La Semana en Arte Abstracto – Conversaciones Interesantes
A través del legado de su obra, los artistas pueden mantener conversaciones entre sí a lo largo de las épocas. El arte también puede entablar un diálogo estético con la arquitectura, ofreciendo perspectivas sobre la luz, el espacio, el movimiento y el papel cambiante de la humanidad en un mundo cada vez más lleno de objetos. Esta semana analizamos algunas exposiciones que son resultado de conversaciones entre artistas diversos o que generan diálogos interesantes, ya sea mediante la yuxtaposición creativa de obras o la cuidadosa exhibición del arte en el espacio. También echamos un vistazo a algunas exposiciones para planear visitar este otoño.
Un diálogo constructivista con la vanguardia cubana
En exhibición hasta el 25 de junio de 2016 en Galerie Lelong, Nueva York
Aunque Stalin logró desterrar el arte constructivista abstracto de su Rusia natal en favor del realismo socialista, generaciones de artistas cubanos retomaron la estética constructivista donde sus fundadores rusos la dejaron. Diálogos constructivistas en la vanguardia cubana presenta la obra de tres artistas cubanas constructivistas cuyas creaciones abarcan casi un siglo.
Calder y Fischli/Weiss
En exhibición hasta el 24 de septiembre de 2016 en la Fondation Beyeler, Basilea, Suiza
Esta exposición pone en diálogo varias creaciones abstractas de Calder con las del dúo artístico Peter Fischli y David Weiss. Aunque aparentemente muy diferentes, tanto Calder como Fischli/Weiss irradian un sentido de fantasía al tiempo que abrazan la necesidad esencial del equilibrio.
Transformadores de forma
Del 27 de junio al 12 de agosto de 2016 en Luhring Augustine, Chelsea, Nueva York
Esta exposición presenta una conversación entre múltiples generaciones de artistas cuya obra se aparta de las nociones estándar de forma. Obras de artistas como Robert Mangold y Frank Tuttle se yuxtaponen con las de Richard Tuttle, Elizabeth Murray, Ruth Root y Jeremy DePrez.
Accrochage
En exhibición hasta el 20 de noviembre de 2016 en Palazzo Grassi, Venecia, Italia
Esta exposición incluye 80 obras de la Colección Pinault que no se han exhibido desde su adquisición. Las obras fueron elegidas no por su estética o procedencia, sino por la manera en que surgieron. La exposición busca inspirar conversaciones sobre el proceso y la intención.
Josef Albers - Homenaje al Cuadrado - Con Rayos
¿Es demasiado pronto para el otoño?
Estén atentos este noviembre, ya que la obra de Josef Albers se exhibirá por primera vez en una de las galerías de David Zwirner en el barrio Chelsea de Nueva York. Tras la muerte de su anterior marchante, la Fundación Josef y Anni Albers solicitó propuestas a un puñado de galerías de primera línea. Finalmente, David Zwirner fue seleccionado en mayo. Esta primera muestra presentará obras de la icónica serie de Albers, “Homenaje al Cuadrado”.
Este octubre, uno de los museos más nuevos de Francia albergará una exposición de la colección del mayor coleccionista de arte de Rusia. La Fondation Louis-Vuitton, diseñada por Frank Gehry en París, exhibirá la colección completa de 250 obras maestras modernas reunidas por Sergei Shchukin antes de la Revolución de Octubre de 1917. Además de numerosas obras de Picasso, Matisse, Monet, Cézanne y Van Gogh, la exposición incluirá decenas de importantes obras suprematistas y constructivistas.
Actualmente en exhibición hasta el 23 de octubre de 2016 en el Guggenheim Bilbao, se presenta un excelente complemento a ambas exposiciones otoñales mencionadas. Ventanas a la ciudad: La Escuela de París, 1900–1945 muestra obras de Picasso, Braque, Duchamp y decenas de otros, incluyendo algunas de las obras más importantes del arte abstracto moderno jamás creadas.
Imagen destacada: Loló Soldevilla - Sin Título, 1955
