Deanna Sirlin
1958
(USA)
AMERICAN
Monumentale Installationen. Ihre Arbeit priorisiert Farbe. In ihren Gemälden erforscht sie, wie Textur und Komposition die Farbbeziehungen beeinflussen. Durch ihre Installationen verändert sie dramatisch physische Umgebungen, indem sie Farbe und Licht nutzt, um herauszufordern, wie Betrachter mit dem Raum interagieren. Sie lebt und arbeitet auf einer Pferdefarm außerhalb von Atlanta, Georgia.

Ausbildung
Eine gebürtige New Yorkerin begann Sirlin ihre Kunstausbildung im Alter von sechs Jahren an der Brooklyn Museum Art School, die jetzt Teil des Pratt Institute ist. Sie erwarb 1978 ihren B.A. in Kunst an der State University of New York in Albany (SUNY) und ihren M.F.A. in Malerei 1980 am Queens College. Sirlin ist Yaddo Fellow und war 2016 die Künstlerin im Residency-Programm des Rothko Foundation International Painting Symposium.

Technik
Obwohl sie hauptsächlich Malerin ist, verwendet Sirlin jedes Medium, das es ihr ermöglicht, die Beziehungen zwischen Farbe, Form, Komposition und der physischen Umgebung zu erkunden. Ihre Acrylgemälde strahlen eine Vielzahl von Schichten aus und bauen sich zu lebendigen, komplexen, texturalen Oberflächen auf. Ihr Prozess beinhaltet manchmal die Manipulation der Oberfläche, wobei natürliche Kräfte wie die Schwerkraft die Farbe beeinflussen. Aktion ist wichtig für ihre Markierung. Ihr Pinsel ist eine Erweiterung ihres Körpers. Die fließenden Pinselstriche sind oft die ersten Elemente ihrer Gemälde, die ins Auge fallen. Sirlin arbeitet auch in Collage und Skulptur, erstellt öffentliche Wandmalereien, schreibt umfangreich über Kunst und hat ihre Bildsprache angepasst, indem sie digitale Technologie verwendet, um monumentale Werke in Glas für Fenster zu schaffen, die Gebäude in den Vereinigten Staaten und Italien bedecken.
Inspiration
Sirlin hat gesagt: "Ich denke in Bezug auf Farbe, Dichte und die Bewegung von Pinselstrich und Licht." Sie bemüht sich, Arbeiten zu schaffen, die widerspiegeln, wie sie gerne lebt. Sie durchdringt ihre Arbeiten mit einer Suche nach Positivität und Lebenslust und hat ihre Gemälde als mit einem besonderen "Vergnügen des Seins" beschrieben. Sie lässt sich von den Möglichkeiten inspirieren, ihre Arbeiten in neue Medien und neue Umgebungen zu übersetzen. Ihre Gemälde haben dazu beigetragen, ihre großflächigen Installationen zu inspirieren. Im Gegenzug inspiriert die Art und Weise, wie Licht und Raum mit den Arbeiten in diesen Projekten interagieren, die Art und Weise, wie sie mit Farbe umgeht. Digitale Technologie beeinflusst auch, wie sie ihre Arbeiten angeht.


Künstlerstatement
In einem Interview mit Quanda Rodriguez für das Catalyst-Magazin sagte Sirlin: „Für mich ist Kunst zu machen eine Suche nach mir selbst. Mit jedem Pinselstrich entdecke ich mich neu, umkreise und artikuliere mich neu. Ich grabe ständig tiefer... Aber vor allem drücken diese Werke für mich das Vergnügen aus, in der Welt zu sein. Ich erfinde dieses Glück in der Sprache der Malerei neu.“
Ausstellungen
Arbeiten von Deanna Sirlin wurden in Solo- und Gruppenausstellungen in den gesamten Vereinigten Staaten sowie in Frankreich, Italien, Großbritannien, Deutschland, der Türkei, Lettland und China gezeigt.
Sammlungen
Werke von Sirlin sind in zahlreichen institutionellen und privaten Sammlungen enthalten, darunter die des High Museum of Art in Atlanta, Georgia, das Mark Rothko Zentrum in Daugavpils, Lettland, das Shenzhen Institute of Fine Arts in Shenzhen, China, Kunsthaus Nürnberg, Deutschland, und das Museum of Contemporary Art Georgia.

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