فن ديا العزاوي المجرد سياسياً

الفنان العراقي ضياء العزاوي ليس غريبًا على الصراعات. لقد قضى حياته في مرمى النيران: أحيانًا حرفيًا، كما حدث عندما أجبره متطرفو البعث الذين سيطروا على الحكومة العراقية على محاربة جيرانه في الستينيات. واصفًا تلك الفترة المأساوية، قال العزاوي ذات مرة: «شعرت وكأنني أحارب أصدقائي». لكن في الغالب، وجد العزاوي نفسه في مرمى نيران مجازية في معارك اجتماعية وثقافية وسياسية، كفنان مصمم على اتخاذ موقف في العديد من النقاشات الحادة التي تشكل حاضر ومستقبل الشرق الأوسط الحبيب. التجسيد الأحدث للعزاوي وهو يجلب الفن إلى معركة ثقافية يتكشف الآن في مدينة الدوحة في الشرق الأوسط. في منتزه متحف الفن الإسلامي الجميل على الواجهة البحرية (المسمى نسبة إلى متحف الفن الإسلامي المجاور الذي افتتح عام 2008)، كشف العزاوي مؤخرًا عن أحدث تماثيله العامة، بعنوان الحديقة المعلقة في بابل. وفقًا للعزاوي، يشير العمل إلى الميل القديم والمستمر للبشر نحو التدمير الذاتي. مكان وتوقيت العمل مناسبان. الدوحة هي عاصمة دولة قطر، التي كانت في الأخبار في الأسابيع الأخيرة كهدف لتحالف من قوى الإمارات العربية المتحدة التي أدرجتها على القائمة السوداء بسبب دعمها المزعوم لمنظمات إرهابية. كلاجئ ثقافي وسياسي بنفسه، ومن شاهد من بعيد كيف تم تدمير وطنه الأصلي بشكل منهجي من قبل تحالف من التأثيرات الدولية، يعرف العزاوي جيدًا أن جميع الأطراف ترتكب فظائع في الحرب. من خلال هذا التمثال المناسب للزمان، يشير إلى أننا لا نحتاج للعودة بعيدًا لنجد وقتًا كنا فيه جميعًا جزءًا من الأسرة البشرية نفسها، وأن تعريف الإرهاب غالبًا ما يعتمد على الجانب الذي يقف فيه المرء في الصراع. إنها مجرد إعلان جديد من فنان قضى حياته كلها في الفعل الثوري لتذكير مواطني العالم القدماء، والإرث المحتمل الدوام، الذي ننتمي إليه جميعًا.

الفن ينقذ

لن يكون مبالغة القول إن ضياء العزاوي مدين بحياته للفن. في مقابلة أجراها العزاوي مع سافورا سميث لصحيفة التليغراف عام 2016، كشف القصة غير المتوقعة عن كيف أن الفن أنقذه حرفيًا من حياة قد تكون مليئة بالجهل وخيبة الأمل وربما الأسوأ. وُلد العزاوي عام 1939 في بغداد، وكان مراهقًا منخرطًا اجتماعيًا وثقافيًا في وقت صحوة سياسية في جميع أنحاء الشرق الأوسط. كانت تلك حقبة من التصنيع المتزايد في المنطقة، حيث كانت القوى الكبرى في العالم تنشط في محاولات دفع نفوذها متى وأينما رأت ذلك مناسبًا. أحد أكبر الأحداث التي شكلت تطور الشرق الأوسط الحديث كان له تأثير عميق أيضًا على تطور الشاب ضياء العزاوي. تبدأ القصة في أوائل الخمسينيات، عندما التزمت مصر، بعد ثورة 1952، ببناء سد أسوان عبر نهر النيل، وهو مشروع كان المصريون يأملون أن يساهم بشكل كبير في النمو الاقتصادي للبلاد.

بعد انسحاب عدة دول غربية من دعم مشروع سد أسوان، قام الرئيس المصري ناصر بتأميم قناة السويس، متعهدًا بجمع الأموال للسد من خلال فرض رسوم على ما كان سابقًا ممرًا مائيًا دوليًا مفتوحًا عبر مصر يوفر مرورًا مباشرًا بين المحيط الأطلسي والهندي. في الوقت نفسه، حظر ناصر السفن الإسرائيلية من مضيق تيران، وهو ممر مائي مهم آخر. ردًا على ذلك، تآمرت الدول الغربية مع إسرائيل لغزو مصر والإطاحة بنظام ناصر. في جميع أنحاء الشرق الأوسط، وفي العالم بأسره، انقسم الناس إلى أطراف. عندما بلغ ما يُعرف الآن بأزمة السويس ذروته في عام 1956، كان ضياء العزاوي يبلغ من العمر 17 عامًا. انضم هو وأصدقاؤه إلى الاحتجاجات وتم اعتقالهم لرميهم الحجارة على الشرطة العراقية. ثم طُرد من المدرسة. لكن كما شاء القدر، وبعد بضعة أسابيع فقط، كان من المقرر أن يزور الملك العراقي فيصل الثاني، الداعم الكبير للفن، المدرسة. وبسبب موهبته الفنية، سُمح للعزاوي بالعودة إلى المدرسة ليكون حاضرًا خلال زيارة الملك.

ضياء العزاوي - عشتار حبيبتي، 1965، زيت على قماش، 89 × 77 سم، المتحف العربي للفن الحديث، مؤسسة قطر، الدوحة (يسار) وضياء العزاوي - ثلاث حالات لرجل واحد، 1976، زيت على قماش، 120 × 100 سم، مجموعة خاصة (يمين)

محاصر بين التاريخين

على الرغم من انخراطه في السياسة، لم يكن الفن الذي صنعه العزاوي في شبابه ثوريًا. كان يتعلم ببساطة التقنية ويتقن حرفته. وبما أنه كان لديه وصول محدود إلى الموارد التي يمكنه من خلالها التعرف على تاريخ الفن العالمي، ركز الكثير من عمله على تصوير الفولكلور الثقافي الخاص به. لاحقًا، أثناء دراسته لدرجة الآثار في كلية الفنون، بدأ يأخذ دورات ليلية في تاريخ الفن الأوروبي في مدرسة أخرى. من خلال دمج التواريخ الجمالية للثقافتين الشرق أوسطية والأوروبية، طور منظورًا جماليًا أوسع يبرز القواسم المشتركة الكامنة في كلتيهما. هذا النهج وضعه ضمن مجموعة من الفنانين العراقيين تسمى الرواد، الذين كانوا مكرسين لإنشاء جسر ثقافي بين العراق القديم والمعاصر.

لكن على الرغم من تأثير الرواد ونجاحهم، كانوا أيضًا قوميين. في النهاية قرر العزاوي أن التركيز على منظور وطني واحد فقط سيمنعه من فهم حقائق أوسع. قرر توسيع عمله ليشمل الشرق الأوسط بأكمله، وليس العراق فقط، وكتب بيانًا يدعو الفنانين إلى الانخراط بنشاط في القضايا السياسية والثقافية في عصرهم. في عام 1967، في ما يُعرف بحرب الأيام الستة، هاجمت إسرائيل وهزمت جيوش مصر وسوريا والأردن بشكل حاسم، مستولية على مساحات واسعة من أراضي الدول الثلاث ومشردة نحو نصف مليون شخص من مختلف الانتماءات الدينية والثقافية والوطنية. بعد الحرب، حتى الذين لم يُشردوا فقدوا حرية التعبير ضد الحكومة الإسرائيلية. رؤية هذا العدد الكبير من الناس يتحولون إلى لاجئين ويُسكتون في وجه الصراع الثقافي المتسع في المنطقة دفعت العزاوي إلى تكريس نفسه لقضية انعدام الجنسية كموضوع رئيسي يريد معالجته في فنه.

ضياء العزاوي - حلمي المحطم، 2015-2016، أكريليك على ورق مثبت على قماش، 166 9/10 × 393 7/10 بوصة، 424 × 1000 سم، © الفنان ومعرض ميم، دبي

أنا الصرخة

في ذروة صحوته الثقافية والسياسية والفنية، شاهد العزاوي بقلق سيطرة حزب البعث على السياسة العراقية. تحت ستار توحيد العالم العربي، غرق الحزب الثقافة في زمن مظلم من الحرب والاستبداد. بعد أن أُعفي من واجبه العسكري تجاه حزب البعث، غادر العزاوي العراق لأول مرة لحضور ورشة عمل صيفية للطباعة في النمسا. جعلته هذه التجربة يدرك مدى كبت تقدمه الإبداعي. في العام التالي، غادر العراق نهائيًا، وانتقل إلى لندن حيث عاش في منفاه الاختياري منذ ذلك الحين. لكنه لم يتوقف أبدًا عن تكريس نفسه للعمل المهم في الدفاع عن ثقافته الأصلية. من استوديوه في لندن، قضى العقود الماضية في التعبير عن نفسه من خلال فنه، معطيًا صوتًا للناس في جميع أنحاء الشرق الأوسط الذين يُقمعون والذين يراهم بلا صوت. قال: «أشعر أنني شاهد»، وأضاف: «إذا استطعت أن أمنح صوتًا لمن لا صوت له، فهذا ما يجب أن أفعله... لا يمكنك أن تكون غريبًا.»

كانت واحدة من أكبر الفرص التي أتيحت للعزاوي للتعبير عن نفسه في العام الماضي، عندما أقيمت معرضان استرجاعيان في متحفين في قطر في آن واحد، في محاولة ضخمة لتقديم لمحة فقط عن مسيرته الطويلة والمتنوعة. بعنوان أنا الصرخة، من سيعطيني صوتًا؟ ضياء العزاوي: معرض استرجاعي (من 1963 حتى الغد)، عرضت المعارض أكثر من 350 عملًا للعزاوي. شملت الأعمال من أيامه الأولى في بغداد وحتى الوقت الحاضر، أمثلة على رسوماته، لوحاته، المنسوجات، كتب الفن، المطبوعات، وما يسميه قطع فن الأشياء—أعمال ثلاثية الأبعاد ومتعددة الوسائط تقع بين النحت والتجميع. في تلك المقابلة مع التليغراف، التي أجراها عندما كانت هذه المعارض تُفتتح، قدم العزاوي أول تلميح عن طبيعة عمله الجديد، الحديقة المعلقة في بابل. عندما سُئل عن خططه القادمة، أجاب العزاوي: «أريد أن أصنع أشياء ضخمة، ولهذا، النحت هو الأكثر فاعلية.» ما إذا كان سيكون فعّالًا بالفعل، فهذا ما سيكشفه الزمن فقط. لكن هذا العمل الأخير للعزاوي يلفت الانتباه بالتأكيد إلى فكرة ما يعنيه أن يكون للمرء صوت، وتوقيته ومكانه يجعلاه نصبًا تذكاريًا مثاليًا لأوقاتنا الصعبة والمربكة.

الصورة المميزة: ضياء العزاوي - الحديقة المعلقة في بابل، 2015، برونز، 400 × 230 × 80 سم، بإذن من الفنان ومتحف المتحف العربي للفن الحديث، متاحف قطر، الدوحة

جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط

بقلم فيليب Barcio