
لماذا كانت إيس ديفلين نجمة آرت بازل ميامي 2017
أعترف: أشعر بالارتباك عندما يصف الأشخاص في صناعة الترفيه أنفسهم بالفنانين. أعتقد أن الترفيه والفن مختلفان جوهريًا—على الرغم من أنني أعترف بأنني لا أستطيع تحديد كيف بالضبط. لهذا السبب، قبل تركيبها في معرض آرت بازل ميامي 2017، لم أكن لأصف إس ديفلين بأنها فنانة. ديفلين في قمة مسيرتها كمصممة مسرحية. لقد صممت ديكورات في جميع أنحاء العالم لكل شيء من حفلات البوب إلى الأوبرا، وأثبتت نفسها كخبيرة في هذا المجال. لكن في ضيقي، أفرق بين هذه الإنجازات وبين فعل خلق عمل فني. السبب لا يتعلق بالإبداع—فالفن والترفيه كلاهما يتطلبان ذلك. ولا يتعلق بالمال أو المتعاونين. فالمؤدون والفنانون غالبًا ما يحصلون على ميزانيات ضخمة وجيوش صغيرة من المساعدين. السبب الوحيد الذي جعلني لا أصف ديفلين سابقًا بأنها فنانة هو أن عملها عادة ما يكون في خدمة أفكار الآخرين. إحياء مسرحية أو حفل هو عمل خيالي، لكن المفهوم العام ينشأ من شخص آخر—وهذا الشخص هو الفنان. لكن نفس المنطق هو ما يجعلني الآن سعيدًا بوصف ديفلين بأنها فنانة. تركيبها في آرت بازل ميامي، بعنوان غرفة 2022، تم إنشاؤه لخدمة خيالها الخاص فقط. كعمل فني، يظهر رؤية؛ وكعمل تركيبي، يكسر حدود هذا الوسط، جالبًا إياه بشكل مذهل ولا يمكن إنكاره إلى الحاضر.
غرفة 2022
إصدار ميامي بيتش هو فندق فاخر على الشاطئ يقع على بعد حوالي ربع ميل شمال متحف باس. بالإضافة إلى الغرف الأنيقة، والأجنحة الواسعة، والبنتهاوس الباهظة، والبنغلات الخاصة، يحتوي الفندق أيضًا على مساحة فعاليات تبلغ 8300 قدم مربع مخصصة للإيجار للمؤتمرات أو حفلات الزفاف أو غيرها من الفعاليات. بالنسبة لمعظم الفنانين، فإن فرصة تحويل مساحة ضخمة كهذه قد تكون مخيفة. لكن بالنسبة لديفلين، التي تمتلك مجموعة جمالية واسعة لا يمكن تصورها بفضل مسيرتها المهنية، كانت فرصة مثالية لخلق تجربة حسية غامرة حقًا مع إمكانية نقل المشاهدين إلى مستوى لم يصل إليه أي فنان تركيبي من قبل.
داخل هذه المساحة الشاسعة، أنشأت ديفلين بيئة بمساحة 7000 قدم مربع كانت في الأساس فندقًا داخل فندق. يدخل المشاهدون العمل من خلال ما يبدو كأنه باب عادي، ويمشون إلى ما يشبه غرفة فندق نموذجية، مع نوافذ تطل على ميامي بيتش. لكن بعد ذلك يُغلق ستار على النافذة وتغرق الغرفة في الظلام. وعندما يُفتح الستار مرة أخرى، بشكل شق صغير، يلمع خط أبيض من الضوء من خلال الفتحة. يتحدث صوت مسجل: "استيقظت على خط واحد من الضوء، كان مرجعي الوحيد لأي شيء. لم أكن أعرف أي غرفة، أو أي بلد، أو أين الباب. كنت أعرف هذا الخط الوحيد فقط." ومع ذلك، تبدأ المغامرة.
إس ديفلين - غرفة 202 (تفصيل)، آرت بازل ميامي 2017، © إس ديفلين، عبر موقع الفنانة
متاهة الذكريات
تُفتح الستائر على مصراعيها ويدرك المشاهدون أن ما ظنوه نافذة هو في الواقع شاشة. يُعرض فيديو يُظهر مخططًا لفندق، يتحول إلى نموذج ثلاثي الأبعاد—معاينة لبقية التركيب. ثم يُفتح باب ويدعى المشاهدون لدخول العمل. يعبرون الباب ويجدون أنفسهم داخل ممر فندق يشبه الواقع تمامًا مع أبواب تؤدي إلى غرف أخرى. يُشجعون على استكشاف الغرف. بعض الأبواب تُفتح، وأخرى مغلقة. داخل كل منها تنتظر ظواهر تجريبية فريدة. إذا جاء المشاهد في يوم آخر، ستُفتح غرف مختلفة. لا يمكن تكرار نفس التجربة مرتين.
طوال الرحلة عبر التركيب، تُسمع أصوات—أصوات متخيلة لسكان سابقين لهذا الفندق الخيالي. وأخيرًا، يصل المشاهدون إلى غرفة كبيرة مفتوحة مع شاشة فيديو من الأرض إلى السقف ومنحنية مصممة لتقليد الزويتروب—ذلك الجهاز الدائري الذي يعود تاريخه إلى ما يقرب من 200 عام، والذي سبق جهاز عرض الأفلام. تعرض الشاشة تمثيلًا بصريًا لذكريات الفندق، ما تصفه ديفلين بأنه، "كل لقطة حياة يمكن للفندق أن يتذكرها... تسمح لها بالركض في دورة متكررة حولك." بعد الزويتروب، يدخل المشاهدون متاهة من المرايا، حيث تعكس كل سطح صورتهم إلى جانب صور جميع الضيوف الآخرين. يتعثرون في المتاهة في حالة نصف حلم، نصف كابوس، دون أي نقطة مرجعية أو إحساس بمكان وجودهم أو وجهتهم.
إس ديفلين - غرفة 202 (تفصيل)، آرت بازل ميامي 2017، © إس ديفلين، عبر موقع الفنانة
الفضاء السريالي
عند التفكير في غرفة 2022، أتذكر قبل بضع سنوات متحف سلفادور دالي في سانت بطرسبرغ، فلوريدا، الذي أنشأ رسومًا متحركة ثلاثية الأبعاد لرسمة لدالي. أعطى ذلك المشاهدين إحساسًا بأنهم دخلوا اللوحة ويمكنهم النظر حولهم في فضاء الحلم النشط الغريب. أخذت ديفلين هذا المفهوم إلى المستوى التالي. صنعت فضاءً سرياليًا رباعي الأبعاد ينقل إحساسها الخاص بالارتباك من السفر حول العالم، دون أن تعرف أين هي، أو أين تثبت نفسها، أو كيف تضع إحساسها بالذات ضمن إحساسها بالزمان والمكان.
ما هو منعش بشكل خاص في العمل هو أنه يقدم ما تدعيه فنون الواقع الافتراضي. أصبح من الموضة في معارض الفن أن يُدعى الزائرون لارتداء نظارات الواقع الافتراضي التي تخدع الدماغ لتعتقد أنه "داخل عمل فني." بدلاً من الانشغال بمثل هذه الحيلة، قدمت ديفلين لنا الشيء الحقيقي. أثبتت أن الواقع الفعلي يمكن أن يكون أكثر إثارة للعقل من الواقع الافتراضي. استخدمت خبرتها ومهارتها، مستعينة بقوة التكنولوجيا المعاصرة لتمنح المشاهدين فرصة للسفر عبر الفضاء والزمان الخياليين. وبهذا، خلقت أكثر الأعمال التركيبية طموحًا ولا تُنسى منذ وقت طويل. ونعم، ربما الفرق الوحيد القابل للقياس بين غرفة 2022 والعديد من التركيبات المهمة الأخرى التي رأيتها في الماضي هو حجمها وتكلفتها. لكن في هذه الحالة، هذا يكفي.
إس ديفلين - غرفة 202 (تفصيل)، آرت بازل ميامي 2017، © إس ديفلين، عبر موقع الفنانة
الصورة المميزة: إس ديفلين - غرفة 202 (تفصيل)، آرت بازل ميامي 2017، © إس ديفلين، عبر موقع الفنانة
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بقلم فيليب بارسيو






