التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: قوة تكوين بييت موندريان بالأحمر والأزرق والأصفر

The Power of Piet Mondrian’s Composition with Red Blue and Yellow - Ideelart

قوة تكوين بييت موندريان بالأحمر والأزرق والأصفر

رسم بيت موندريان لوحة «تركيب بالأحمر والأزرق والأصفر» في عام 1930. تمثل هذه اللوحة نقطة تحول دقيقة في تطور أسلوبه المميز والفريد في الرسم، الذي أطلق عليه اسم النيو-بلاستيسيزم. جاء صوته البصري من خلال سعي يومي دقيق نحو التجريد الكامل، الذي كان يعتقد أنه وسيلة للتعبير عن نقاء عالمي من خلال الفنون التشكيلية. في عام 1920، وهو نفس العام الذي نشر فيه كتابه Le Néo-Plasticisme، رسم موندريان أولى لوحاته الشبكية التي تميزت بالخطوط الأفقية والعمودية السوداء والحقول المستطيلة من الألوان النقية التي أصبح معروفًا بها الآن. في بدايات استكشافه لهذا الموقف الفريد، جرب موندريان ألوانًا ونغمات متعددة، واستكشف مجموعة واسعة من التكوينات لكل من لوحاته والأشكال داخل تركيباته. وبحلول وقت وفاته في عام 1944، كان قد وصل إلى رؤية معقدة وناضجة بشكل رائع، تجسدت في تحفته الفنية «برودواي بوغي ووجي». في منتصف هذا التطور رسم «تركيب بالأحمر والأزرق والأصفر». قد لا يكون واضحًا سبب تميز هذه اللوحة، أو لماذا تمثل نقطة تحول مهمة. لكن هناك بعض الجوانب التي تميزها بوضوح عن العديد من اللوحات الأخرى التي صنعها موندريان، والتي تشير إلى نقطة في تطوره عندما كان موندريان نفسه يتحول.

قراءة الخطوط

يقول بعض الناس إنه لفهم الرسالة الحقيقية لما يقوله الشخص يجب أن تقرأ بين السطور. في حالة «تركيب بالأحمر والأزرق والأصفر» فإن الخطوط نفسها تحمل رسالة مخفية. من المعروف أن موندريان كان يسعى إلى التوازن في عمله. كتب كثيرًا عن التناغم التركيبي كرد فعل ضد الفوضى. حقق هذا الإحساس بالتناغم من خلال السعي المستمر لتحقيق التوازن بين العناصر التشكيلية في صوره. كان وضع الألوان، وحجم الأشكال، وصفات الأسطح تتفاعل مع بعضها بطرق إما تجعله يشعر بعدم التوازن أو بالتوازن. وكان الهدف دائمًا اكتشاف النقطة المثالية التي تحقق فيها التركيبة نوعًا من السكون.

ومع ذلك، مع مرور الوقت، بدأ موندريان يكره ذلك الإحساس بالسكون الذي كان يسعى إليه سابقًا. تبدو لوحاته اللاحقة التي أنشأها في نيويورك، والتي استلهمها من حركة المدينة وطاقة موسيقى الجاز، وكأنها تهتز وتطن. تمثل «تركيب بالأحمر والأزرق والأصفر» نقطة بداية في قدرته على منح صوره تلك الطاقة. يكمن السر في الخطوط. قد يكون ذلك شبه غير ملحوظ عند النظرة الأولى، لكن إذا نظرت إلى الخطوط السوداء في هذه اللوحة، سترى أن الخط في الزاوية العلوية اليسرى من التركيبة ضعف سمك الخطوط الأخرى. كان موندريان يعتقد أن هذا الاختيار، بجعل أحد الخطوط بعرض مضاعف، يمنح الحياة لتركيبته. كان يحول أفكاره بعيدًا عن الاعتقاد بالسكون كضرورة عالمية، نحو فكرة أن حتى التركيبة المجردة والمنسجمة تمامًا تحتاج إلى طاقة لتشعر بالحياة.

التوازن المعلق

على الرغم من السعي للطاقة والحركة الذي عبّر عنه موندريان بخطّه ذي العرض المضاعف، فإن «تركيب بالأحمر والأزرق والأصفر» يظل تجسيدًا ساميًا للتناغم التصويري. في حقيقة غريبة، فإن الطاقة التي أُضفيت على الصورة بواسطة الخطوط العريضة توازن العناصر التصويرية الأخرى، التي ربما كانت لتبدو صلبة جدًا لولا ذلك. وأعني بذلك المربع الأحمر الضخم الذي يهيمن على هذه الصورة. يردد الوزن البصري لهذا المربع شكل القماش المربع تمامًا. يكاد يثير مقارنات بلوحة لمليفش من عقود سابقة. من المغري أن نرى المربع الأحمر كموضوع العمل، مما كان سيخرج هذه اللوحة من نطاق التجريد الخالص. من الواضح أن موندريان كان يحاول استخدام أقل عدد ممكن من العناصر التصويرية في التركيبة. ذهب إلى أقصى حد مع المستطيل الأصفر الصغير في أسفل القماش، ووصل إلى نقطة وسط مع المستطيل الأزرق. لكن الغريب أن الخط ذي العرض المضاعف هو الذي يوحي بأن هناك بالفعل ما هو أكثر في هذه التركيبة من مجرد أشكال ملونة بسيطة.

جانب آخر مثير للاهتمام في هذه اللوحة، على الأقل بالنسبة لي، هو أن موندريان ترك حقول اللون غير مؤطرة عند حواف القماش. لم يكن يفعل ذلك دائمًا. غالبًا ما تكون مستطيلاته محاطة بالكامل بخطوط سوداء. بترك الأشكال مفتوحة في هذه الحالة، نُترك مع فكرة أن الخطوط ربما لم تكن مقصودة كإطارات. ربما كانت مقصودة كحقول لونية مساوية للأشكال الملونة الأخرى. أو ربما كانت مقصودة لتعمل كشيء ملموس، وكان اللون مقصودًا أن يُدرك أكثر كضوء—شيء أثيري يملأ الفراغ. في هذه اللوحة، بما أنها غير محاطة بخطوط سوداء، قد تمتد المساحات الملونة إلى ما لا نهاية في الفضاء خارج حافة القماش. إذا كان هذا هو الحال، فذلك يشبه إلى حد ما أن موندريان قد قص صورة رآها في ذهنه. يمكنني أن أتخيل أنه بدلاً من أن يكون موندريان راوٍ عليم لعالم بصري خيالي، كان أشبه بمصور يوثق ما أمامه ويحرره بطريقة تمكننا جميعًا من فهمه كما فهمه هو. ربما كانت هذه الفكرة تزعج موندريان، لأنه كان مصممًا على سعيه نحو التجريد الخالص. لكن هذا جزئيًا ما يجعل «تركيب بالأحمر والأزرق والأصفر» لوحة تحويلية. فهي لم تحول تطوره كرسام فحسب، بل تحول أيضًا قدرتنا على التفاعل مع إرث عمله بطرق تتحدى حتى توقعاته لنفسه.

 

الصورة المميزة: بيت موندريان - تركيب بالأحمر والأزرق والأصفر. 1930. زيت وورق على قماش. 46 × 46 سم. متحف كونستهاوس زيورخ
بواسطة فيليب Barcio 

مقالات قد تعجبك

Masters in Dialogue: The Matisse-Bonnard Connection - Ideelart
Category:Art History

ماجستير في الحوار: علاقة ماتيس-بونار

في المشهد النابض بالحياة لفن أوائل القرن العشرين، قلما تركت صداقات أثرًا لا يُمحى مثل تلك التي جمعت بين هنري ماتيس وبيير بونار. بينما نستكشف المعرض الاستثنائي لمؤسسة مايغت "صداقات، بونار-ماتيس" (29...

قراءة المزيد
Serious And Not-So-Serious: Cristina Ghetti in 14 Questions - Ideelart

جاد وغير جاد: كريستينا جيتي في 14 سؤالاً

في IdeelArt، نؤمن أن قصة الفنان تُروى داخل الاستوديو وخارجه. في هذه السلسلة، نطرح 14 سؤالًا تجسر الفجوة بين الرؤية الإبداعية والحياة اليومية—مزيجًا من الرؤية المهنية والغرائب الشخصية التي تجعل كل ف...

قراءة المزيد
The Most Famous Pablo Picasso Paintings (And Some Abstract Heirs) - Ideelart
Anthony Frost

أشهر لوحات بابلو بيكاسو (وبعض الورثة التجريديين)

ليس من السهل تحديد أشهر لوحات بابلو بيكاسو. بابلو بيكاسو (المعروف أيضًا باسمه الكامل المعمداني، بابلو دييغو خوسيه فرانسيسكو دي باولا خوان نيبو موسينو دي لوس ريميديوس كريسبين سيبريانو دي لا سانتيسي...

قراءة المزيد