Ugen i Abstrakt Kunst - Person til Person
Nogle siger, at kunst er meningsløs. Andre insisterer på, at den er depotet for al mening. Vi finder debatten overflødig. Vi er ikke interesserede i, hvad ét maleri, eller endda alle malerierne, betyder. Vi er blot taknemmelige for, hvad kunsten har gjort. Hvad har kunsten gjort, spørger du? Kunsten har vist os vores bedste jeg. Hvert kunstværk repræsenterer et øjeblik, hvor et menneske, eller en gruppe mennesker, suspenderede deres dyreinstinkt længe nok til at skabe noget. Det er prisværdigt, mildt sagt. François Pinault ville uden tvivl være enig. Pinault ejer kunstauktionhuset Christies. Han finansierer i øjeblikket omdannelsen af Paris’ Varebørsbygning til et museum, der skal huse hans personlige kunstsamling. I denne uge meddelte han, at han fremskynder projektet for at bekæmpe den nylige vold, der plager verden, og citerede den franske kunstteoretiker fra det 20. århundrede André Malraux, som hævdede, “Kunst er den korteste vej fra menneske til menneske.” I den ånd vil vi denne uge gerne fremhæve fire aktuelle eller kommende udstillinger med abstrakt kunst, der på forskellige måder konfronterer vores forbindelser til hinanden og til vores højere jeg.
Mark Bradford: Modtag opkald på din mobiltelefon fra fængslet, Contemporary Art Museum St. Louis
Kan ses til og med 21. august 2016
Byens affald er ofte det foretrukne materiale for den Los Angeles-baserede kunstner Mark Bradford. Til denne udstilling præsenterer Bradford 38 malerier sammensat af fragmenter af fundne plakater, der forklarer de vanskeligheder, fanger har, når de prøver at ringe til nogen på en mobiltelefon, noget der er svært, da mange mobiludbydere begrænser opkald på modtagerens regning.
Alma Thomas, The Studio Museum in Harlem, New York
Kan ses til og med 30. oktober 2016
Alma Thomas blev den første sorte kvinde til at have en soloudstilling på Whitney i en alder af 80 år. Det skete i 1972, kun 12 år efter at Thomas havde viet sig til fuldtidsmaleri. Forinden havde Thomas undervist i 36 år på mellemskolen og hjulpet børn med at knytte bånd, der lærte dem at værdsætte kunst. Denne omfattende udstilling af Thomas’ malerier giver en mulighed for at værdsætte hendes store, og ofte undervurderede, bidrag til det 20. århundredes abstrakte kunst.
Alma Thomas - Efterårsblade, der flagrer i brisen, 1973
Gabriel de la Mora: Lydindskrifter på stof, The Drawing Center, New York
Kan ses til og med 2. september 2016
Til denne udstilling indrammede Gabriel de la Mora 55 par fundne stereohøjttalerskærme. Over år eller endda årtier har skærmene fået geometriske mønstre forårsaget af lydens bølger, der passerer igennem dem. Denne nutidige tilgang til det færdige objekt forbinder vores øjne og ører og vores nutid med en mærkelig og fin påmindelse om fortiden.
Gabriel de la Mora - Fragil
John Blackburn: Materialets natur, Osborne Samuel Gallery, London
Kan ses fra 8. september til 1. oktober 2016
I 1960’erne, mens han stadig var i 30’erne, var John Blackburn på nippet til berømmelse. Men lige som hans kunstneriske karriere tog fart, blev hans 10-årige datter syg og havde brug for en nyretransplantation. Blackburn satte sin praksis på pause for at donere sin egen nyre. Forberedelsen, operationen og den efterfølgende helbredelsestid satte en stopper for hans fremdrift. I 2006, i en alder af 73 år, havde han sin første soloudstilling siden 1968. Siden da er interessen for hans arbejde heldigvis steget støt. Denne udstilling viser Blackburns nye værker sammen med mange af de værker, han lavede, før han forsvandt fra scenen i 1960’erne.
John Blackburn - Tre former, der læner sig mod venstre, 2008
Fremhævet billede: Mark Bradford - Kunstværk
