Artikel: Ernst und nicht ganz ernst: 14 Fragen an Petra Schott
Ernst und nicht ganz ernst: 14 Fragen an Petra Schott
Malen als Lebensform
Bei IdeelArt glauben wir, dass sich die Geschichte einer Künstlerin sowohl innerhalb als auch außerhalb des Ateliers erzählt. In dieser Serie stellen wir 14 Fragen, die kreative Vision und Alltag miteinander verbinden und fachliche Einblicke mit den persönlichen Details verknüpfen, die jede Künstlerin einzigartig machen.
Heute treffen wir Petra Schott. Nach vielen Jahren als Richterin und Anwältin ist das Malen weiterhin ihre wahre Begleiterin. Ihr künstlerisches Schaffen bewegt sich zwischen Poesie, Mythos, Natur und ihrer Erfahrung als Frau. Sie arbeitet mit reich pigmentierter Ölfarbe, Pinseln und manchmal ihren Fingern und schätzt die Kontinuität, jeden Tag ins Atelier zurückzukehren.
Von der Musik eines indischen Ragas bis zu dem stillen Geheimnis, das sie sich von ihren Gemälden erhofft, erzählt Petra von den Rhythmen ihres Lebens und ihrer Arbeit.
Die nicht ganz so ernsten Fragen
Acht Fragen über Petra Schotts Alltag und unerwartete Interessen.
1 - Wenn Ihre Kunst ein Lied oder Musikstück wäre, was würde im Hintergrund gespielt werden?
Meine Kunst wäre ein indischer Raga. Ich liebe diese Musik, die sanft und nachdenklich, aber auch voller Leidenschaft und wildem Rhythmus sein kann.
2 - Wovon sind Sie besessen oder wofür interessieren Sie sich sehr, das nichts mit Kunst zu tun hat?
Ich wandere gerne und bin gerne in der Natur. Ich liebe es, mich mit der Erde verbunden zu fühlen, die uns alle trägt.
3 - Kaffee, Tee oder etwas Stärkeres bei der Arbeit? Oder einfach Licht und Stille?
Ich liebe schwarzen Kaffee und die richtige Musik, obwohl ich manchmal nur Stille brauche, um zu arbeiten.
4 - Wenn Sie sich mit jemandem treffen könnten, ob tot oder lebendig, wer wäre das?
Ich würde Tracey Emin gerne kennenlernen. Ich bewundere zutiefst ihre Offenheit, Verletzlichkeit, Ehrlichkeit und die unglaublich bewegenden Kunstwerke, die sie schafft.
5 - Was würden Sie tun, wenn Sie keine Künstlerin wären?
Viele Jahre lang habe ich als Richterin und Anwältin gearbeitet. Das Malen war jedoch immer meine wahre Begleiterin und die Arbeit, die ich am meisten liebe.
6 - Können Sie eine kurze Geschichte oder einen Moment aus Ihrem Leben außerhalb der Kunst erzählen, der Ihr Leben als Künstlerin stark beeinflusst hat?
Für mich waren es keine bestimmten Momente, die einen starken Einfluss hatten. Es war einfach die Kontinuität und dieses in Bildern gelebte Leben, sowohl in inneren Bildern als auch in den äußeren, die ich erschaffen konnte.
7 - Wie sieht ein guter Tag für Sie außerhalb des Ateliers aus?
Ein wirklich guter Tag kann ein Tag mit Freunden und Familie sein. Oder ein Tag in den Bergen. Oder einfach ein fauler Tag mit Lesen, Telefonieren und Stille.
8 - Gibt es etwas an Ihnen, das Menschen, die Ihr Werk nur durch Ihre Kunst kennen, wahrscheinlich überraschen würde?
Ich liebe ausgefallene, verspielte Schuhe, solange sie nicht unbequem sind. Ich mache sehr gerne Yoga und Qi Gong.
Das (mehr oder weniger) ernsthafte Interview
Sechs Fragen zu den Ideen, Erfahrungen und Hoffnungen, die Petra Schotts schöpferische Reise prägen.
9 - Welche Themen oder Fragen kehren in Ihrer Arbeit immer wieder?
Zu meinen Themen gehören mein Leben als Frau, von Poesie inspirierte Malerei, ein Dialog mit Mythen und eine tiefe Verbundenheit mit der Natur.
10 - Können Sie einen entscheidenden Moment auf Ihrem Weg als Künstlerin beschreiben?
Jeden Tag in mein Atelier gehen zu können, war für mich ein echter Wendepunkt. Dadurch konnte ich im Malfluss bleiben, mit meiner Arbeit verbunden bleiben und eine Kontinuität erleben, die zutiefst bereichernd ist.
11 - Welche Materialien oder Verfahren sind für Ihre Arbeit am wichtigsten und warum?
Ich arbeite mit verschiedenen Pinseln und manchmal auch direkt mit meinen Fingern. Ich verwende Ölfarben und wähle Farben mit hoher Pigmentierung. Öl als Medium zieht mich wegen seiner Leuchtkraft, seiner natürlichen Qualität und seiner taktilen Textur an.
12 - Wie sollen sich Menschen fühlen, wenn sie Ihr Werk erleben?
Ich wünsche mir, dass diejenigen, die meine Gemälde sehen, einen Moment innerer Erfüllung verspüren, eine stille Berührung, die sie bewegt, ohne dass sie den Grund dafür kennen. „Schönheit ist das Geheimnis des Lebens“, sagte Agnes Martin. Diesen geheimnisvollen Moment möchte ich mit anderen teilen.
13 - Können Sie uns durch einen typischen Arbeitstag in Ihrem Atelier führen?
Normalerweise verbringe ich die Vormittage an meinem Schreibtisch, beantworte E-Mails und kümmere mich um andere administrative Aufgaben im Zusammenhang mit meiner Malerei. Gegen Mittag gehe ich normalerweise, wenn möglich mit dem Fahrrad, in mein Atelier. Meistens bereite ich mir als Erstes eine Tasse Kaffee zu und betrachte die Gemälde um mich herum, wobei ich spüre, an welchem Werk ich weiterarbeiten möchte. Manchmal ruft mich ein Gemälde, und ich antworte immer auf diesen Ruf. Ich genieße diese ersten Momente im Atelier, wenn ich mich auf den Akt des Malens einstimme, mich von allem anderen entferne und schließlich einfach beginne, ohne einen genauen Plan, vielleicht mit einer Farbe, die noch vom Vortag auf meinem Pinsel ist. Ich lasse mich von diesen Anfängen gerne überraschen. Bevor ich das Atelier verlasse, fotografiere ich die Werke, an denen ich gemalt habe. Oft sehe ich sie mir am Abend noch einmal an und frage mich, in welche Richtung sie sich weiterentwickeln könnten.
14 - Welche Träume oder Hoffnungen haben Sie für Ihre künstlerische Reise?
Ich habe keine festen Pläne oder Ziele für den vor mir liegenden Weg meiner künstlerischen Reise. Ich liebe die Dinge, wie sie sind, und möchte weiter erforschen, entdecken und mich selbst überraschen, experimentieren und weiter schöpferisch tätig sein. Ich folge dem, was mir tiefe Freude und Erfüllung schenkt, und ich kann mir nichts Größeres vorstellen als das.
Von Francis Berthomier
