التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: تجربة تال آر "هذا ليس ديترويت" في مركز ميتشيغان للفنون المعاصرة (MOCAD)

Tal R's "This is Not Detroit" at MOCAD - Ideelart

تجربة تال آر "هذا ليس ديترويت" في مركز ميتشيغان للفنون المعاصرة (MOCAD)

في 11 مايو، افتُتح معرض جديد لأعمال الرسام الدنماركي المولود في إسرائيل تال روزنزوويغ، المعروف مهنيًا باسم Tal R، في متحف الفن المعاصر في ديترويت. العرض أربكني وأزعجني، لكن ليس بسبب الفنان أو أعماله. في الواقع، اللوحات نفسها جميلة، بل ومؤثرة. لو لم أكن أعرف موضوعها قبل رؤيتها، لكنت متحمسًا لها بشدة. ما يزعجني هو كيف يتم الترويج لمفهوم المعرض من قبل المتحف وكتابته من قبل وسائل الإعلام. بعنوان «: هذا ليس ديترويت» (سأشرح لاحقًا سبب وضع النقطتين الغريب)، يضم المعرض سبع لوحات كبيرة الحجم أنشأها الفنان في الموقع. كما جاء في البيان الصحفي، اللوحات «تصور رؤية الفنان لأحياء محددة في ديترويت لم يزرها قط.» هذا هو الأساس الكامل للمعرض. جاء Tal R إلى مكان لم يزره شخصيًا من قبل، ورسم لوحات كبيرة زرقاء مجردة ترمز بشكل رمزي إلى مجتمعاته المختلفة على جدران متحف الفن المعاصر المحلي. يستمر البيان الصحفي المتعاطف بشكل مبالغ فيه قائلاً: «التركيب المعقد والمتعدد الأجزاء يجسد خيال الفنان عن ديترويت، ويعمل كتأمل في الأماكن الحلمية، والهوية، والخيال.» بينما أوافق على وجود خيالات في العمل هنا، لا أجد أي شيء في هذا المفهوم خياليًا. إنه ينبعث منه رائحة الاستشراق. لمن لا يعرف هذه الكلمة، فهي مصطلح عام للمعاملة المتعالية التي قدمها الفنانون الأوروبيون للثقافات والشعوب والأماكن في الشرق الأوسط وأفريقيا وآسيا في القرن التاسع عشر. كان من الشائع في ذلك الوقت أن يعلق المستعمرون صورًا خيالية في منازلهم للأماكن التي كانت دولهم تغزوها. قلما، إن وجد، سافر الفنانون الاستشراقيون فعليًا إلى الأماكن التي رسموها. استندوا في لوحاتهم إلى قصص خيالية ومبالغ فيها نقلها الغزاة. اليوم، الغزو هو الإنترنت. أجرى Tal R أبحاثه عن ديترويت فقط من خلال قصصها. ثم استوعب تلك الأكاذيب وحولها إلى هذا العار الجديد للاستشراق الغربي، الذي يقدم أكثر من مجرد مجموعة من الصور النمطية المجردة عن العالم الغربي.

هذا غير مقبول

النقطتان العائمتان الموضوعة في عنوان «: هذا ليس ديترويت» خدعة نحوية. شرح Tal R مؤخرًا لمجلة فوغ أنه أمر مقصود. «إذا رأيت لوحة»، يقول، «فما تراه هو أن شيئًا ما حدث في العالم، أو في الحياة اليومية للرسام، ثم هناك لوحة. هذا يعني أنك دائمًا ترى شيئًا بعد النقطتين.» أوافق الفنان على أن النقطتين هنا مهمتان. ما حدث في حياة هذا الرسام قبل صنع هذه اللوحات ضروري لفهم سبب إهانة هذا المعرض. وُلد الرسام في تل أبيب، إسرائيل، ويعيش الآن في كوبنهاغن، الدنمارك. لمدة عشر سنوات، درّس في دوسلدورف، ألمانيا. إذا كان Tal R يريد عمل معرض عن المكان، ربما ما كان يجب أن يأتي بعد النقطتين هو جملة مثل «هذا ليس تل أبيب»، «هذا ليس كوبنهاغن»، أو «هذا ليس دوسلدورف».

معارض فنية لأعمال Tal R المقيم في كوبنهاغن الدنمارك

Tal R - اذهب يسارًا اذهب يمينًا، 2017. زيت على لوح صلب، إطار من صنع الفنان. 82 × 112 سم. Paradis - Nansensgade 45 A, Baghuset 1366 København K. بإذن من الفنان. صورة مرجعية.

ما فعله بدلاً من ذلك له اسم: الاستيلاء الثقافي. وصف هذا التمثيل العشوائي لثقافة أجنبية مجهولة بأنه «تأمل في الأماكن الحلمية» و«الهوية» هو مزحة سيئة. لسنوات عديدة، عانى سكان ديترويت اليوميون حرفيًا من الموقف الذي يعتبر مدينتهم المفلسة حديثًا «مكانًا حلميًا» يمكن للغرباء إعادة تخيله بحرية. انتقل آلاف الأشخاص المبدعين ورجال الأعمال إلى ديترويت على أمل إعادة تشكيل هويتها لتناسب أجنداتهم الشخصية. صنعت صناعة السيارات التي بنت ثم دمرت اقتصاد المدينة نفس الشيء. خلقت أسطورة، وعندما اقتنع الجميع بها تمامًا، صُدموا بالواقع القاسي. حتى المتحف الذي يستضيف هذا المعرض يقع في مبنى كان سابقًا وكالة سيارات — رمز مثالي لسوء الفهم الذي يمثله هذا المعرض.

عمل جديد للفنان المقيم في كوبنهاغن Tal R في المعارض الفنية

TAL R - حبقوق، 2017. أكريليك وصبغة على قماش. 300 × 500 سم. Paradis - Nansensgade 45 A, Baghuset 1366 København K. بإذن من الفنان. صورة مرجعية.

خيانة الرمزية

عند قراءة عنوان هذا المعرض، لا يسعني إلا أن أفكر في تحفة السريالية لرينيه ماغريت المسماة «خيانة الكلمات». تصور صورة لأنبوب مع الكلمات «Ceci n’est pas une pipe»، أو «هذه ليست أنبوبًا». عن اللوحة، قال ماغريت، «كم لُومت عليها! ومع ذلك، هل يمكنك أن تملأ أنبوبي؟ لا، إنها مجرد تمثيل، أليس كذلك؟ لذا لو كتبت على لوحتي 'هذه أنبوب'، لكنت كذبت» كان ماغريت مفتونًا بما هو العالم، مقارنة بما نتخيله. تعبر هذه اللوحة ببراعة عن الفرق الأساسي الذي يوجد دائمًا بين الواقع والفن.

عرض في المعرض لأعمال جديدة للفنان Tal R المقيم في كوبنهاغن الدنمارك

TAL R - سفينة في الأمواج، 2017. زيت على لوح صلب، إطار من صنع الفنان. 82 × 112 سم. Paradis - Nansensgade 45 A, Baghuset 1366 København K. بإذن من الفنان. صورة مرجعية.

على الرغم من أن Tal R يبدو مهتمًا أيضًا بما هو العالم مقارنة بما نتخيله، فقد تبنى استراتيجية معاكسة لتلك التي اتبعها ماغريت. بينما رأى ماغريت العديد من الأنابيب، لم ير Tal R ديترويت حقًا. لو كان Tal R وMOCAD يشيران بطريقة ما إلى أن هذا المعرض نقد للخيالات التي تصيب الكثير من الناس الذين ينتقلون إلى ديترويت على أمل تحويل المدينة، لكنت اعتبرته واحدًا من أفضل المعارض هذا العام. لكن الفنان والمتحف يقدمانه بدلاً من ذلك كشيء سحري ومليء بالمثالية. على عكس «خيانة الكلمات»، فإن «: هذا ليس ديترويت» ليست رسالة ميتا — نصًا فرعيًا يهدف إلى جعلنا نفكر في سخافة ما نراه. بل هي رسالة سطحية — منظور سطحي مقدم من غريب تمامًا. في زمن وُلدت فيه أجيال من الشباب على فكرة زائفة بأنهم يمكنهم الحصول على فهم جدير بالعالم من خلال البحث على الإنترنت فقط، يعزز هذا المعرض تلك الكذبة.

الصورة المميزة: TAL R - قوس قزح، 2017. زيت على لوح صلب، إطار من صنع الفنان. إطاران معًا، كل إطار بقياس 112 × 82. Paradis - Nansensgade 45 A, Baghuset 1366 København K. بإذن من الفنان. صورة مرجعية.

بقلم فيليب بارسيو

مقالات قد تعجبك

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

قوة اللون الأزرق: من الأساتذة التاريخيين إلى الفن التجريدي المعاصر

عندما ترى اللون الأزرق، ماذا تشعر؟ هل تصفه بشيء مختلف عما تشعر به عندما تسمع كلمة أزرق، أو تقرأ كلمة أزرق على صفحة؟ هل المعلومات التي ينقلها اللون مختلفة عن المعلومات التي ينقلها اسمه؟ مهما كان شع...

قراءة المزيد
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

عندما يخرج الفن من الإطار: نبالة موضوع الفنان

كيف أصبحت السجاد، والشاشات القابلة للطي، والخزف، والستائر التي صنعها كبار الفنانين قطعًا فنية متحفية، وما يجب معرفته قبل اقتناء واحدة في المنزل. في عام 1911، خيطت سونيا ديلاوني بطانية رقع لمهد ابن...

قراءة المزيد
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

فن الأوب آرت: الكمين الإدراكي والفن الذي يرفض الثبات

الوقوف أمام لوحة رئيسية لفن الأوب آرت في منتصف الستينيات لم يكن مجرد النظر إلى صورة. بل كان تجربة الرؤية كعملية نشطة، غير مستقرة، وجسدية. عندما افتتح متحف الفن الحديث العين المتجاوبة في نيويورك عام...

قراءة المزيد