هذه هي الأعمال الأكثر ثورية لكازيمير ماليفيتش
كازيمير ماليفيتش أطلق اسم السوبريماتية على ما تمتلكه: "تفوق الشعور أو الإدراك النقي في الفنون التصويرية." في الكتالوج الخاص بأول معرض له للسوبريماتية، أعلن أنه حقق "صفر مجموع" الشكل. من خلال تقليص جماليته إلى أبسط الأشكال الهندسية، شعر أنه حقق لغة تجريدية حديثة بحتة. كانت أكثر الأعمال ثورية في ذلك المعرض الأول للسوبريماتية هي المربع الأسود. قدمت مربعًا أسود صلبًا على قماش أبيض صارخ، أبسط تعبير ممكن عن التجريد الهندسي. خالية من التظليل، تميزت القطعة عن أعمال ماليفيتش السابقة التكعيبية وأقامت على الفور صوته التجريدي الجديد.
كازيمير ماليفيتش - مؤسس السوبريماتية
أحيانًا تأتي أكثر الاكتشافات ثورية عن طريق الصدفة. على الرغم من أن ماليفيتش يُنسب إليه اختراع السوبريماتية في عام 1915، إلا أنه غالبًا ما أشار إلى أنه اكتشفها في عام 1913، وهو العام الذي صمم فيه الأزياء والديكورات لأوبرا المستقبل النصر على الشمس. وقد أشار إلى تصميمه لمجموعة الفصل الثاني من الأوبرا باعتباره أول تركيب سوبريماتي له. إن أوجه التشابه بين تلك القطعة والمربع الأسود واضحة للعيان.
كازيمير ماليفيتش - المربع الأسود، 1915، زيت على الكتان، 79.5 × 79.5 سم، معرض تريتياكوف
يجب علينا أيضًا أن نعطي الفضل للرسومات الأخرى التي أنجزها ماليفيتش لنفس الأوبرا. على سبيل المثال، تكشف رسوماته للأزياء عن اتجاه بارز نحو ما يمكن أن يكون تقليصًا غير واعٍ لأسلوبه الجمالي إلى مثلثات ومربعات ومستطيلات ودوائر، وتبسيط للطائرة البُعدية.
كازيمير ماليفيتش - مسودة للفصل الثاني من "النصر على الشمس"
كازيمير ماليفيتش - رسومات لتصميمات الأزياء ل"النصر على الشمس"، 1913
ثلاث مراحل من السوبريماتية
على مدار مسيرته المهنية، استكشف ماليفيتش السوبريماتية في ثلاث مراحل. كانت المرحلة الأولى هي المرحلة السوداء، التي سُميت بذلك بسبب الأشكال السوداء المسطحة، الهندسية، التي تهيمن على العمل. بالإضافة إلى المربع الأسود، فإن اللوحات الأكثر ثورية من هذه المرحلة هي الدائرة السوداء والصليب الأسود. ما جعل هذه الأعمال ملحوظة هو التحدي الذي قدمته للعلاقة الرمزية القائمة التي كان لدى الناس مع تلك الأشكال. كانت الدائرة بمفردها في لوحة، دون الإشارة إلى عنصر تصويري، تحديًا، ولا تزال تمثل تحديًا لبعض المشاهدين. الإغراء هو قراءة شيء ما في الصورة. هل هي الشمس، كوكب، رأس، أم ثقب؟ لكنها لا تعني شيئًا. إنها مجرد دائرة سوداء. وبالمثل، تم تحطيم الدلالات الرمزية القائمة للصليب من خلال العدم المتأصل في لوحة ماليفيتش. هذه الأعمال دمرت وأعادت اختراع اثنين من أقوى الرموز في الوعي البشري في آن واحد.
كازيمير ماليفيتش - الصليب الأسود، 1915، زيت على قماش، 80 × 80 سم، المتحف الروسي، سانت بطرسبرغ، روسيا
كازيمير ماليفيتش - المربع الأسود والمربع الأحمر، 1915، زيت على قماش، 71.4 × 44.4 سم
كازيمير ماليفيتش - تركيب سوبريماتيسم طائرة طائرة، 1915، زيت على قماش، 23 × 19 بوصة.
كازيمير ماليفيتش - السوبرماتية: الواقعية التصويرية للاعب كرة القدم (كتل الألوان في البعد الرابع)، 1915، زيت على قماش، 27 × 17 1/2 بوصة
التفوق الديناميكي
المرحلة التالية من السوبريماتية، السوبريماتية الديناميكية، أدخلت اللون إلى التراكيب. الديناميكية تشير إلى الحركة الظاهرة أو القوة الحركية التي جلبها اللون إلى العمل. أكثر هذه اللوحات ثورية هو المربع الأسود والمربع الأحمر، بسبب البساطة التي تتواصل بها جوهر هذه الفكرة. الإضافة البسيطة لشكل ثانٍ على القماش تخلق إحساسًا بالعلاقة. إن محاذاة المربعات غير المتوازنة وأحجامها المختلفة تقدم جودة أنثروبومورفية كما لو أن المربع الأحمر يتحرك حول المربع الأسود، ربما تعبر عن حالة التبعية، أو ربما تتواصل مع الحرية.
كازيمير ماليفيتش -السوبرماتية (سوبرموس رقم 58)، 1916، زيت على قماش، 79.5 × 70.5 سم، المتحف الروسي الحكومي، سانت بطرسبرغ
عمل ثوري آخر من الديناميكية السوبريماتية هو تركيب سوبريماتيستي طائرة طائرة. يحمل العنوان عدة تفسيرات محتملة. الأكثر وضوحًا، نظرًا لأن ماليفيتش كان مهتمًا بالصور الجوية، هو أن هذا التركيب يمثل الصور التي تُرى من طائرة في الجو. أو يمكن أن يمثل أيضًا تشكيل V للطائرات التي تطير في مجموعة. أو قد يكون إشارة إلى الطائرات الفضائية المكدسة في الفضاء الجوي الجمالي، مع أشكال تطير بينها. الشيء الوحيد الذي نعرفه هو أن ماليفيتش كان واعيًا بأن العناوين يمكن أن تعطي المشاهدين بعض السياق العاطفي الذي يمكنهم من الارتباط بصورة صعبة بخلاف ذلك. مهما كان المعنى الذي كان يقصد أن ينقله هذا العنوان، فقد وضع سابقة مع هذه القطعة من تحدي المشاهدين على مستويات مفاهيمية متعددة.
كازيمير ماليفيتش - السوبرماتية رقم 55 (التطور الكروي لمستوى)، 1917، زيت على قماش، 25 7/8 × 19 بوصة.
عمل ثوري آخر من الديناميكية السامية بعنوان يتحدى المفاهيم كان السامية: الواقعية التصويرية للاعب كرة القدم (الكتل اللونية في البعد الرابع). عند عرض هذا العمل لأول مرة، أوضح ماليفيتش، "... لا أريد أن أشير إلى الشكل الذي يجب البحث عنه... لكنني أريد أن أشير إلى أن الأشكال الحقيقية تم الاقتراب منها في العديد من الحالات كأساس للكتل التصويرية غير الشكلية التي تم من خلالها إنشاء صورة تصويرية، غير مرتبطة بالطبيعة." من المرجح أن الإشارة إلى البعد الرابع جاءت من تاريخ ماليفيتش كرسام تكعيبي، وهو أسلوب معروف باستكشافه للزمان/المكان. من خلال ذكره في عنوان هذه القطعة، يبرز الفروق بين التكعيبية والسامية، وربما يدعونا للبحث عن أوجه التشابه.
كازيمير ماليفيتش -تركيب سوبريماتيسم: الأبيض على الأبيض، 1918، زيت على قماش، 31 ¼ × 31 ¼ بوصة، متحف الفن الحديث (موما)، مدينة نيويورك، نيويورك، الولايات المتحدة.
كازيمير ماليفيتش – سوبريموس
في عام 1915، جمع ماليفيتش مجموعة من الفنانين للاجتماع بانتظام لمناقشة أهمية السوبريماتية للحياة والثقافة. كان ينوي إنشاء مجلة تُدعى "سوبريموس" تنشر اكتشافات المجموعة. على الرغم من أن المجلة لم تتحقق، إلا أن ماليفيتش أنشأ سلسلة من اللوحات بعنوان سوبريموس. الطبيعة المعقدة والمتعددة الأبعاد لهذه الأعمال تثير الآثار الثقافية المتوسعة للسوبريماتية.
في عام 1917، أنشأ ماليفيتش عملاً مختلفًا تمامًا عن قطع السوبريماتية السابقة له. يشير عنوان القطعة إلى أنه يجب قراءة الشكل ليس كالهلال البسيط، ولكن كالسطح المنحني لكرة، مما يقدم في الأساس منظورًا وعمقًا إلى السوبريماتية.
ما قد يكون البيان النهائي للسوبريماتية هو لوحة ماليفيتش عام 1918 الأبيض على الأبيض. هذه العمل الأيقوني يعود إلى المربع الأسود وعمل إضافي يسمى المربع الأحمر. إنه يمثل نقاء جمالي تام حيث يتم تبسيط الشكل واللون وتقليلهما إلى تجلياتهما الأساسية. بالإضافة إلى التعبير عن السوبريماتية بشكل مثالي، فإن الأبيض على الأبيض يقرأ أيضًا كنوع من المينيمالية الأولية وكأحادية اللون ما قبل الحداثة.
الصورة المميزة: كازيمير ماليفيتش - الدائرة السوداء، 1915، زيت على قماش، 106.4 × 106.4 سم
جميع الصور © آرت ريسورس، نيويورك
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio
