الواقع الافتراضي في الفن - تغيير قواعد اللعبة القوي الجديد

فن الواقع الافتراضي ليس بالأمر الجديد. في الستينيات، اخترع مورتون هيليغ جهاز Sensorama، الذي يعتبره البعض أول عمل فني في الواقع الافتراضي. وصف هيليغ اختراعه، الذي غمر المشاهدين في بيئة سينمائية تضمنت إحساسات جسدية مثل الرائحة واللمس، بأنه مسرح تجربة. يمكن أيضًا استخدام هذا المصطلح لوصف العديد من الطرق التي يتجلى بها الواقع الافتراضي في عالم الفن المعاصر اليوم. منذ أن ظهرت أدوات مثل Tilt Brush لـ Oculus Rift في السوق، يمكن للفنانين بسهولة استخدام الواقع الافتراضي كوسيلة رقمية لإنشاء ظواهر جمالية تغمر المشاهدين في عوالم بصرية اصطناعية. وليس بعيدًا عن أن يتم ربطنا بجهاز Sensorama، يمكننا ببساطة ارتداء سماعات الرأس والانتقال إلى الأعمال الفنية الرقمية التي تحاكي الفضاء ثلاثي الأبعاد، لكنها لا توجد في الفضاء المادي على الإطلاق، باستثناء كونها بيانات. وليس الفنانين فقط من يستكشفون تقاطع الواقع الافتراضي والجماليات. بالنسبة للمعارض والمتاحف ومعارض الفن ودور المزادات، أصبح الواقع الافتراضي قوة أكثر تأثيرًا كل يوم. إليك ملخص موجز عن الطرق التي يستخدمها أولئك الذين يصنعون الفن، ويعرضون الفن، ويقدمون الفن إلى السوق لتشكيل مستقبلهم.

فنانو الواقع الافتراضي

في منتصف التسعينيات، أنشأت الفنانة الكندية شار دافيس عملاً فنياً واقعياً افتراضياً يسمى أوزموز. كانت أوزموز تركيباً بيئياً تفاعلياً، حيث دمجت بين برمجيات تتبع الحركة التي تركز على التنفس والتوازن، ونظارات رأسية، ومرئيات ثلاثية الأبعاد وصوتيات لتغمر المشاهدين في عالم اصطناعي. على عكس Sensorama، لم يكن أوزموز يهدف إلى توفير تجربة سينمائية جسدية. ما أنشأه كان شيئاً نفسياً. سمح للمشاهدين بدخول بُعد مكاني ذهني حسب إرادتهم، حيث يمكنهم تجربة أنواع جديدة من الظواهر الجمالية. في الفيديو الخاص بـ أوزموز، اقتبست دافيس الفيلسوف الفرنسي غاستون باشلار، مؤلف شعرية المكان، الذي قال: “من خلال تغيير المكان، من خلال مغادرة مكان الحواس المعتادة، يدخل المرء في تواصل مع مكان مبتكر نفسياً. لأننا لا نغير المكان، بل نغير طبيعتنا.”

التكنولوجيا التي استخدمها ديفيز لصنع أوزموز بسيطة للغاية مقارنةً بمعدات الواقع الافتراضي المتاحة للمبدعين اليوم. لكن من المشكوك فيه ما إذا كانت فلسفة فن الواقع الافتراضي قد تقدمت بقدر التكنولوجيا. الكثير من فن الواقع الافتراضي المعاصر يبدو رائعًا بلا شك، مثل الفن ثلاثي الأبعاد المنشور على سكيتش فاب. ومن خلال استخدام تيلت براش وغيرها من تقنيات الواقع الافتراضي، يقوم الفنانون بانتظام بإنشاء بيئات افتراضية مذهلة تسمح لنا بالدخول إلى اللوحات، واستكشاف التماثيل والتركيبات، والتحرك عبر الفضاء الاصطناعي. لكن فنانون مثل ديفيز يظهرون لنا أنه يجب أن نتوقع المزيد من الواقع الافتراضي كوسيلة فنية. لقد أثبتت أن الإمكانية للعمق في فن الواقع الافتراضي تكمن في قدرته على توسيع ما يتوقعه المشاهدون من تجربة جمالية. وأظهرت كيف أن فن الواقع الافتراضي في أفضل حالاته قد يقنعنا حتى بإمكانية وجود نماذج جديدة للوجود.

Char Davies - Osmose, 1995, © Char Davies

المعرض الافتراضي

بجانب تقديم أدوات جديدة مثيرة لإنشاء الفن، فإن تقنية الواقع الافتراضي تخلق أيضًا فرصًا للابتكار في تقديم الفن إلى السوق. على وجه الخصوص، هذه التقنية تغير كيفية تسوق المستهلكين للفن عبر الإنترنت. IdeelArt قدمت مؤخرًا معارض ثلاثية الأبعاد، وهي بيئات واقع افتراضي يمكن لمشتري الفن الانغماس فيها ضمن مساحة معمارية ثلاثية الأبعاد مع الأعمال الفنية التي يفكرون في شرائها. تزيل المعارض ثلاثية الأبعاد حاجزًا رئيسيًا يواجهه العديد من مشتري الفن عند التسوق عبر الإنترنت. إنها تتيح لهم التفاعل مع الأعمال الفنية "شخصيًا" والحصول على إحساس بالمقياس الفيزيائي للعمل وكيف يتفاعل مع المساحة المبنية.

تتميز أول IdeelArt 3D Exhibition بأعمال الفنانة المقيمة في سان فرانسيسكو Jessica Snow. تم تصوير داخل "Les Bains Des Docks"، وهو مركز ترفيهي مائي في لو هافر، فرنسا. ثم تم استخدام الصور لإنشاء جولة ثلاثية الأبعاد، واقع افتراضي للمبنى مع عرض أعمال Snow على الجدران. صمم المبنى المعماري الحائز على جوائز جان نوفيل، ويتميز "Les Bains Des Docks" بـ 12 مسبحًا بالإضافة إلى العديد من المنتجعات الصحية وغرف البخار والساونا ومناطق اللياقة البدنية. داخل المبنى كله أبيض، مما ينتج عنه جو سماوي وأثيري حيث تتفاعل الأسطح البيضاء مع ضوء النهار المتدفق من الخارج وظل الماء الأزرق الخفيف. بالإضافة إلى توفير طريقة عملية وممتعة بشكل فريد للمشترين لتجربة فن Jessica Snow، فإن هذا الاستخدام المبتكر لتكنولوجيا الواقع الافتراضي يتيح أيضًا للمشاهدين استكشاف أحد أكثر البيئات المعمارية جمالًا في العالم.

Jessica Snow - The Exhibition View

المعنى الحقيقي في الواقع الافتراضي

إحدى الأسئلة الأكثر إلحاحًا التي يساعدنا الفنانون في مواجهتها في عصرنا هي مسألة ما هو الحقيقي. تمتلك فنون الواقع الافتراضي القدرة على لعب دور مؤثر في كيفية إجابتنا على هذا السؤال. على سبيل المثال، على الرغم من أن بيئات الواقع الافتراضي تُعتبر في ما يمكن وصفه بأنه مساحة عقلية بحتة، إلا أن الناس لا يزالون يشعرون بإحساسات جسدية أثناء وجودهم في تلك المساحة. يتم إفراز مواد كيميائية في أدمغتهم، وتظهر المشاعر، وتُخلق الذكريات. في مجتمع يزداد اغترابًا، من المثير للاهتمام ما إذا كان الفنانون سيجدون طرقًا لربط تجارب الفن الافتراضي بواقع العالم الإنساني الشامل.

يمكن أن تساعد الابتكارات مثل المعارض ثلاثية الأبعاد والمتاحف الافتراضية الواقع الافتراضي في إيجاد مكانه في عالم الفن من خلال تقديم تطبيقات عملية للتكنولوجيا. ويمكن أن تعوض أفكار مثل تجارب الفن الافتراضي المشتركة الإمكانية التي قد تكون للتكنولوجيا في أن تكون منفرة من خلال خلق تجارب مشتركة في الفضاء الافتراضي. في أذهاننا، هذه هي الابتكارات التي يجب مراقبتها. في مقابلة حديثة مع Artsy، قالت شار دافيس بشكل مثالي عندما قالت: "أعتقد أن السؤال الأكثر أهمية سيكون: هل يمكن للفنانين التغلب على التحيزات الكامنة في التكنولوجيا، والدافع الربحي للشركات العملاقة التي تتجمع وراءها، لإنشاء أعمال ذات معنى وذات صلة؟"

Jessica Snow - Cut Space, 2016 (Left) and Finite Field, 2016 (Right)

صورة مميزة: Jessica Snow - نظرية الألوان الستة (تفصيل)، 2013
بواسطة فيليب بارسيو