Die Woche in abstrakter Kunst – Bedingte Möglichkeiten

Philosophie und Kunst haben viel gemeinsam. Zum Beispiel befassen sich Philosophie und Kunst, im Gegensatz zur Mathematik, die sich mit Wahrscheinlichkeiten beschäftigt, beide mit Möglichkeiten. Diese Woche hörten wir von einem neuen Stipendienprogramm an der Universität Edinburgh, das die Bereiche Philosophie und Kunst verbinden wird. Initiiert von Peter Ballantine, einem ehemaligen Kurator der Judd-Stiftung, wird dieses Programm ausgewählte Stipendiaten nach Edinburgh einladen, um über die Beziehung zwischen Donald Judds Kunstwerken und den empiristischen Schriften des schottischen Philosophen David Hume zu reflektieren. Humes empiristische Sichtweise besagt, dass menschliches Verhalten hauptsächlich durch Erfahrung und Umstände beeinflusst wird, nicht durch Logik und Vernunft. Judd nannte Hume als einen wichtigen Einfluss auf seine Arbeit, was nicht überrascht, da Judds Werke die perfekte Gelegenheit bieten, Empirismus in Aktion zu beobachten. Ohne Gegenstand oder Hinweise auf die Hand des Künstlers beruhen Judds „Specific Objects“ fast ausschließlich auf der persönlichen Sichtweise der einzelnen Betrachter für ihre ästhetische Deutung. Inspiriert von dieser perfekten Verbindung von Kunst und Empirismus, stellen wir hier drei aktuelle Ausstellungen abstrakter Kunst vor, die sich besonders gut für Interpretationen der Betrachter eignen, basierend auf deren eigenen Umständen und persönlichen Erfahrungen.

Robert Irwins Unbetitelte Installation in Marfa, TX

Dauerhaft zu sehen

Nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs 1945 wurde Fort D. A. Russell, ein amerikanischer Militärstützpunkt in Marfa, Texas, geschlossen. Jahrzehntelang gab es daher kaum einen Grund für Außenstehende, nach Marfa zu reisen, eine dreistündige Fahrt durch die Wüste vom nächstgelegenen Flughafen in El Paso. Doch das änderte sich in den 1970er Jahren, als der Minimalist Donald Judd das ehemalige Fort kaufte und begann, das Gelände und die Gebäude in ein Museum umzuwandeln. Bekannt als Chinati-Stiftung beherbergt dieses Museum heute monumentale Werke einiger der bedeutendsten Namen der modernistischen Kunst. Letzte Woche stellte Judds Dia Art Foundation die neueste Ergänzung des Geländes vor, eine 930 Quadratmeter große Installation des Licht- und Raumkünstlers Robert Irwin. Irwin verwandelte das ehemalige Krankenhaus D. A. Russell in eine unvergleichliche Erkundung der Zusammenarbeit zwischen natürlichem und gefiltertem Licht sowie Innen- und Außenräumen. Siebzehn Jahre in Arbeit, bietet Irwins Installation einen beeindruckenden Ausgangspunkt für subjektive Reaktionen.

Calder in den Alpen, Freiluftskulpturen in Gstaad, Schweiz

Zu sehen bis 30. September 2016

Alexander Calders großformatige, abstrakte Skulpturen besitzen einen eigenen Charakter und eine eigene Kraft. Doch wie sehr beeinflussen der Kontext und die Umstände ihrer Ausstellung ihre Bedeutung? Um diese Frage zu erforschen, hat die Galerie Hauser & Wirth vorübergehend fast ein Dutzend von Calders monumentalen Skulpturen in und um den Ferienort Gstaad in den Schweizer Alpen aufgestellt. Die Besucher können die Landschaft nach Belieben durchstreifen und entdecken, auf wie vielfältige Weise Calders Werke sowohl mit der Natur harmonieren als auch die menschliche Erfahrung in dieser idyllischen Umgebung verändern.

Alexander Calder - Six Planes Escarpe, 1967, Freiluftausstellung, Copyright Alexander Foundation, NY

Agnes Martin Retrospektive im LACMA, Los Angeles, CA

Zu sehen bis 11. September 2016

Als überzeugte Anhängerin des subjektiven Potenzials ästhetischer Erscheinungen erlangte Agnes Martin weltweite Bekanntheit für die beeindruckenden Linienbilder, die sie in den 1960er Jahren zu schaffen begann; rein abstrakte Kompositionen aus zarten horizontalen, vertikalen und diagonalen Strichen. Diese umfassende Ausstellung von Martins Werken im Los Angeles Contemporary Art Museum ist ihre erste Retrospektive in den USA seit 1992. Sie bietet eine einzigartige Gelegenheit, Werke aus Martins gesamter Laufbahn zu sehen – eine perfekte Möglichkeit, persönlich zu entscheiden, ob Martin ihr erklärtes Ziel erreicht hat, ihren Werken das Wesen von „Schönheit, Unschuld und Glück“ zu verleihen.

Agnes Martin - Ausstellung im LACMA, Copyright Agnes Martin/Artists Rights Society

Titelbild: Robert Irwin - 930 m² Installation in Marfa, Texas