التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

Jessica Snow

1964
(USA) AMERICAN

جيسيكا سنو هي فنانة أمريكية في الفن التجريدي تتميز لوحاتها ورسوماتها بالأشكال الهندسية الملونة والمرحة. يلهمها الرغبة في جعل كل لوحة جديدة أفضل من السابقة باستمرار لصنع لوحة تستقر بخفة في العالم، سطح مليء بالضوء المجازي والهواء واللون والارتقاء والحرية.

"آمل أن تجعل الألوان والأشكال في عملي ذلك الشخص يشعر بمزيد من الألفة في هذا العالم. إذا نجحت اللوحة في تحقيق ذلك، فأنا قد أنجزت شيئًا رائعًا حقًا".

تقيم في سان فرانسيسكو.

التعليم

حصلت الفنانة على بكالوريوس في استوديو الفن من جامعة كاليفورنيا، ديفيس في عام 1988 وماجستير الفنون الجميلة من كلية ميلز، أوكلاند (كاليفورنيا) في عام 1996. عندما وصلت إلى جامعة كاليفورنيا ديفيس كطالبة جديدة، بدأت في أخذ دروس في الفن بالإضافة إلى دروس أخرى في العلوم الإنسانية، ومنذ ذلك الحين كانت تصنع الفن دائمًا. بالإضافة إلى ذلك، انتقلت إلى باريس لمتابعة دراستها في نظرية الفيلم لكنها انتهت بزيارة المتاحف في جميع أنحاء المدينة يوميًا. على الرغم من أنها فكرت في مسار أكاديمي أكثر، أدركت أن كونها أكاديمية ليس مناسبًا لها—فهي فنانة في جوهرها. لاحقًا حضرت مدرسة سكوهغان للرسم والنحت لفصل صيفي ثم ذهبت إلى ميلز للدراسات العليا. تُدرّس الفنانة حاليًا الرسم والتصوير وتاريخ الفن في جامعة سان فرانسيسكو.

التقنية

بصفتها فنانة متعددة التخصصات، تستخدم وسائط مختلفة: عند العمل على الورق أو الألواح أو الجدران، تستخدم الأكريليك، بينما ترسم بالزيت على القماش أو الكتان. كما جربت مؤخرًا العمل على ديفون، وهو لوح ألومنيوم خفيف الوزن حيث تجمع بين الزيت والأكريليك وأحيانًا تستخدم قلمًا أسود دقيقًا عند الرسم على السطح....

كل عمل ينتج عن دراسات أولية مرسومة بالقلم أو الرصاص والتي قد تصل أحيانًا إلى 20 رسمًا تخطيطيًا.

جماليًا، تريد أن تبدو اللوحة كما لو أنها "حدثت للتو" وترسم بطريقة تختفي فيها ضربات الفرشاة وتصبح الطبقات غير مرئية. لديها ميل قوي لخلق شيء يبدو غريزيًا وسهلًا. تفضل أن يكون الطلاء رقيقًا قدر الإمكان مع الاحتفاظ باللون بحيث يملأ ضوء السطح الأبيض الذي يجلس عليه ويعزز اللون. تضع الألوان بجانب بعضها بعناية باستخدام أقل كمية ممكنة من الطلاء لتحقيق التأثير المطلوب—لا أكثر ولا أقل. البنية، الشكل، الألوان والأشكال كلها أساسية في ممارسة جيسيكا—تدمج الأشكال المنحنية والجيومترية والخطية المرحة مع الألوان الزاهية. ومع ذلك، ليست الألوان عشوائية في عملها؛ فهي تحمل وزنًا بصريًا، ثقلاً أو خفة، وبعد عمل رسم أولي، تحاول أن تجعل اللون يقوم بنفس الوظيفة بصريًا كما في الرسم أحادي اللون الذي تعمل منه.

الإلهام

"أرى فني كأنه يلعب باستمرار بين النظام والفوضى أو بين الأنظمة التي تعمل وتلك التي تنهار. يبدو أن هذا هو كيف يعمل عقلي... بين النظام والفوضى، بين المنطق والعاطفة".

ساعدها الذهاب إلى المتاحف في باريس أثناء إقامتها هناك خلال دراستها كثيرًا على فهم لغة الرسم، وخصوصيات بناء جملة كل فنان. قضت ساعات لا تحصى أمام لوحات سيزان، مانيه، ماتيس، وفان جوخ. تشمل تأثيراتها في الفن البصري صوفي تاوبر-آرب، سول لويت، لوتشيو فونتانا، وإلسورث كيلي. في بحثها عن مصادر الإلهام، سافرت الرسامة عدة مرات إلى لندن، أمستردام، مدريد، برلين وفلورنسا حيث أُعجبت بجدران سان ماركو الجدارية لفرا أنجيليكو. الآن، وهي تعيش في سان فرانسيسكو، تسافر غالبًا إلى لوس أنجلوس أو نيويورك لمشاهدة الفن.

اقتباسات ذات صلة

يقول كينيث بيكر في صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل عن جيسيكا سنو: «بالمناسبة، بينما تنوع سنو اللون والمواد والأبعاد والهندسة، تجعلنا نرى كل عنصر كأنه ذو جنس. المقاطع التي تبدو كدوائر كهربائية أو تجريد بنائي لها صدى ذكوري؛ تلك التي توحي بالحياكة أو البستنة أو التكاثر تجعلنا نفكر في ‘الأنوثة’، سواء أحببنا ذلك أم لا. تطرح سنو السؤال المهم: أين توجد هذه الرموز؟ هل هي في أذهاننا؟ ما القوة الثقافية التي تجعلها تبدو كأنها متأصلة في ألوان وأشكال معينة؟»

التميّزات الملحوظة

2007
برنامج الفنانين الأمريكيين في الخارج، مونتيفيديو، أوروغواي. المشاركة مع السفارة الأمريكية في ورش عمل ومحاضرات ومعارض.

المعارض

قضت الرسامة المقيمة في سان فرانسيسكو سنوات في إتقان فن الرسم التجريدي وخلق قطع لافتة عُرضت في العديد من المعارض الفردية في جميع أنحاء الولايات المتحدة.

تم عرض بعض أحدث قطعها على القماش والورق المستوحاة من الإيقاعات الإيقاعية والمعمارية في معرض جاليري أوربان في سان فرانسيسكو. بعنوان الانكسار في خط الرؤية، كان المعرض مفتوحًا من نوفمبر 2015 حتى يناير 2016. كما تم عرض لوحاتها في معارض جماعية مختلفة حول العالم بما في ذلك أستراليا، هولندا، فرنسا، وألمانيا.

الغاليريهات

بروجيكتس باستين، سان فرانسيسكو
غاليري جين بيكمان، نيويورك

Virtual Reality in Art - A Powerful New Game-Changer - Ideelart

الواقع الافتراضي في الفن - تغيير قواعد اللعبة القوي الجديد

فن الواقع الافتراضي ليس جديدًا. في ستينيات القرن الماضي، اخترع مورتون هيليج جهاز السينسوراما، الذي يعتبره البعض أول عمل فني للواقع الافتراضي. وصف هيليج اختراعه، الذي غمر المشاهدين في بيئة سينمائية...

قراءة المزيد
Female Abstract Artists You Should Know - Ideelart

فنانون تجريديون إناث يجب أن تعرفهم

هناك تحيز جنسي في الفن. لكن الفنانات التجريديات المهمات لسن نادرات. المشكلة هي طلب السوق. في عام 1971، كتبت Linda Nochlin مقالًا مؤثرًا عن التحيز الجنسي في الفن بعنوان، لماذا لم تكن هناك فنانات عظ...

قراءة المزيد
What is Hidden Inside an Abstract Design of a Painting - Ideelart

ما هو مخفي داخل تصميم تجريدي للوحة

لقد كتبنا سابقًا عن عناصر الفن، مثل الخط، اللون، الملمس، وغيرها. مبادئ التصميم هي ما نستخدمه لوصف الطرق التي تتعاون بها تلك العناصر داخل التكوين البصري. مبادئ تصميم الفن التجريدي لا تختلف كثيرًا ع...

قراءة المزيد
Watercolor Paintings You Could Own Right Now - Ideelart

لوحات مائية يمكنك امتلاكها الآن

لوحات الألوان المائية تتميز بخصائص مادية فريدة غالبًا ما تدعو إلى ارتباطات شعرية. الوسط شفاف، لذا الطبقات السابقة تكون مرئية دائمًا تحت السطح مباشرة. لوحات الألوان المائية لا تُثبت أبدًا. فقط قليل...

قراءة المزيد
Decorating a Small Living Room with Abstract Art - Ideelart

تزيين غرفة معيشة صغيرة بالفن التجريدي

تتجلى فلسفة تصميم الديكور الداخلي في فكرة واحدة شاملة: يجب أن تشعر بالراحة داخل منزلك. يمكن للفن التجريدي أن يلعب دورًا مهمًا في خلق ذلك الفضاء الداخلي المثالي حيث يمكن أن يسود الراحة والفرح. لكن ...

قراءة المزيد
Carmen Herrera: Lines of Sight - Ideelart

كارمن هيريرا: خطوط الرؤية

يقول علماء الكونيات إنه عندما ننظر إلى الفضاء الخارجي فإننا ننظر إلى الوراء عبر الزمن. المجرات التي نراها من خلال التلسكوبات قد لا تكون موجودة بعد الآن. لكن هل يهم ذلك بالنسبة للضوء؟ فهو هنا الآن ...

قراءة المزيد
Conceptual and Abstract Watercolour Exhibition at LaKaserna features Jessica Snow, Brent Hallard and José Heerkens - Ideelart

معرض الألوان المائية المفهومية والرمزية في لاكاسيرنا يضم Jessica Snow، Brent Hallard و خوسيه هيركنز

افتُتحت هذا الأسبوع معرض كبير للألوان المائية التجريدية المعاصرة في بلدة باد نيوفيشانس في هولندا. الهيدروغرافيا III أُشرف عليه إيمكي فان ديك وهنرييت فان ’ت هوغ. يضم المعرض أعمال 20 فنانًا مشهورًا ...

قراءة المزيد

Education / Residencies

1996 M.F.A., Mills College, Oakland, CA
1992 Skowhegan School of Painting and Sculpture
1988 Université de la Nouvelle - Sorbonne III, Paris, France
1987 B.A. in Art Studio, University of California, Davis, CA

Solo Exhibitions
2015 Refraction in the Line of Sight, Galleri Urbane, Dallas (November)
2013 In Living Color, Galleri Urbane, Dallas
2010 Multiple Plot Points, Jen Bekman Gallery, NYC; Paintings for the Corner of the Eye, Caffe Museo, SFMOMA
2008 Incident in the Territory of Invention, Merge Gallery, NYC
2007 Hi Jinx, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2005 Stratagems for Living, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2004 Orbits of Paradox, Riverside Art Museum, Riverside, CA
2003 The Optimist’s Conundrum, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2001 Definition Proof, Post, Los Angeles
1999 Eccentricity of the Middle Ground, Four Walls, San Francisco
1998 Recent Paintings, SFMOMA Artist’s Gallery, San Francisco
1997 Fragile Boundaries, Susan Cummins Gallery, Mill Valley

Selected Group Exhibitions

2018 ICONS: W13, Bulgakov Museum, Kyiv, Ukraine (curated by Billy Gruner)
2018 Bread & Butter, Galleri Urbane, Dallas (curated by Adrian Zuniga)
2018 Summer Show, Gallery 1317, San Francisco (curated by Jeff Alan Gard)
2018 RNOP San Francisco, The Great Highway Gallery, San Francisco (curated by Billy Gruner)
2018 Artadia - Bay Area Awardees, Ascent, San Francisco (curated by Elizabeth Leach)
2018 KenxArteriors, Arteriors, Dallas (curated by Ken Downing)
2017 Black Box, Boecker Contemporary, Heidelberg, Germany
2017 Personals, Skowhegan New Work Project Space, NYC (curated by Paige Laino)
2017 A Call to Action, Kustera Projects, Red Hook, Brooklyn
2017 With Liberty and Justice for Some, Walter Maciel Gallery, Los Angeles
2017 Sanctuary City, San Francisco Art Commission Galleries (curated by Monica Lundy)
2017 Carry On: the Art + Architecture Faculty Triennial, Thacher Gallery, University of San Francisco (curated by USF Museum Studies graduate students)
2017 The Morning After, The Great Highway Gallery, San Francisco (curated by Leo Bersamina)
2015 Colour & Line Are Not Lies, Modern Art Projects, Blue Mountains and Raygun Projects, Toowoomba, Australia (curated by Tarn McLean and Kyle Jenkins)
2015 Formeel Waterverven, Waterland Museum, Purmerend, Netherlands (curated by Piet Knook)
2015 New Abstraction, Traywick Contemporary, Berkeley
2015 Paperazzi 4, Janet Kurnatowski Gallery, NYC
2014 Object, Object!!, Helmuth Projects, San Diego (curated by John Oliver Lewis and Jessica McCambly)
2014 Galleri Urbane Presents S.U.M., Salon Urbane at the Thunderbird, Marfa (curated by Adrian Zuniga)
2014 Steamed, Art + Science: Faculty Triennial, Thacher Gallery, University of San Francisco (curated by Joyce Grimm)
2014 Paperazzi 3, Janet Kurnatowski Gallery, NYC
2013 Light Space Projects/Rituals of Exhibition, H Gallery, Chiang Mai (curated by Giles Ryder)
2013 Color Theory: The Use of Color in Contemporary Art, Sonoma Valley Museum of Art (curated by Katrina Traywick)
2013 Dripping Color Amazement, oqbo galerie, Berlin
2013 Uncharted, Marina Cain Gallery, SF
2013 What's the Point?, Jen Bekman Gallery, NYC (curated by Jeffrey Teuton)
2011 Gifting Abstraction, Soho20 Chelsea Gallery (curated by Mariangeles Soto-Diaz)
2011 Chroma: About Color, Marina Cain Gallery, SF
2010 Touch, Paris Concret (curated by Brent Hallard)
2010 Informal Relations, Indianapolis Museum of Contemporary Art (curated by Scott Grow)
2009 Mixtape, Jen Bekman Projects, NYC
2009 Fate and Freewill, Contemporary Art Space, Riverside, CA (curated by David Leapman)
2007 Colectiva de las Artistas, Galeria Isidro Miranda, Buenos Aires
2007 Art in Embassies, U.S. Embassy, Montevideo, Uruguay
2007 Tree, Linda Hodges Gallery, Seattle, WA
2005 Neo-Mod: New Northern Californian Abstraction, Crocker Art Museum, Sacramento, CA, and the Monterey Art Museum (curated by Diana Daniels)
2005 The Anniversary Show, Rena Bransten Gallery, SF
2004 The World Becomes a Private World: Selections from the Collection of Penny Cooper and Rena Rosenwasser, Mills College Art Museum, Oakland
2004 Architectonics, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2004 Observations, Carl Berg Gallery, Los Angeles
2002 New Painting and Sculpture, Traywick Contemporary, Berkeley
2002 Abstraction, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2001 Space Oddity, Joseph Nease Gallery, Kansas City
2001 Climax, jennjoy gallery, SF
2001 Poor Walls, Quotidian Gallery, SF
2001 Pierogi Flat Files, H&R Block Artspace, Kansas City Art Institute
2000 Paper Cuts, Rena Bransten Gallery, SF
2000 Works on Paper, Post, Los Angeles
2000 Artcouncil Award Show, Jernigan Wicker Fine Arts, SF
2000 Multiple Sensations: The Pierogi 2000 Flatfiles, Yerba Buena Center for the Arts, SF
2000 Haulin’ Ass: Pierogi in L.A., Post, Los Angeles
2000 Yellow: The First Color, Bedford Gallery, Walnut Creek, CA
1999 No Image at New Image, New Image Art, West Hollywood
1999 Scopic: Magnify the Times, San Jose Institute of Contemporary Art (curated by Julie Deamer)
1999 Nothing But Time, Southern Exposure, SF (curated by David Ross)
1999 A Skowhegan Decade, David Beitzel Gallery, New York
1999 Post-Postcard, Four Walls, San Francisco
1997 Seduced by Surface: 8 Bay Area Painters, University Art Gallery, UC San Diego (curated by Daniel Foster)
1997 Three Artists, Natalie and James Thompson Art Gallery, San Jose State University
1997 Fire and Light, Susan Cummins Gallery, Mill Valley
1996 Master of Fine Arts Exhibition, Mills College Art Museum, Oakland
1996 10th Annual National Exhibition, Berkeley Art Center
1996 Emerging Bay Area Artists, Mace Space for Art, San Francisco

Awards

2007 American Artists Abroad Program, Montevideo, Uruguay – Participation with the U.S. Embassy in workshops, lectures, and exhibitions
2002 SECA Nomination, San Francisco Museum of Modern Art
2000 Artadia Award in the Visual Arts Grant
1995 Edwin and Adalaine Cadogan Fellowship Award
1996 Juror’s Award, Berkeley Art Center’s 10th Annual National Exhibition
1994 First Place Award, San Jose Art League’s 2-D Contemporary

Selected Publications

2005 Baker, Kenneth “Artists Embrace Sleight of Hand,” SF Chronicle, 5/28/05
1999 Baker, K “Journey Through the Middle Way,” SF Chronicle, 6/26/99
2007 Bamberger, Alan “Opening at Rena Bransten Gallery,” Artbusiness.com, 5/24/07 and 5/12/05
1999 Bonetti, David “Gallery Watch,” SF Examiner, 6/30/99
2008 Bogert, Rachael “Cultural Bridge,” UCDavis Magazine, Spring 2008, p.37
2015 Bowie Style Print and Pattern: Geometric, Laurence King Press, London
2001 Cain, Marcus “A is for Abstract,” REVIEW, Vol. 3, Kansas City, July 2001
2007 Callaway, Bob “Jessica Snow at Rena Bransten,” Artfever, Blogspot.com, 6/9/07
Camplin, Todd “Jessica Snow + Donald Martini at Galleri Urbane,” Modern Dallas, 10/13
2001 Crump, Anne “Ordered Abstraction,” SF Examiner, 7/13/01