
Ugen i Abstrakt Kunst – Livet er et Cabaret
Ved at opgive logik og omfavne det absurde opfandt dadaisterne den såkaldte Anti-Kunst. Men nu ser vi, at deres æstetiske bidrag ikke ødelagde kunsten, men faktisk blev en monumental indflydelse på det næste århundredes kunsthistorie. I år er det 100-året for dadaismens fødsel på Zürichs Cabaret Voltaire. To store udstillinger denne sommer i bevægelsens hjemby fejrer denne milepæl. Zürichs Hauser & Wirth præsenterer Schwitters Miró Arp, med over 100 værker fra disse enormt indflydelsesrige kunstnere, 12. juni til 18. september 2016. Og Kunsthaus Zürich præsenterer Francis Picabia: En Retrospektiv, med over 200 værker, der repræsenterer alle facetter af denne kunstners tværfaglige karriere.
Noget Med Disciplin
Dadaisternes mest varige arv er idéen om, at alt er tilladt. Den filosofi manifesterer sig konkret i dag i vores udbredte respekt for tværfaglig praksis. Kunstnere kan fokusere på en enkelt disciplin, som maleri, eller tage fuld kontrol for at udtrykke deres idéer ved hjælp af ethvert medie eller middel, de finder passende. Til minde om dadaisternes gaver præsenteres her fire udstillinger med værker af tværfaglige kunstnere og fire med værker af, øh, monodisciplinære kunstnere?
The Multis

Laszlo Moholy-Nagy - A II, 1924
László Moholy-Nagy: Fremtid Nuværende på Guggenheim, NY
27. maj – 7. september 2016
László Moholy-Nagy er en af historiens mest succesfulde tværfaglige kunstnere. Den ungarske kunstner var en succesfuld maler, billedhugger, fotograf, filminstruktør, grafisk designer, scenograf og forfatter. Han underviste på Bauhaus og grundlagde Chicago Institute of Design. Denne omfattende udstilling viser mere end 300 af hans værker.

Etel Adnan - Værker fra udstillingen Verdens Vægt
Etel Adnan: Verdens Vægt på Serpentine Galleries, London
2. juni – 11. september 2016
Den 91-årige Etel Adnan er digter, essayist, objektmager samt figurativ og abstrakt maler. Født i Beirut har hun haft sine værker vist omfattende internationalt, blandt andet på New Yorks Whitney Museum. Dette er hendes første institutionelle offentlige udstilling i Storbritannien, og den dækker hele spektret af hendes kreative produktion.

Dora Maurer - Quod Libet 39, 1999
Dóra Maurer: 6 ud af 5 på White Cube Mason's Yard, London
24. maj – 9. juli 2016
En pioner inden for konceptuel kunst, denne ungarskfødte kunstner har ydet produktive bidrag til maleri, tegning, grafik, fotografi og filmproduktion. Denne udstilling viser værker fra de sidste 50 år af hendes internationalt anerkendte karriere.

Ricardo Alcaide - Falling, 2016
Ricardo Alcaide: Down the Line på Johannes Vogt, NY
8. juni – 8. juli 2016
Den venezuelanske kunstner Ricardo Alcaide er påvirket af “fejloversættelsen af modernismen.” Hans multifacetterede installationer sætter fokus på de chokerende og udbredte måder, hvorpå fremskridt har forvansket nutidige landskaber.
The Monos

James Turrell - Installation, 1968 Projection
James Turrell på PACE New York og PACE Palo Alto
NY: 6. maj – 18. juni 2016; Palo Alto: 28. april – 30. juli 2016
Som det mest indflydelsesrige medlem af Light and Space-bevægelsen er James Turrell den perfekte ambassadør for en monodisciplinær kunstpraksis. Selvom hver af hans uberørte installationer er unik, har hans ensidige fokus på at bruge lys, skygge og rum til at skabe kontemplative miljøer skabt en ikonisk og øjeblikkeligt genkendelig æstetik.

Stanley Whitney - Kunstværk fra Radical Times-udstillingen
Stanley Whitney: Radical Times på Lisson Gallery, Bell Street, London
20. maj – 2. juli 2016
I fire årtier har Stanley Whitney finpudset sin farvefeltpraksis. Påvirket af jazz og minimalisme komponerer Whitney felter af stablede, flerfarvede geometriske former, der trodser hans forgængeres flade æstetik ved at omfavne gestiske penselstrøg, der afslører hans kunstnerhånd.

Kwon Young-woo - Untitled, 1996
Kwon Young-woo på Blum & Poe, NY
1. juni – 1. juli 2016
Young-woo er en grundlægger af Koreas Dansaekhwa-bevægelse. Hans monokromatiske abstrakte malerier fokuserer på afdæmpede nuancer og organiske teksturer og mønstre. Dette er Young-woos første soloudstilling i New York.

Holly Miller - Kunstværk
Holly Miller: Dynamic Force / True Colors på Galerie du Tableau, Marseille, Frankrig
6. juni – 18. juni 2016
Holly Miller’s praksis fokuserer på linje. Engang beskrevet som “det mystiske ægteskab mellem Lucio Fontana og Agnes Martin,” skærer Miller huller i overfladen på sine hårdkantede abstrakte malerier og trækker tråd gennem hullerne for at skabe tredimensionelle linjer. På afstand synes linjerne malede på. Ved nærmere eftersyn afsløres yderligere dimensioner.
Udvalgt billede: Hans Arp - Geometrische Collage (Collage géometrique), 1918






