Spring til indhold

Indkøbskurv

Din indkøbskurv er tom

Artikel: Ellen Priest - Gruppeudstilling "På en anden note: Skæringspunktet mellem Kunst og Musik"

Ellen Priest - Group exhibition “On another note: The intersection of Art and Music” - Ideelart

Ellen Priest - Gruppeudstilling "På en anden note: Skæringspunktet mellem Kunst og Musik"

Som Wassily Kandinsky påpegede for mere end et århundrede siden, er musik i stand til at formidle menneskelige universelle sandheder uden brug af repræsentativt sprog. Målet med abstrakt kunst har siden da været at opnå det samme kendetegn, at ikke-objektivt formidle og forbinde sig med den menneskelige oplevelse. Ellen Priest har siden 1990 skabt abstrakte malerier inspireret af jazzens rytme og energi. Hun maler, mens hun lytter til musik, og lader den styre hendes visuelle kompositioner. Priests værker kan nu ses som en del af gruppeudstillingen On another note: The intersection of Art and Music, der åbner den 9. juni i Yale Universitets Green Hall Gallery.

At se det, der høres

Der må findes utallige måder at udtrykke oplevelsen af at høre musik visuelt på. I en direkte forstand manifesterer musik sig allerede nogle gange visuelt gennem fænomener som vibrationer fra bas og digitale aflæsninger på en equalizer. On another note: The intersection of Art and Music inviterer kunstnere til at undersøge, på hvilke andre måder musik kan vise sig gennem visuelle æstetiske fænomener. Udstillingen indeholder værker i forskellige medier, herunder skulptur, digital kunst, maleri og collage.

På udstillingen vil Ellen Priest fremvise to værker fra sin serie med titlen Jazz Cubano.

Denne serie bygger videre på Priests lange fascination af cubansk jazz. Hun analyserer det rum og den bevægelse, som de komplekse rytmer i denne musikstil skaber, og forsøger at genskabe dem abstrakt. Hun efterligner den lagdelte kompleksitet i cubansk jazz gennem sine værkers fysiskhed. På afstand fremstår overfladerne på hendes malerier flade, men på tæt hold tilføjer collageelementerne dybde og udvisker grænsen mellem to- og tredimensionelt rum.

Ellen Priest - Jazz Cubano No. 42, 2012

Ellen Priest - Jazz Cubano #42, 2012

Inspirationscyklussen

Priest fortæller om sin Jazz Cubano-serie; “Jeg begyndte arbejdet i 2012 med musikken fra den cubanske percussionist Arturo Stable og den cubanske pianist Elio Villafranca ved hjælp af deres duoindspilning Dos Y Mas. Arturo var meget gavmild med sin tid og forsøgte at lære mine meget ikke-afro-cubanske ører at høre musikkens ’knogler’ tydeligere.” Hun skabte en række penselstudier efter at have analyseret musikkens enkleste bestanddele. Disse studier førte til større værker, som musikerne igen fortolkede til nye, improviserede kompositioner, og dermed fortsatte inspirationscyklussen.

Denne udstilling er en hjemkomst for Priest, som tog sin Master of Divinity fra Yale i 1977. Hun har fortrinsvis udstillet i USA og har to gange modtaget tilskud fra Pollock-Krasner Fonden. Hun har været repræsenteret af IdeelArt siden 2015. On another note: The intersection of Art and Music åbner lørdag den 9. juni i Green Hall Gallery på Yale School of Art, 1156 Chapel Street, New Haven, CT, og varer til den 25. juni 2016.

Fremhævet billede: Ellen Priest - Jazz Cubano #2, 2013

Artikler, du måske kan lide

Synthetic Cubism Explained - Planes, Shapes and Vantage Points - Ideelart
Anne Katrine Senstad

Syntetisk kubisme forklaret - Planer, former og synsvinkler

Pablo Picasso, kubismens fader, var kendt for sin iver efter at udvikle sig. Efter at have opfundet den analytiske kubisme i 1907 kunne han nemt have fortsat med at male i den stil i årtier og sta...

Læs mere
Serious And Not-so-serious: 14 Questions With Xanda McCagg - Ideelart
Xanda McCagg

Alvorlig og ikke så alvorlig: 14 spørgsmål med Xanda McCagg

Maleri som et sprog for forbindelse Hos IdeelArt mener vi, at en kunstners historie fortælles både i og uden for atelieret. I denne serie stiller vi 14 spørgsmål, der forbinder kreativ vision med h...

Læs mere
Claude Viallat: The Ultimate Guide to Colour, Repetition and Painting Without a Frame - Ideelart
Alain Clément

Claude Viallat: Den ultimative guide til farve, gentagelse og maleri uden ramme

En dybdegående guide til Claude Viallat: oprindelsen af hans gentagne motiv, Supports/Surfaces, farve, uopspændte tekstiler, genstande, større udstillinger og samling, med 20 ofte stillede spørgsmål.

Læs mere