
6 teuerste abstrakte Kunstwerke von 2020
Werke von Mark Rothko, Cy Twombly, Clyfford Still, Barnett Newman, Gerhard Richter und Brice Marden gehörten zu den teuersten abstrakten Kunstwerken, die 2020 bei Auktionen verkauft wurden. Doch bevor wir zu unserem Jahresend-Auktionsrückblick kommen, möchte ich kurz auf das eingehen, worüber wir alle im letzten Jahr um diese Zeit gesprochen haben: eine Banane, die mit Klebeband an eine Wand auf der Art Basel Miami geklebt wurde. Wie schnell hat sich unser Bereich von Leichtigkeit zu Ernsthaftigkeit gewandelt. Wer hätte damals vorausgesagt, dass es im Großteil des Jahres 2020 keine Kunstmesse-Stände geben würde, an die man Früchte kleben könnte, selbst wenn man wollte? Dennoch, während viele unserer Kollegen in einem volatilen Markt ums Überleben kämpfen, gedeihen viele andere. Eine Frage, die wir bei der Vorbereitung dieser Jahresendliste hatten, war, ob es überhaupt noch sinnvoll ist, die meistverkauften Kunstwerke des Jahres zu veröffentlichen. Solche Statistiken spiegeln wirklich nur Trends unter Super-Mega-Sammlern wider – dem einen Prozent des einen Prozents. Könnten wir nicht mehr lernen, wenn wir betrachten, welche Kunstwerke ihre Schätzungen bei Auktionen am deutlichsten übertroffen haben oder welche Künstler die bedeutendsten Wertsteigerungen bei ihren individuellen Auktionspreisen erzielten? Die beste Antwort, die wir haben, ist, dass die wohlhabendsten Sammler immer noch eine große Rolle dabei spielen, die allgemeinen Sammelgewohnheiten zu beeinflussen – genauso wie die mächtigsten Politiker den Erfolg von Parteimitgliedern auf unteren Ebenen beeinflussen. Wohlhabende, mächtige Personen setzen Agenden, weil viele andere danach streben, wie sie zu sein. In dieser Hinsicht haben abstrakte Künstler derzeit allen Grund zur Freude. Der auffälligste Trend bei hochpreisigen Auktionen 2020 war der massive Anstieg der Anzahl der meistverkauften Werke, die abstrakt waren. Im Jahr 2019 rangierte nur ein rein abstraktes Kunstwerk unter den 15 teuersten bei Auktionen verkauften Werken: ein unbetiteltes Rothko von 1960. In diesem Jahr waren sechs der Top-15-Auktionsverkäufe vollständig abstrakt, zusammen mit halb-abstrakten Werken von Joan Miró („Femme au chapeau rouge“ (1927), 28,7 Mio. US-Dollar), Pablo Picasso („Les femmes d’Alger (Version ‚F‘)“ (1955), 29,2 Mio.) und Francis Bacon („Triptychon inspiriert von der Orestie des Aischylos“ (1981), 84,5 Mio.). Dieser Trend erscheint mir sinnvoll. Mehr denn je suche ich nach Allgemeingültigkeiten und finde Zuflucht im Unsichtbaren.
Gerhard Richter, „Abstraktes Bild (649-2),“ (1987), 27,6 Mio. $
Anfang dieses Jahres sorgte der amerikanische Milliardär und Investor Ronald Perelman für Schlagzeilen, als er ankündigte, er werde Kunstwerke im Wert von mehreren hundert Millionen Dollar aus seiner legendären Sammlung veräußern. Er sagte, der Verkauf sei von seinem Wunsch nach „einem einfacheren Leben… mit mehr Zeit für meine Familie“ inspiriert. Wie Gemälde das Leben verkomplizieren oder die Familienzeit beeinträchtigen sollen, ist mir unklar. Dennoch umfasst seine Entnahme aus der Sammlung drei Werke, die es auf unsere Jahresendliste geschafft haben. Das erste war dieses Gemälde von Gerhard Richter, das Sotheby’s im Oktober an das Pola Museum of Art in Hakone, Japan, verkaufte.

Gerhard Richter – Abstraktes Bild (649-2), 1987. Bild mit freundlicher Genehmigung von Sotheby's.
Clyfford Still, „PH-144 (1947-Y-NO.1),“ (1947), 28,7 Mio. $
Der Tod von Harry „Hunk“ Anderson im Jahr 2018 und Mary Margaret „Moo“ Anderson im Jahr 2019 betrübte viele in der Kunstwelt. Doch die beliebten Kunstsammler von der Westküste Amerikas hinterließen ihrem bewundernden Publikum ein wunderbares Geschenk, indem sie den Großteil ihrer berühmten Nachkriegs-Kunstsammlung dem Kunstmuseum der Stanford-Universität schenkten. Ein kleiner Teil ihrer Sammlung gelangte jedoch auf den Auktionsblock. Im Juni verkaufte Sotheby’s vermutlich das seltenste Stück der Sammlung – eines von nur wenigen privat besessenen Gemälden von Clyfford Still. Obwohl der Verkauf die untere Schätzung von 25 Millionen Dollar übertraf, blieb er erstaunlich weit unter dem Rekord von 61,8 Millionen Dollar für den Künstler, der 2011 aufgestellt wurde.

Clyfford Still – PH-144 (1947-Y-NO.1), 1947. Bild mit freundlicher Genehmigung von Sotheby's.
Barnett Newman, „Onement V,“ (1948), 30,9 Mio. $
Als Christie’s dieses seltene frühe „Zip“-Gemälde im Juli verkaufte, deckte es mit Aufgeld gerade so die untere Schätzung von 30 Millionen Dollar ab. Zum Vergleich sei erwähnt, dass Sotheby’s 2013 den Barnett-Newman-Rekord aufstellte, als es „Onement VI“ (1953) im Auftrag des Megasammlers Paul Allen verkaufte, was viele Kenner als ein weniger bedeutendes „Zip“-Gemälde ansehen, für den deutlich höheren Preis von 43,8 Millionen Dollar.

Barnett Newman – Onement V, 1948. Bild mit freundlicher Genehmigung von Christie's.
Brice Marden, „Complements,“ (2004–07), 30,9 Mio. $
Abgesehen von Banana-Gate war die andere große Geschichte des Kunstmarkts im letzten Jahr zu dieser Zeit der Tod von Donald Marron, einem Milliardär, Investor und Kunstsammler, der auch einmal Präsident des MoMA war. Fast alle seine Kunstbestände wurden von einem Zusammenschluss von Händlern wie Gagosian, Acquavella und Pace zum Verkauf angeboten. Eine bemerkenswerte Ausnahme war dieses Gemälde von Brice Marden, das Christie’s irgendwie aus der Menge herauslöste. Respekt gebührt Alex Rotter, dem Vorsitzenden von Christie’s, dessen Instinkt sich im Juli auszahlte, als das Gemälde den vorherigen Marden-Rekord von 10,9 Millionen Dollar, der erst im letzten November aufgestellt wurde, fast verdreifachte.

Brice Marden – Complements, 2004–07. Bild mit freundlicher Genehmigung von Christie's.
Mark Rothko, „Ohne Titel,“ (1967), 31,3 Mio. $
Das zweite Werk auf unserer Liste aus der Sammlung von Ronald Perelman, dieser ikonische Rothko stammt aus der mythischen „Seagrams Mural“-Ära und steht in schönem Dialog mit diesen Leinwänden. Trotz des zweithöchsten Preises auf unserer Liste wurde es im Oktober bei Christie’s für überraschend niedrige (für Rothko) 31,3 Millionen Dollar verkauft. Erst im letzten Jahr verkaufte Sotheby’s einen von vielen Kritikern als weniger bedeutenden Rothko von 1960, der aus dem San Francisco MoMA entnommen wurde, für 50,1 Millionen Dollar.

Mark Rothko – Ohne Titel, 1967. Bild mit freundlicher Genehmigung von Christie's.
Cy Twombly, „Ohne Titel (Bolsena),“ (1969), 38,7 Mio. $
Das letzte Werk aus der Sammlung von Ronald Perelman auf unserer Liste, dieses Gemälde von Cy Twombly gehört zu einer Serie, die in mehreren großen Museen vertreten ist. Es wurde bei der Abendauktion von Christie’s im Oktober in New York verkauft, erreichte aber wie viele andere Meisterwerke, die 2020 zur Auktion kamen, kaum seine untere Schätzung (von 35 Millionen). 2015 stellte Sotheby’s den Rekord für den Künstler auf, als es ein Kreidetafel-Gemälde von Twombly aus dem Jahr 1968 für 70,5 Millionen Dollar verkaufte. Was lässt sich aus diesem und den anderen niedrigen Verkäufen im vergangenen Jahr ableiten? Könnte es an schlechten Schätzungen der Auktionshäuser liegen? Sind alle Käufer derzeit einfach etwas vorsichtig mit ihrem Geld? Unabhängig davon freut es uns, mehr abstrakte Kunst auf der Liste der meistverkauften Werke zu sehen, und wir hoffen, dass sich dieser Trend 2021 fortsetzt.
Abgebildetes Bild: Cy Twombly – Ohne Titel (Bolsena), 1969. Bild mit freundlicher Genehmigung von Christie’s.
Alle Bilder dienen nur zu Illustrationszwecken
Von Phillip Barcio






