Composiciones Vivas de 5 Artistas de Los Ángeles en la Biblioteca Brand

La Biblioteca Brand en Glendale, California, es un espectáculo arquitectónico. Una antigua mansión llamada Miradero (que significa punto de vista), su majestuosa fachada blanca brilla entre colinas y valles cubiertos de árboles. Su galería de 3200 pies cuadrados es el lugar ideal para su exposición actual, Selecciones Naturales. Presentando el trabajo de cinco artistas de Los Ángeles, la exposición es, al menos en la superficie, todo sobre la naturaleza. Cada uno de los artistas en la muestra utiliza la naturaleza como tema, o interactúa con la naturaleza de alguna manera esencial como proceso. Según la supervisora de la exposición, Shannon Currie Holmes, estos artistas fueron elegidos para la muestra porque crean obras que son “inspiradas en la naturaleza con composiciones vívidas de complejidad orgánica.” Pero tanto la ubicación física de esta exposición como el trabajo incluido en ella son también tanto sobre selección como sobre naturaleza. La mansión Miradero y su terreno circundante fueron una vez propiedad del desarrollador inmobiliario Leslie Coombs Brand. Cuando murió en 1925, tomó la decisión de legar la propiedad a la ciudad para su uso como parque público y biblioteca. Asimismo, la idea de elecciones es integral a las decisiones curatoriales para Selecciones Naturales. Dice Holmes: “Selecciones Naturales fue esta idea donde el trabajo es abstracto, sin embargo, hay toda esta habilidad técnica y una increíble capacidad para producir obras que parecen realistas. Sin embargo, están tomando esta decisión formal de crear trabajo abstracto.”

Cinco artistas de Los Ángeles en Selecciones Naturales

La artista de fibra con sede en Los Ángeles Amabelle Aguiluz trabaja en los medios de instalación, escultura, performance y prendas. Utiliza fibras y textiles para expresar “el flujo de la vida como una vasta red de interconexiones.” Sus instalaciones de fibra son complejas y meticulosas, y sin embargo evocan los procesos orgánicos y fluidos de la naturaleza. Existen en un estado simultáneo de estar terminadas y no terminadas. Parecen desgastadas, y también en un estado de continuo devenir. Los procesos naturales están siempre presentes en su trabajo, al igual que el proceso de selección, como se evidencia a través de la elección de sus materiales, que consisten en telas desechadas reutilizadas para su trabajo. Aguiluz obtuvo su BFA en Diseño de Moda del Fashion Institute of Technology, Nueva York. Tiene su propia etiqueta de moda y ha expuesto extensamente en los Estados Unidos.

Amabelle Aguiluz - Luz Gradiente, 150x194 in, © Amabelle Aguiluz

El vocabulario visual abstracto en el trabajo de Sarajo Frieden es a la vez formal y libre. Ella describe su proceso como uno dedicado a la más bien académica "exploración del color, la forma, la línea y la forma". Y, sin embargo, describe su forma de interactuar con estos elementos como similar a la danza o la coreografía. Las imágenes abstractas que crea, ya sean realizadas como pinturas acrílicas sobre lienzo, recortes o trabajos en papel, están llenas de referencias evocadoras a las relaciones de color natural y formas orgánicas. Sus composiciones revelan profundidad e interconexión. Parecen en parte improvisadas y en parte planificadas, como si sugirieran un matrimonio entre las fuerzas de la aleatoriedad y la elección humana. Frieden obtuvo su título en Pintura y Grabado de UCLA. Ha expuesto extensamente en los Estados Unidos y a nivel internacional.

Sarajo Frieden - Sin título 406, papel pintado y cortado sobre papel, 75x25 in, © Sarajo Frieden

La artista nacida en Japón y radicada en Los Ángeles, Wakana Kimura, crea obras que incorporan libremente tanto la figuración como la abstracción. Lo que primero es instantáneamente reconocible al encontrarse con una de sus monumentales pinturas es que se basan en imágenes figurativas naturales de cosas como peces, flores, árboles y agua: elementos que a menudo se encuentran en el arte tradicional de la cultura japonesa. Intercalada con esta imaginería hay una explosión abstracta de color caligráfico y gestual. La combinación de explosiones expresivas de color abstracto con las intrincadas y delicadamente dibujadas formas figurativas es una fuente de energía y vitalidad. Su trabajo muestra imágenes de la naturaleza y también aprovecha las fuerzas de la naturaleza dentro de sí mismo. Kimura obtuvo su BFA de la Universidad de las Artes de Tokio y su MFA del Otis College of Arts and Design. Ha expuesto extensamente en los Estados Unidos y Japón.

Wakana Kimua - obra de arte, 2015, © Wakana Kimura

La pintora de Los Ángeles Karin Lanzoni crea pequeñas y complejas pinturas al óleo utilizando los micro-gestos que asocia con aplicaciones tecnológicas contemporáneas. Pequeños y sutiles movimientos como deslizar y tocar construyen capa tras capa de pintura sobre sus superficies, hasta que emergen composiciones que evocan superficies naturales complicadas como coral, musgo, turba o corteza. Sus gestos íntimos son un contrapunto a los gestos amplios y activos del Expresionismo Abstracto. Son personales y rápidos, pero no menos expresivos. Aunque micro en tamaño, las pinturas de 8 pulgadas por 8 pulgadas que ha incluido en Selecciones Naturales también podrían verse fácilmente como fotografías aéreas distantes, la complejidad de sus superficies impasto imitando la infinita diversidad y profundidad del mundo natural. Lanzoni ha expuesto en los Estados Unidos e internacionalmente, y también es autora publicada y curadora activa en el área de Los Ángeles.

Karin Lanzoni - Un Poco de Calidez, Óleo sobre Panel de Madera, 8x8 in, 2014, © Karin Lanzoni

La vibrante y colorida obra de la pintora de origen japonés y radicada en Los Ángeles Hiroko Yoshimoto rebosa de energía y vida. Sus composiciones pueden leerse fácilmente como puramente abstractas, sus líneas extáticas y campos de color biomórfico ensamblándose en charcas desinhibidas de magia contemplativa. Pero al escucharla hablar de su trabajo, surge una nueva sensación de urgencia figurativa, evocando el mundo físico real de maneras que traen su belleza y delicadeza al primer plano de la mente. Dice Yoshimoto, su trabajo actual “refleja mi ardiente deseo de que la diversidad de la vida continúe floreciendo ante las aceleradas fuerzas destructivas creadas por la mano humana. La aparentemente infinita y maravillosa diversidad de formas de vida, como los microbios en una gota de agua, inspira colores, formas y líneas únicas que luego cobran vida en mi lienzo.” Yoshimoto obtuvo su BA y MA en Arte de UCLA. Ha expuesto extensamente en los Estados Unidos y a nivel internacional.

Hiroko Yoshimoto - Biodiversidad 52, 48x50 in, Óleo sobre lienzo, 2014, © Hiroko Yoshimoto

"Natural Selections" está en exhibición en la Biblioteca Brand en Glendale, California, hasta el 1 de julio de 2017. Una variedad de eventos especiales, charlas de artistas y demostraciones también acompañarán la exposición. Para más información, visita la Biblioteca Brand en línea.

Imagen destacada: Wakana Kimua - detalle de una obra de arte, 2015, © Wakana Kimura

Por Phillip Barcio