الصور التصويرية والتجريدية. عادة ما تأخذ شكل مربع يحتوي على دائرة داخلية، والتي بدورها تحتوي على مربعات إضافية. في مركز التكوين يجب أن يكون هناك نقطة، تمثل القوة الإبداعية الأصلية، الحاوية البدائية لجوهر الكمال اللامتناهي. تُعتبر الماندالات فنًا، كما تُعتبر أدوات للتأمل. الذين يصنعونها يتلقون تدريبًا لسنوات عديدة في كل من التقنية الفنية والتقاليد الروحية. مثل الماندالات الهندوسية والبوذية، يهدف ستانفورد إلى أن تُقدَّر "جواهر إندرا" لجمالها وكذلك للحكمة التي قد تكشفها، والتي من الناحية النظرية قد تساعد المشاهدين في سعيهم نحو التنوير.

جيمس ستانفورد - بينيونز V-1. © جيمس ستانفورد

نور لا نهائي

لإنشاء ماندالاته المعاد تصورها والمعاصرة، يلجأ ستانفورد إلى العلامات والرموز التي تمثل آلهة لاس فيغاس — الكازينوهات، الفنادق، والحانات. يصور واجهاتها النيونية التاريخية، وعناصر العمارة غوغي، ويقص أجزاء مختلفة من الصور التي يستخدمها بعد ذلك كعناصر أساسية لأنماط هندسية متكررة. النقطة المركزية في تكويناته ليست إلهًا، بل نقطة تركيز بصرية تنبع منها الأشكال، الخطوط، الألوان، والأنماط — اللبنات الأساسية للفن التجريدي — تتطور. مجازيًا، ترتبط الصور التي يستعيرها ستانفورد لهذه التكوينات بنقطة انطلاق حنينية عندما كانت حياته الخاصة تبدأ. من خلال قص وتعديل الصور المصدر رقميًا، يعيد ترتيب عناصرها الأساسية، محطمًا إياها مثل الجواهر التي قد تعكس شظاياها اللامتناهية بعضها البعض إلى الأبد عبر الزمان والمكان.

جيمس ستانفورد - زن المتلألئ - أواز. © جيمس ستانفورد

هناك العديد من الأسئلة المختبئة داخل الأعمال التي يصنعها ستانفورد كما هو الحال في الماندالات التقليدية. هل من المفترض أن يتأمل المشاهدون هذه الصور؟ هل يجب أن نتأمل الروابط التي تثيرها لمحات العلامات والرموز؟ هل التناقضات بين النور والظلام مهمة؟ أم أن هذه الأسئلة مجرد ملهيات تمنعنا من فهم الرسالة الحقيقية للماندالا؟ مصدر واحد للإرشاد حول كيفية قراءة هذه الأعمال الفنية الفريدة والمثيرة يمكن العثور عليه في العنصر التصميمي الوحيد الذي تشترك فيه فعليًا مع الماندالات الهندوسية والبوذية التقليدية: اعتمادها على المنظور. إذا وضعت هذه الصور مسطحة على الأرض ثم نظرت إليها من منظور واحد، ستكون الصور الأقرب إليك مقلوبة رأسًا على عقب. الصور الأبعد ستكون في وضعها الصحيح. الصور على اليسار واليمين ستكون مائلة. فقط إذا وقفت في مركز الصورة ووجهت وجهك نحو كل اتجاه واحدًا تلو الآخر، ستبدأ المناظير المختلفة في التشابه. ربما هناك درس في هذا الجانب من العمل. يشاركنا ستانفورد فكرة أنه في كل من الفن والروحانية، أهم شيء هو النظر، وإدراك أن هناك طرقًا عديدة لرؤية شيء ما. ما تعتقد أنه حقيقي يعتمد ببساطة على مكان وقوفك.

الصورة المميزة: جيمس ستانفورد - السيدة المحظوظة. © جيمس ستانفورد

جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط

بقلم فيليب Barcio