التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: قوة الفولاذ في تماثيل الراحل ألف ليخنر

The Power of Steel in the Sculptures of the Late Alf Lechner

قوة الفولاذ في تماثيل الراحل ألف ليخنر

عندما توفي في 27 فبراير 2017، كان ألف ليخنر واحدًا من أكثر النحاتين إنتاجًا في العالم. ومع ذلك، لم يكن معروفًا على نطاق واسع خارج بلده الأم ألمانيا. السبب وراء ملفه الشخصي المنخفض نسبيًا أسطوري. بدأ ليخنر الرسم كطفل. كان موهوبًا بما يكفي لجذب انتباه الرسام الألماني الشهير ألف باخمان الذي أخذ تحت رعايته. على الرغم من أن ليخنر كان يعشق صنع الفن، إلا أنه كان مشكوكًا في أمر عالم الفن. لذا، من أجل المال، ركز على شغفه الآخر: الاختراع. بدأ عملًا تجاريًا لبيع اختراعاته، وبحلول الوقت الذي بلغ فيه 38 عامًا، كانت الشركة ذات قيمة كافية لدرجة أنه باعها. حقق البيع لليخنر ما يكفي من المال ليشعر أنه يمكنه أن يكون فنانًا لبقية حياته دون القلق بشأن بيع أعماله. ومع ذلك، عندما بدأ عرض أعماله بعد خمس سنوات من بيع شركته، تفاعل الجمهور الألماني بشكل إيجابي وانتهى الأمر بليخنر للاستمتاع بمهنة طويلة ومربحة كفنان ناجح. على مدار 60 عامًا من نشاطه المهني، أنشأ أكثر من 50 سلسلة متميزة من المنحوتات الفولاذية، كل منها توسع في معرفته الموسوعية بمادته وتعبر عن إيمانه بقوى البساطة والمقاومة.

الرجل الفولاذي

أقام ألف ليخنر أول معرض له للتماثيل في غاليري هيسيلر في ميونيخ عام 1968، عندما كان في الثالثة والأربعين من عمره. سُمي المعرض تشوهات، وتكون من 17 تمثالًا مصنوعًا من الفولاذ. أصبح ليخنر مهتمًا في البداية بخصائص الفولاذ كمخترع، وبدأ في تجربته قبل بضع سنوات من بيع عمله. لقد انبهر بالخصائص المتناقضة للمادة: أنها كثيفة وثقيلة وقوية، ولكن يمكن أيضًا معالجتها بعدد لا نهائي تقريبًا من الطرق.

بالنسبة للتماثيل في معرضه الأول، استخدم ليشنر أنابيب فولاذية مغطاة باللون الأبيض. على عكس القضبان الفولاذية الصلبة، كان بإمكانه طي الأنابيب بسهولة، وسحقها، وثنيها، وتشويه مظهرها الفيزيائي بطرق أخرى. مع كل تمثال، كان يحاول تحقيق بيان جمالي دقيق ومتوازن. تم إنجاز كل العمل ذهنيًا مسبقًا، حيث تخيل المبادئ التوجيهية التي أراد التعبير عنها مع كل قطعة. ثم تم إجراء التلاعب الفيزيائي بالمادة بأقل جهد ممكن، للتعبير عن أهمية البساطة.

أعمال النحات الألماني ألف ليخنرAlf Lechner - Sculpture 108/1968 (left), Alf Lechner - Sculpture 102/1967 (middle), and Alf Lechner - Sculpture 111/1968 (right), as exhibited in the first Alf Lechner exhibition, © Lechner Museum

مقاومة

بالإضافة إلى البساطة، كان ليشنر مهتمًا أيضًا بفكرة المقاومة. قال ذات مرة: “إذا لم تُظهر المقاومة، فلن أكون مهتمًا.” كانت fascinatioه بالمقاومة تسكن في مجالين متزامنين، لكن مختلفين. الأول هو مجال المقاومة التعاونية. في ذلك المجال، تتعاون القوى الطبيعية في الكون، مثل المغناطيسية أو الجاذبية، في عرض متوازن من التناغم من خلال ميلها الفطري لمقاومة بعضها البعض. مثال على كيفية تجسيد ليشنر لهذا المجال من المقاومة هو التمثال 4/1973، الذي يضع شكلين من الصلب ضد بعضهما البعض بطريقة تجعلها مستقرة من خلال مقاومتهما لبعضهما.

المجال الثاني من المقاومة هو مجال عدم التعاون. هذا هو مجال الانقسام وعدم التوافق. تجلى هذا المجال من المقاومة لدى ليشنر من خلال استخدام عدم التوافق البصري. على سبيل المثال، تتكون منحوتته العامة المعنونة مو / 184/1970، الواقعة في مدينة مونشاو الغربية في ألمانيا، من ثلاثة أنابيب فولاذية مربعة متطابقة مثنية بنفس النمط، وأنبوب رابع، مشابه في المظهر ولكنه مشوه بشكل مختلف، يبرز بفخر للأعلى من الأنابيب الثلاثة الأخرى. إن فردية الشكل الرابع هي بيان للمقاومة، بالمعنى الاجتماعي والسياسي للكلمة.

تماثيل للفنان ألف ليخنر الذي وُلِدَ في عام 1925 وتوفي في عام 2017Alf Lechner - Sculpture 4/1973, Square stainless steel tube, ground (left) and Alf Lechner - Sculpture in public space Mo / 184/1970, Heavy-walled square steel tube (right), © Lechner Museum

حدود المواد

ركز ليشنر على الأشكال الهندسية طوال معظم مسيرته المهنية. صنع كرات من الفولاذ المطروق، وعمل بشكل متكرر مع المثلثات، والأوتاد والمستطيلات. وعادة ما كان يعمل مع المربعات أو المكعبات، التي كان يقدرها لجودتها الموضوعية الفطرية. تعبر الهندسة عما يعتبره معظم الناس الجودة الأساسية للفولاذ: استقراره. ولكن مع نضوجه في فهم الفولاذ، وجد ليشنر مرارًا وتكرارًا فرصًا للتعبير عن طبيعته المتضادة المكملة أيضًا.

في الواقع، الفولاذ ليس من السهل التعامل معه كما هو الحال مع الألمنيوم. لذا، فإن معظم الناس عادةً لا يختارون الفولاذ لبناء أشكال رشيقة، رقيقة، وسلسة. لكن ليشنر كان سيجد طرقًا، كما قال، لـ "تقويض الحدود" لموادّه، متجاوزًا ما كان يُعتبر تقليديًا قادرًا على تحقيقه لخلق بيانات جمالية تتحدث أكثر عن أقل جوانب الفولاذ تقديرًا: إمكانيته في الانحناء.

أعمال النحات ألف ليشنرAlf Lechner - Relief Relief, 1986, Federal Post Building, Bavaria, © Lechner Museum

متحف ليشنر

سبب آخر محتمل لعدم شهرة ليشنر دوليًا يتعلق بعيب العمل مع الفولاذ الصلب المطروق: من الصعب العثور على مساحات عرض قادرة على دعم وزن العمل. في الثمانينيات، تناول هذه القضية بطريقة غريبة في سلسلة بعنوان الأجساد الغارقة، التي بدت وكأنها تظهر تماثيله الفولاذية تختفي في الأرض.

عندما حان الوقت لبناء المتحف المخصص لعمله، متحف ليشنر في إنغولشتات، ألمانيا، منح المعماريون الأرضيات أقوى من أي أرضيات معرض في العالم، ولا تضاهي قوتها سوى بعض الأرضيات في تيت لندن. الأرضيات قادرة على دعم الوزن الفيزيائي للإنجازات الضخمة التي تركها ليشنر، مما يترك للزوار متعة الاستمتاع ببساطة بخفة وجودهم المتعالية.

أجساد غارقة للفنان الألماني ألف ليشنرAlf Lechner - Sinking Bodies, 1984, solid forged steel, © Lechner Museum

الصورة المميزة: ألف ليشنر - تمثال الجسر، 1997، فولاذ مطروق، مدلفن ومنحني, © متحف ليشنر
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio

مقالات قد تعجبك

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

التقليلية في الفن التجريدي: رحلة عبر التاريخ والتعبيرات المعاصرة

لقد أسرت الحداثة عالم الفن بوضوحها وبساطتها وتركيزها على الأساسيات. نشأت كرد فعل ضد الشدة التعبيرية للحركات السابقة مثل التعبيرية التجريدية، أعادت الحداثة تشكيل كيفية رؤيتنا للفن من خلال تقليصه إل...

قراءة المزيد
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

ملاحظات وتأملات حول روثكو في باريس - بواسطة Dana Gordon

كانت باريس باردة. لكنها لا تزال تحتفظ بسحرها المُرضي، وجمالها في كل مكان. المعرض الكبير مارك روثكو موجود في متحف جديد في غابة بوا دو بولونيا الثلجية، مؤسسة لويس فويتون، وهي مبنى لامع بلاستيكي صممه...

قراءة المزيد
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

مارك روثكو: سيد اللون في بحث عن الدراما الإنسانية

يُعتبر مارك روثكو (1903 – 1970) أحد الشخصيات الرئيسية في التعبيرية التجريدية ورسم حقول الألوان، وكان واحدًا من أكثر الرسامين تأثيرًا في القرن العشرين، حيث كانت أعماله تتحدث بعمق، وما زالت، عن الحا...

قراءة المزيد
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles