La Semana en Arte Abstracto – Conversaciones Interesantes
A través del legado de su trabajo, los artistas pueden tener conversaciones entre sí a lo largo de las edades. El arte también puede participar en una conversación estética con la arquitectura, ofreciendo perspectivas sobre la luz, el espacio, el movimiento y el papel en evolución de la humanidad en un mundo cada vez más lleno de objetos. Esta semana examinamos algunas exposiciones que son el resultado de conversaciones entre artistas dispares o que crean conversaciones interesantes, ya sea a través de la yuxtaposición creativa de obras, o la cuidadosa exhibición de arte dentro del espacio. También echamos un vistazo a algunas exposiciones que planeamos visitar este otoño.
Un Diálogo Constructivista Con la Vanguardia Cubana
En exhibición ahora hasta el 25 de junio de 2016 en Galerie Lelong, NY
Aunque Stalin logró desterrar el arte constructivista abstracto de su Rusia natal en favor del realismo socialista, generaciones de artistas cubanos se hicieron cargo de la estética constructivista donde sus fundadores rusos la dejaron. Diálogos constructivistas en la vanguardia cubana presenta el trabajo de tres artistas cubanas constructivistas cuyas obras abarcan casi un siglo.
Calder y Fischli/Weiss
En exhibición ahora hasta el 24 de septiembre de 2016 en la Fondation Beyeler, Basilea, Suiza.
Esta exposición pone en conversación varias de las creaciones abstractas de Calder con las de la pareja artística Peter Fischli y David Weiss. Aunque aparentemente son bastante diferentes, tanto Calder como Fischli/Weiss irradian un sentido de capricho mientras también abrazan la necesidad esencial de equilibrio.
Cambiaformas
27 de junio – 12 de agosto de 2016 en Luhring Augustine, Chelsea, Nueva York
Esta exposición presenta una conversación entre múltiples generaciones de artistas cuyo trabajo se desvía de las nociones estándar de forma. Las obras de artistas como Robert Mangold y Frank Tuttle se yuxtaponen con las de Richard Tuttle, Elizabeth Murray, Ruth Root y Jeremy DePrez.
Colgante
En exhibición ahora hasta el 20 de noviembre de 2016 en el Palazzo Grassi, Venecia, Italia.
Esta exposición incluye 80 obras de la Colección Pinault que no se han exhibido desde su adquisición. Las obras fueron elegidas no por su estética o procedencia, sino por la forma en que vinieron a existir. La exposición está destinada a inspirar conversaciones sobre el proceso y la intención.
Josef Albers - Homenaje al Cuadrado - Con Rayos
¿Es demasiado pronto para el otoño?
Esté atento este noviembre, ya que la obra de Josef Albers se exhibirá por primera vez en una de las galerías de David Zwirner en el vecindario Chelsea de Nueva York. Tras la muerte de su anterior representante, la Fundación Josef y Anni Albers solicitó propuestas de un puñado de galerías de renombre. David Zwirner fue finalmente seleccionado en mayo. Esta primera exhibición contará con obras de la icónica serie de Albers, "Homenaje al Cuadrado."
Este octubre, uno de los museos más nuevos de Francia albergará una exposición de la colección del mayor coleccionista de arte de Rusia. La Fondation Louis-Vuitton, diseñada por Frank Gehry en París, exhibirá toda la colección de 250 obras maestras modernas recopiladas por Sergei Shchukin antes de la Revolución de Octubre de 1917. Además de numerosas obras de Picasso, Matisse, Monet, Cézanne y Van Gogh, la exposición incluirá docenas de importantes obras suprematistas y constructivistas.
En exhibición ahora hasta el 23 de octubre de 2016 en el Guggenheim Bilbao, es un excelente complemento para ambas exposiciones de otoño mencionadas anteriormente. Ventanas a la Ciudad: La Escuela de París, 1900–1945 presenta obras de Picasso, Braque, Duchamp y docenas de otros, incluyendo algunas de las obras más importantes del arte abstracto moderno jamás creadas.
Imagen destacada: Loló Soldevilla - Sin Titulo, 1955
