
الأسبوع في الفن التجريدي – المفاهيم والآليات
لدينا سؤال للفنانين المعاصرين: "ما الفرق بين الفكرة والمكيدة؟" أعلنت هيئة الإذاعة البريطانية BBC4 عن موسم خريفي جديد من البرامج يحتفي بالفنانين المفاهيميّين. BBC4 تتجه نحو المفاهيميّة سيشمل برامج أصلية تغطي كبار الفنانين والأحداث من حركة الفن المفاهيمي، بما في ذلك أصوات منتقديها. كمعجبين متحمسين بالفن المفاهيمي، نشعر أن جرأته وعبقريته تكمن في أنه قائم على الأفكار: أفكار زائلة وغير ملموسة. لكننا نتساءل أحيانًا، متى تتحول الفكرة إلى منتج، أو الأسوأ، إلى حيلة؟ إحدى القصص التي قرأناها هذا الأسبوع (https://1ric.com/work/oas/) تتعلق بفنان يستخدم الماسح الضوئي لترجمة موجات دماغه إلى لوحات حقول لونية تجريدية تُطبع بعد ذلك بواسطة الحاسوب. قصة أخرى قرأناها تتعلق بفنان يربط نفسه بذراع آلي عملاق مبرمج مسبقًا، يقوم بسحبه عبر أسطح مختلفة كأنه فرشاة رسم بشرية. كلا الفنانين يستخدمان التكنولوجيا، وهو مجال يشهد ازدهارًا بوعد مفاهيمي. فهل هما من نسل جوزيف بويز وإيف كلين، اللذين آمنوا فوق كل شيء بقداسة الأفكار؟ هل يستخدمان التكنولوجيا لاستكشاف سؤال ماذا يعني أن تكون فنانًا؟ أم أنهما يسخران من اعتقاد بويز بأن " كل إنسان فنان " من خلال السماح للآلات بالاستيلاء على عملية صنع الفن؟ والأسوأ، هل هما فقط يستغلان ثقافة مهووسة بالتقنية؟ نترك هذا السؤال للفنانين ليتناولوه. وفي الوقت نفسه، إليكم ثلاث معارض تجريدية حالية نعتقد أنها تفي بإرث ونوايا الفن المفاهيمي.
سوء النية، معرض جيمس فونتيس، نيويورك، نيويورك
معروض الآن حتى 11 سبتمبر 2016
يركز هذا المعرض الجماعي المفاهيمي على سبعة أشياء صنعها أربعة فنانين في نيويورك بين عامي 1982 و1994. يضم أعمال نايلاند بليك، جيسيكا دايموند، Peter هالي وروبرت موريس، سوء النية يتناول مفاهيم تتعلق بالثقافة والسياسة والهوية، مقدّمًا نموذجًا لكيفية تفاعل الظواهر الجمالية مع الاحتجاج الاجتماعي.
جوزيبي بينوني: كنت، سأكون، لست، معرض ماريان جودمان، لندن وباريس
معروض من 8 سبتمبر (لندن) و9 سبتمبر (باريس) حتى 22 أكتوبر 2016
الفنان الإيطالي جوزيبي بينوني يصنع أعمالًا تستكشف العلاقة التي تربط البشر بالطبيعة. يهتم بشكل خاص بمفاهيم مثل الشيخوخة والنمو، التي يستكشفها بشكل مشهور من خلال سلسلة من الأعمال في موقعها الأصلي حيث يصب ذراعه في معدن ويربطها بشجرة شابة، ويعود بانتظام لتوثيق العملية بينما تنمو الشجرة حول وتغلف شكل يد بشرية تغلفها بدورها. لهذا المعرض المزدوج، يقدم معرض ماريان جودمان عروضًا متزامنة لأعمال بينوني في معارضه بلندن وباريس.

جوزيبي بينوني - كوني النهر، تكرار الغابة، عرض تركيبي في مركز ناشر للنحت، دالاس
روكاواي! في الموقع في منطقة الترفيه الوطنية غيتواي في فورت تيلدن، نيويورك
معروض الآن حتى 30 نوفمبر 2016
الفنانة الألمانية كاثارينا جروس تصنع أعمالًا تستكشف طبيعة الرسم، وإمكاناته لتجاوز الحدود التقليدية والمتوقعة. لهذا المشروع الذي قدمه متحف الفن الحديث PS1، استخدمت جروس هيكل مبنى متداعٍ أصبح عديم الفائدة بسبب إعصار ساندي كنقطة محورية لعمل ضخم خاص بالموقع. روكاواي! يجمع بين عناصر فنية تقنية من فن الأرض، والتركيب، والرسم التجريدي الغنائي. الإنجاز الناتج يثير تساؤلات حول مفاهيم السكن، والحفاظ على العمارة، والقضايا البيئية، والقيمة الجمالية للمساحات الطبيعية.
كاثارينا جروس - روكاواي!
الصورة المميزة: سوء النية في معرض جيمس فونتيس






