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Artículo: La Semana en Arte Abstracto – Posibilidades Condicionales

The Week in Abstract Art – Conditional Possibilities

La Semana en Arte Abstracto – Posibilidades Condicionales

La filosofía y el arte tienen mucho en común. Por ejemplo, a diferencia de las matemáticas, que tratan con probabilidades, tanto la filosofía como el arte se ocupan de posibilidades. Esta semana escuchamos sobre un nuevo programa de becas que llegará a la Universidad de Edimburgo y que combinará los campos de la filosofía y el arte. Iniciado por Peter Ballantine, un excurador de la Judd Foundation, este programa invitará a becarios seleccionados a Edimburgo para pontificar sobre la relación entre la obra de arte de Donald Judd y los escritos empiristas del filósofo escocés David Hume. La visión empirista de Hume establece que el comportamiento humano está influenciado principalmente por la experiencia y las circunstancias, no por la lógica y la razón. Judd citó a Hume como una influencia importante en su práctica, lo cual no es sorprendente ya que el trabajo de Judd proporciona la oportunidad perfecta para observar el empirismo en acción. Desprovistos de tema o evidencia de la mano del artista, los Objetos Específicos de Judd dependen casi por completo de la perspectiva personal de los espectadores individuales para su traducción estética. Inspirados por este matrimonio perfecto entre el arte y el empirismo, aquí hay tres exposiciones de arte abstracto actuales que están especialmente adecuadas para la interpretación de los espectadores según sus propias circunstancias y experiencias personales.

Instalación Sin Título de Robert Irwin en Marfa, TX

Permanentemente en exhibición

Después de que la Segunda Guerra Mundial terminó en 1945, el Fuerte D. A. Russell, un puesto militar estadounidense en Marfa, Texas, fue cerrado. Así que durante décadas eso significó que casi no había razón para que los forasteros fueran a Marfa, a tres horas en coche a través del desierto desde el aeropuerto más cercano en El Paso. Pero todo eso cambió en la década de 1970, cuando el artista minimalista Donald Judd compró el antiguo fuerte y comenzó a convertir la tierra y los edificios en un museo. Conocido como la Fundación Chinati, ese museo alberga ahora obras monumentales de algunos de los nombres más importantes del arte modernista. La semana pasada, la Fundación Dia Art de Judd presentó la nueva adición del sitio, una instalación de 10,000 pies cuadrados del artista de Luz y Espacio Robert Irwin. Irwin transformó el antiguo hospital D. A. Russell en una exploración inigualable de la colaboración entre la luz natural y filtrada y los espacios interiores y exteriores. Con diecisiete años en proceso, la instalación de Irwin ofrece un impresionante punto de partida para respuestas subjetivas.

Calder en los Alpes, esculturas al aire libre en Gstaad, Suiza

En exhibición hasta el 30 de septiembre de 2016

Las esculturas abstractas de gran escala de Alexander Calder poseen un carácter y una energía definidos por sí mismos. Pero, ¿cuánto afecta el contexto y las circunstancias de cómo se exhiben a su significado? En un esfuerzo por explorar esta pregunta, la Galería Hauser & Wirth ha instalado temporalmente casi una docena de las esculturas monumentales de Calder en y alrededor de la localidad turística de Gstaad, en los Alpes suizos. Los espectadores pueden recorrer el paisaje a su antojo, descubriendo las innumerables formas en que las obras de Calder tanto armonizan como alteran la naturaleza de la experiencia humana en este entorno idílico.

Alexander CaldeAlexander Calder - Seis Planos Escarpe, 1967, exposición al aire libre, copyright Fundación Alexander, NY

Retrospectiva de Agnes Martin en LACMA, Los Ángeles, CA

En exhibición hasta el 11 de septiembre de 2016

Una verdadera creyente en el potencial subjetivo de los fenómenos estéticos, Agnes Martin alcanzó fama mundial por las impresionantes pinturas a rayas que comenzó a crear en la década de 1960; composiciones puramente abstractas de delicados trazos horizontales, verticales y diagonales. Esta exposición integral del trabajo de Martin en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles es su primera retrospectiva en EE. UU. desde 1992. Ofrece una oportunidad única para ver obras que abarcan toda la carrera de Martin, una oportunidad perfecta para decidir personalmente si Martin tuvo éxito en su objetivo declarado de dotar a sus obras con la esencia de "belleza, inocencia y felicidad".

Agnes MartinInés Martín - exposición en LACMA, Copyright Agnes Martin/Sociedad de Derechos de los Artistas

Imagen destacada: Robert Irwin - 10,000 pies cuadrados instalación en Marfa, Texas

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