خفّة وشفافية Gina Werfel

في مقابلة عام 2013 مع صحيفة هافينغتون بوست، سُئلت Gina Werfel وزوجها هيرن باردي، وهما رسامان مدى الحياة ومعلمان طويل الأمد في جامعة كاليفورنيا في ديفيس، عن نقاط التقاء ممارساتهما وأماكن اختلافها. كانت الإجابة التي قدمتها Werfel مُضيئة. اختزلت الفكرة في أنها مهتمة بالأشياء العضوية بينما يهتم باردي بالأشياء المعمارية. لكن ما كان أكثر كشفًا من كلامها هو الطريقة التي عبرت بها عنه. أوضحت أن كلاهما، هي وباردي، "تدربا في إرث تعليم هوفمان لـ «دفع وسحب» الطائرات في الفضاء"، لكن باردي تأثر أيضًا بـ "سيويل سيلمان، تلميذ ألبيرس". قد يبدو هذا للبعض مجرد ذكر أسماء للمتعة، لكن ما فعلته Werfel فعليًا هو إعلان إيمانها بمفهوم التقليد الفني. من خلال وضعها وزوجها في تقليد هانز هوفمان، أوصلت أنهما رسامان تجريديان يبدأان بملاحظات من الواقع. ثم بوضع باردي في سلسلة جوزيف ألبيرس، الفنان المعروف بالتجريد الجغرافي، المتكرر، القائم على العملية، المنظم بشدة، والحواف الحادة، كانت تقول إن هناك مسارات متعددة متباينة ومتكاملة يمكن للفنان أن يسلكها داخل عالم هوفماني للرسم التجريدي. تقليد ألبيرس، الذي ينتمي إليه زوجها، هو تقليد الشكلانية الملموسة. في حين أن التقليد الذي تنتمي إليه هي شعري، مفتوح، غريزي، حسي — أو كما وصفت، "يقترب من الفوضى الشاملة". من خلال تعريف نفسها كفنانة تؤمن بالتقليد والسلالة، اتخذت Werfel موقفًا. رفضت الحماس المعاصر المتشائم للتعطيل وإعادة الابتكار، وبدلاً من ذلك احتضنت فكرة وجود شيء خالد وقيم في السلالات القديمة التي ينتمي إليها الفنانون. هذا المنظور يتردد صداه في أحدث أعمالها، التي تدمج وسائل وأساليب جديدة (عليها) وتمتد بجذور تقليدها الجمالي لأكثر من 400 عام.

خلق الفضاء

عُرضت مؤخرًا لوحات جديدة لـ Gina Werfel في الجامعة الأمريكية في باريس في معرض بعنوان ذكريات. بعض الكلمات التي تتبادر سريعًا لوصف حضور هذه الأعمال الأخيرة هي الضخامة، العظمة، والاتساع. مقارنة بأعمالها السابقة، تتوسع هذه الصور في كل اتجاه ممكن. يبدو الفضاء الوهمي داخل الصور وكأنه يمتد بلا نهاية إلى الخلف، ويبدو أيضًا أنه يبرز إلى الأمام. تتبادل الطبقات والعلامات المتعددة التأثير، تجذبنا إلى الداخل وحول الصورة، مما يدفعنا للنظر لفترة أطول والتأمل بعمق، لكن ليس في شكل أو لون أو منطقة واحدة بعينها. أفضل وصف لهذه الظاهرة هو القول إن Werfel وجدت بطريقة ما وسيلة لخلق المزيد من الفضاء. لقد أزالت تسطيح صورها؛ فتحتها؛ فجرتها. كأن انفجارًا عظيمًا حدث والآن كونها البصري يتمدد إلى ما لا نهاية بانورامية متعددة الألوان.

تشرح أن هذا التأثير له جذور ليست في الحداثة، بل في الفن الباروكي. حصلت Werfel مؤخرًا على فرصة لتكون الفنانة الزائرة في الأكاديمية الأمريكية في روما. كانت هذه زمالتها أو إقامتها الثالثة في إيطاليا، لكن حدث شيء فريد خلال هذه الزيارة. لاحظت ما تسميه "التعقيد المكاني لرسومات سقوف الباروك". بحث سريع على جوجل عن عبارة "رسومات سقوف الباروك" يكشف بالضبط ما تعنيه. الأشكال، الألوان، الخطوط والأشكال في هذه الأعمال الاستثنائية تمتلك كل إشراق وروعة صورة تلسكوب هابل لمستعر أعظم. أدركت Werfel أن ما يجعل هذه اللوحات هلوسات قوية للسماء ليس موضوعها، بل خصائصها الجمالية الشكلية. الطريقة التي تحتل بها الألوان، الملمس والأشكال السطح وتتفاعل مع بعضها البعض — هذا هو مفتاح خلق الفضاء.

Gina Werfel - المجرة، 2017 (يسار) ورقص التنين، 2017 (يمين)

خلق الضوء

بالإضافة إلى التعقيد المكاني الذي أضفته Werfel على لوحاتها الجديدة، تتمتع الأعمال أيضًا بإحساس متزايد بالخفة والشفافية. أنشأت Werfel هذه الصفة من خلال إدخال وسطين وطريقتين جديدتين إلى عمليتها: الكولاج وقوالب الرش. يسمح لها الكولاج بتغطية عناصر بطريقة تضيف بعدًا ماديًا، وهو فعل يغير طريقة تفاعل الضوء مع سطح العمل. تخلق قوالب الرش شعورًا غامضًا من الأثيرية: تنقل أنماطًا وأشكالًا معروفة، لكن الخصائص الشبحية لطلاء الرش تسمح لصورة الخلفية بالتغلغل عبر جزيئات اللون. هذه الطرق تخلط العين بما يكفي لإلغاء أي إحساس بأن جزءًا من الصورة هو المسيطر. هناك عمق ومنظور، أو "دفع وسحب" كما يقول هوفمان، لكن من المستحيل معرفة ما هو في الأمام وما هو في الخلف.

تتحد هذه الخفة والشفافية المشحونة التي أدخلتها Werfel إلى لوحاتها الجديدة مع اتساع الفضاء لتعطي العمل شعورًا سيمفونيًا بالانفتاح. الصور تدوي وتتردد أصداؤها. تتجاوز حدودها الخاصة. هي أعمال موسيقية، بمعنى أنها لا تنقل فقط إحساسًا بالدراما أو الحركة، بل تمتلك أيضًا نغمة فريدة. تخلق جوها الخاص، الذي يتميز بوضوح معين، بغض النظر عن أن معناها وإمكاناتها تبقى مفتوحة. هذا هو عمل ناضج لشخص يعمل في تقليد يمتد إلى فنانين مثل هيلين فرانكنثالير، جوان ميرو وواسيلي كاندينسكي. لكن كما علمتنا Werfel الآن، هو تقليد يمتد إلى ما هو أبعد بكثير، على الأقل إلى أساتذة الباروك، وبلا شك أبعد، إلى أقدم أصول الشعرية والحدس الفني.

Gina Werfel - الجزيرة،2017 (يسار) وانفجار البرتقال، 2017 (يمين)

الصورة المميزة: Gina Werfel - الحدود، 2017، أكريليك على قماش، 40 × 34 بوصة.

جميع الصور © Gina Werfel

بقلم فيليب بارسيو