التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: امتلاك العظمة - بيير سولاج

Owning the Greatness - Pierre Soulages

امتلاك العظمة - بيير سولاج

في عام 2014، سافر الرئيس الفرنسي فرانسوا هولاند إلى مدينة تُدعى روديز، في جنوب فرنسا، ليرأس افتتاح متحف سولاج، وهو متحف جديد مخصص لأعمال الرسام الفرنسي بيير سولاج. خلال حفل افتتاح المتحف، أعلن الرئيس هولاند أن سولاج هو "أعظم فنان حي" في العالم. أثار هذا الإعلان جدلاً على الفور. أصبح نقطة حديث للعديد من المقالات، والمدونات، والمناقشات الجماعية، والنقاشات الأكاديمية، والجدالات الشخصية. حتى الآن، بعد سنوات، لا يزال يثير إحياء النقاشات القديمة في عالم الفن، مثل ما إذا كان يمكن الحكم على الجماليات بشكل موضوعي، وما إذا كان من الممكن وصف العظمة في الفن. في هذه الأثناء، لم يطلب بيير سولاج أبداً هذا النوع من الاهتمام. لكن ماذا يفعل الفنان عندما يجرفه مثل هذا الإعصار؟ منذ ذلك اليوم المشؤوم في عام 2014، قام سولاج بالضبط بما كان يفعله لأكثر من نصف قرن قبل ذلك: لقد استمر في الرسم.

فرانسوا هولاند ضد الفن

أحد الانتقادات الموجهة إلى الرئيس هولاند عندما أدلى بحكمه العام حول بيير سولاج هو أن العظمة في الفنان لا يمكن الحكم عليها بشكل موضوعي. بالطبع، كان هناك وقت اعتقد فيه الأكاديميون على نطاق واسع أنه من الممكن الحكم على الفن بشكل موضوعي. في منتصف القرن السادس عشر، كانت أكاديمية الفنون الجميلة لديها إرشادات صارمة تصف ما يجعل العمل الفني جديرًا بالثناء. ولا تزال فكرة النقد الجمالي والحكم موضوعًا مفضلًا للفلاسفة حتى اليوم. ولكن منذ نهاية القرن التاسع عشر، تم الاعتراف عمومًا من قبل معظم الفنانين بأن العظمة في الفن ذات طابع شخصي.

الانتقاد الآخر الذي وجهه الناس للرئيس هولاند هو أنه حتى لو كان من الممكن الحكم على العظمة الفنية، فإنه ليس قاضياً مؤهلاً. لم يكن طالب فن أو فناناً بنفسه. وهو غير معروف بجمع الفن. وعلى الرغم من أنه من المستحيل معرفة ذلك بالتأكيد، فمن غير المحتمل أن يمتلك حتى أقل قدر من المعرفة عن مئات الآلاف من الفنانين الأحياء الآخرين في العالم بخلاف بيير سولاج. لذا حتى لو كان بإمكاننا افتراضياً الاعتراف بأنه قد يكون من الممكن الحكم بشكل موضوعي على عظمة الفنان، يبدو أن هولاند سيكون واحداً من أقل القضاة المؤهلين المتاحين.

لوحات بيير سولاجبيير سولاج - لوحة، 19 نوفمبر 1951، 1951. زيت على قماش. 38.1 × 54.9 سم. © بيير سولاج

قيمة الذوق

على الرغم من افتقاره إلى المؤهلات، فإن الشيء المثير للجدل بشأن التصريح الذي أدلى به هولاند حول سولاج هو ليس أنه كان جريئًا جدًا ليعبر عن رأي جاهل ومبالغ فيه. لقد اعتبرنا جميعًا شخصًا ما الأعظم في هذا أو الأعظم في ذاك في مرحلة ما من حياتنا. الشيء الجريء لم يكن في تصريحه، بل في أنه أدلى به أثناء توليه رئاسة فرنسا. لا أحد يشعر بالانزعاج من رأيه. إنهم منزعجون من تأثيره.

لكن على الرغم من ذلك، فإن فرانسوا هولاند لديه ذوق. لدينا جميعًا. الذوق هو الجودة الخاصة التي تسمح لشخص ما بإصدار حكم ذاتي حول الفن. الذوق الشخصي هو بالضبط ذلك: شخصي. لذا حتى لو طالبنا بأنه من غير الممكن تحديد العظمة في الفن، وأنه لذلك من المستحيل على أي فنان حي أن يكون أعظم فنان حي، يجب علينا أن نعترف بأن الجميع، حتى السياسي، له الحق على الأقل في إعلان شخصي للذوق.

فن بيير سولاجبيير سولاج - لوحة، 25 فبراير 1955، 1955. زيت على قماش. 100 × 73 سم. © بيير سولاج (يسار) / بيير سولاج - لوحة، 5 مايو 1959، 1959. زيت على قماش. 130 × 97 سم. © بيير سولاج (يمين)

ما وراء الأسود

"دع مفهوم العظمة جانبًا للحظة، فإن سولاجز بلا شك رؤية. وقد تمكن دائمًا من البقاء مخلصًا لرؤيته. في سن الستين، وفي خضم مسيرة مهنية مرموقة بالفعل، تطورت علاقته بالرسم بشكل جذري. لقد استخدم دائمًا اللون الأسود لتعريف لوحاته التعبيرية، الخطية. لكنه أيضًا أدرج ألوانًا أخرى، مستخدمًا علاقات الألوان والأشكال لتعريف تكويناته. ثم في يوم من الأيام في عام 1979، بعد أن رسم ما اعتقد أنه لوحة سوداء بالكامل غير ناجحة في استوديوه، أخذ سولاجز قيلولة، معتقدًا أنه سيحرق اللوحة لاحقًا في الحديقة، كما فعل مع العديد من اللوحات غير الناجحة الأخرى."

لكن بعد أن ابتعد عن اللوحة لبضع ساعات، عاد إليها ولاحظ ليس الطلاء الأسود، بل الطريقة التي انعكس بها الضوء على القوام. أدرك حينها أنه ليس رسامًا للون الأسود، بل رسامًا للضوء. منذ تلك اللحظة، أصبح الأسود هو اللون الوحيد الذي يستخدمه. ينحت، ويخدش، ويدفع الفرشاة بعمق في الطلاء من أجل خلق قوام ينتج عنه تركيبات مضيئة. يسمي أسلوبه Outre Noir، أو ما وراء الأسود، إشارة إلى فكرته أنه لفهم أعماله يجب النظر إلى ما وراء لون الطلاء. لوحات Outre Noir الخاصة به مميزة وسهلة التعرف عليها، بل وتسبب لبعض المشاهدين شعورًا قويًا بالعاطفة، أو تجعلهم يبكون.

بيير سولاج أكريليك على قماشبيير سولاج - 12 يناير 1974. أكريليك على قماش. 150 × 350 سم. © بيير سولاج

سمعة مكتسبة

بصرف النظر عن الجوانب الجمالية، يمتلك سولاج أيضًا العديد من الصفات التي تميل إلى تحديد العظمة في الحياة بشكل عام. يتعامل مع عمله بصدق وشغف. يعمل كل يوم. يشارك فقط ما يتوافق مع معاييره الصارمة الخاصة. وقد كان مدفوعًا للنجاح في نفس المجال منذ أن كان طفلًا معجبًا برسوم الكهوف والأحجار المنحوتة الأحادية، ما قبل التاريخ في الريف حيث وُلِد.

لقد اتخذ أيضًا تدابير هائلة طوال حياته للتواصل لوضع عمله أمام الجمهور. في العقد الذي تلا الحرب العالمية الثانية، اكتسب سولاج شهرة في الولايات المتحدة من خلال علاقته المدروسة بعناية مع تاجر المعارض في نيويورك صموئيل كوتز. أدى ذلك إلى جمع أعمال سولاج في أكبر المتاحف في الولايات المتحدة، وإلى صداقاته مع مارك روثكو، ويليم دي كونينغ والعديد من ألمع نجوم عالم الفن الآخرين.

بيير سولاج بيانتوربيير سولاج - لوحة، 26.5 × 59 سم، 35 مايو 1997، 1997. أكريليك على قماش. 26.5 × 59 سم. © بيير سولاج

امتلاك العظمة

سولاج هو أيضًا واحد من أكثر الفنانين الأحياء إنجازًا في فرنسا، إن لم يكن في العالم. تُباع أعماله بانتظام مقابل 4 ملايين يورو أو أكثر، مما يجعله ربما أغنى رسام فرنسي حي. وهو أيضًا ربما الأكثر سخاءً، حيث تبرع بما يقرب من ألف لوحة لمتاحف ومؤسسات مختلفة. كانت معرضه الأخير في مركز جورج بومبيدو في باريس، الذي كان أكبر معرض أقامه المتحف على الإطلاق، قد جذب أكثر من نصف مليون زائر. ومنذ معرضه في عام 2001 في متحف الدولة الروسية في سانت بطرسبرغ، وهو واحد من أقدم المتاحف في العالم، يبقى سولاج الفنان الحي الوحيد الذي تم عرضه هناك.

بغض النظر عن آرائنا حول فرانسوا هولاند، وعلى الرغم من العديد من التحفظات حول ما إذا كانت العظمة في الفن شيئًا يمكن تحديده موضوعيًا، تظل الحقيقة أن بيير سولاج هو على الأقل مهم. يتم مناقشته كثيرًا، ويحتفل به كثيرًا، ويجمع عليه على نطاق واسع، وفعال للغاية في قدرته على التواصل مع المشاهدين. في مقابلة مع مجلة إنترفيو في عام 2014، قال سولاج: "الرسم ليس مجرد شيء جميل أو ممتع؛ إنه شيء يساعدك على الوقوف بمفردك ومواجهة نفسك". منذ أن تم تسميته أعظم فنان حي، عندما يواجه نفسه، ماذا يرى؟ نأمل أن يرى نفس الشيء الذي أراه: فنان مخلص؛ شخص تعتبر العظمة بالنسبة له أمرًا ثانويًا؛ رسام يحب ببساطة الرسم، ويأمل فقط أن يتمكن من الاستمرار في عمله.

الصورة المميزة: بيير سولاج - لوحة 45 × 69.5 سم، 5 سبتمبر 2013، 2013. زيت على قماش مثبت على لوح. 45 × 69.5 سم. © بيير سولاج
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio

مقالات قد تعجبك

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

التقليلية في الفن التجريدي: رحلة عبر التاريخ والتعبيرات المعاصرة

لقد أسرت الحداثة عالم الفن بوضوحها وبساطتها وتركيزها على الأساسيات. نشأت كرد فعل ضد الشدة التعبيرية للحركات السابقة مثل التعبيرية التجريدية، أعادت الحداثة تشكيل كيفية رؤيتنا للفن من خلال تقليصه إل...

قراءة المزيد
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

ملاحظات وتأملات حول روثكو في باريس - بواسطة Dana Gordon

كانت باريس باردة. لكنها لا تزال تحتفظ بسحرها المُرضي، وجمالها في كل مكان. المعرض الكبير مارك روثكو موجود في متحف جديد في غابة بوا دو بولونيا الثلجية، مؤسسة لويس فويتون، وهي مبنى لامع بلاستيكي صممه...

قراءة المزيد
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

مارك روثكو: سيد اللون في بحث عن الدراما الإنسانية

يُعتبر مارك روثكو (1903 – 1970) أحد الشخصيات الرئيسية في التعبيرية التجريدية ورسم حقول الألوان، وكان واحدًا من أكثر الرسامين تأثيرًا في القرن العشرين، حيث كانت أعماله تتحدث بعمق، وما زالت، عن الحا...

قراءة المزيد
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles